美术教学反思

时间:2024-07-18 13:43:03 教学反思 我要投稿

美术教学反思15篇(必备)

  作为一名人民教师,我们的任务之一就是教学,通过教学反思可以有效提升自己的教学能力,那么问题来了,教学反思应该怎么写?下面是小编收集整理的美术教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教学反思15篇(必备)

美术教学反思1

  一、教材分析

  《画影子》是人民美术出版社出版的第四册第19课教材内容,属于“造型?表现”领域范畴。

  本课教材的意图是通过欣赏有趣、多变的影子形象,使学生感受到美是无所不在的,需要我们去发现。启发学生思考“影子”都会在哪些情况下产生,它有什么特点,从而培养学生善于发现、善于思考、大胆表现的个性。学生在观察、创作中,表现出“影子”富有梦幻般变化的特点,体现有趣的生活情节,体验“影子”的存在给我们的生活增添的情趣,从而提高学生的绘画表现能力及审美能力,进一步丰富想象力和创造力。

  本课的教学目标是通过让学生运用绘画的方法,表现生动、活泼、有趣的画面,进一步提高学生的观察能力、造型表现能力,培养学生树立健康的审美情趣和良好的品德情操。教学重点是观察、记忆影子的变化,感受影子给我们的生活带来的美感;教学难点是如何运用绘画方法表现影子。

  二、教学中的得与失

  对于本课的教学设计,我以新的美术课程标准为指导,积极创设美术课的探究氛围,努力在师生互动中体现课改精神。教学思路清晰,环节完整,使学生在有趣的创作过程中,激发出创造精神,并提升了审美能力,取得了较佳的教学效果。同时我也发现了其中存在的问题,现反思如下:

  (一)教学中的优点:

  1、教育教学观念——新

  本节课我紧紧抓住一个“新”字,以新的教育教学观为指导开展教学,我认为这是本课成功的关键。学生在找影子、探影子、画影子和赏影子的过程中,积极参与到发现和探究的实践中,师生在此过程中围绕“美”这一主线,共同发现美、欣赏美、创造美和展示美。

  教学步骤中的“新意”体现如下:

  ①引趣导入(找影子)

  引导学生在教室里发现影子,激发学生强烈的学习兴趣。同时让学生感受影子就在我们身边,感受影子带给我们的美感。

  ②探究新课(探影子)

  首先探究影子的形成及特点;学生尝试手影游戏,展开造型联想,以游戏的形式激趣。

  ③教师示范,学生作业(画影子)

  师生合作,教师范画。其中根据学生的层次特点,注意新旧知识的联系,分构图——添加细节——丰富画面三个步骤渗透创作要点,学生再在互助、合作的氛围下展开创作,既体现了示范的指导性,又体现了师生互动、生生互动。创作过程中,及时指导,解决学生创作中的问题。个别问题个别指导,共性问题整体引导。

  ④评价展示(赏影子)

  以学生自评为主,教师只对重点问题做点评。充分学生在评价中的主体性。学生从中获得了成就感。

  ⑤课后拓展(赏影子的延伸)

  通过对教材中学生作品的欣赏和对课件中大师作品、中国国粹—皮影戏的赏析,提升学生的审美水平,感受“影子”的魅力。

  2、处理教材——新

  新教材观认为,教材是一种范例,是给教师和学生提供的一个中介,使教师和学生进行交流与对话,在对话中进行知识的建构活动,获得心灵的沟通与发展。教师在使用教材时,完全可以根据自己的实际,学校和学生的实际,灵活地用好教材。

  根据这个理念,结合美术新课标中对第一学段(1——2年级)[造型?表现]学习领域的内容标准界定(尝试用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣),针对低段学生的心理、年龄特点和美术现有知识技能状况(1—2年级的学生对美术基础知识的掌握比较少,动手和运用工具的能力较低,但孩子们对美术本身的认识和对艺术创作的思维是自由的),我对教材进行了大胆处理:

  教材的设置主旨是通过学习,使学生学会捕捉和表现生活中美好的景象;培养学生注意观察生活,进而能运用比较简单的方法表现出生动、活泼、有趣的画面来。如果照搬教参要求,让学生在一节课的时间里,在大量的图片、范画的引导下,在作品中既要注意物象的整体表现,又适当表现出“物”与“影”的虚实关系,并且用不同的颜色区分重叠的影子,对二年级的学生而言是不现实的。那样看似科学性、系统性的教学只会消磨掉7、8岁孩子的'兴趣和自信心,浪费宝贵的创作时间。因此,我在教学过程中着重引导学生在发现影子、感受影子的美感的基础上,在和学生一起探究影子的形成及其特点的前提下,以学生喜爱的手影游戏展开作品要求,请学生尝试用自己的手在电筒照映下的影子为主角,进行发散性的联想创造。学生在这个过程中,用手电筒比照手影,互帮互助,每个人都“动”了起来。这样活用教材,把游戏寓于教学中,使学生在玩中学,在玩中悟,学生的形象思维和主动性、创造性得到了培养。

  同龄学生的作品展示介绍,更为紧随其后的创作打好基础。

  学生创作作品过程中,我采取适时指导、分层指导,共性问题整体指导等方式,给予学生及时的指点和帮助,在体现学生的主体地位的同时,发挥好教师的主导作用。我以“流动”组员的身份与他们交流,及时对学生在创作中存在的问题进行指导,如手影构成问题,构图中存在的过空现象、主角与背景的绘画顺序、线条的疏密对比关系等。我不仅对基础较佳、创造力发挥较好的学生给予及时的引导,更关注少数动手表现有困难的学生,耐心辅导,共同突破难点。学生在平等的氛围下变换手势、勾画手影,增加细节,斟酌涂色,体现了互助、合作的精神。整个创作过程中,学生显得快乐、自主、专注、自信。

  最后的拓展环节(机动环节)欣赏具有代表性的影子作品,首先引导学生欣赏教材上的学生作品,了解不同的影子表现手法并提示课后可以尝试表现;其次,出示课件介绍中外艺术家具有代表性的三幅作品,使学生进一步理解影子在艺术作品中的表现和重要性,使“美”这一教学主线得到进一步的拓展和升华。

  ④给学生自主评价的权利

  新课标指出,评价的目的在于提高学生的学习兴趣,促进学生的发展。学生通过自我评价可以提高美术学习的主动性,促进原有水平上的发展,有效地提高学习质量。

  在这节课中,我尝试了以全班学生作为小评委评价作品的方法。所有的学生可以在教室里自由走动,欣赏推荐他们认为最棒的作品展示到黑板上。学生把完成的作品送到黑板上之前,其实就已经完成了对作品的评价。在此基础上,再通过学生用语言自评、互评,教师简要的点评,使学生不仅能充分肯定自己,并且能在他人的评价中发现不足。

  评价过程中产生了一个有意思的插曲。几位同学在把他们认为最棒的作品送到黑板上后,满脸自信、大胆地送上了自己的作品。他们的作品是否吻合“佳作”等级并不重要,单是从他们喜笑颜开的表情,我们就能感受到他们通过这节课获得的那种成功的自信,品味到美术学习对于学生的神奇魅力。

  在教学中,我努力实现评价给予学生的激励作用,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。从课堂情况和学生作品来看,学生确实从教师的鼓励和表扬中获得了积极的创造动力。

  (二)教学中的不足之处:

  纵观本课,客观地反思,在某些方面还存在缺憾:

  1、教学语言不够精练

  教师语言的适意和适境,对美术教师来说,是一个最基本的要求,也是美术教师外部形象留给学生最直接最直观的印象,小而言之,关系到学生美术学习的兴趣;大而言之,关系到学生的审美情趣、道德情怀等等。在本节课中,我的教学语言虽然能紧扣教学环节进行,但是某些语言不够精练、准确,这是我在今后的教育教学中需要不断改进、摸索的。

  2、效果突出的学生作品不多

  由于学生是当天上课当时见面,我对他们的情况不掌握,对其绘画知识、创作水平缺乏了解,全体学生虽然在课堂上积极动手、动脑,都对自己的作品充满了自信和满足(在评价、展示他们的作品时可以看出),我也分层次、分布步骤做了示范和指导,但是效果突出的学生作品不多。

  3、播放课件时,没有及时转换展示状态

  在最后一个环节(机动环节)展示三幅作品时,由于我忙于用充满感情、生动的语言介绍作品,忘记将实物投影状态转换为电脑屏幕状态,致使学生“只闻其声,不见其作”。其实只要我稍微关注一下学生当时的面部表情,就会立即发现这个问题。可见教学过程中教师随时关注学生的重要性。我认为这是本课教学中的一个最大不足。

  课结束了,可我的内心十分不平静。由于此次比赛的特殊性,我没能得到专家评委的课后指点。“当局者迷”,所做的反思必定存在一定的局限性。整个比赛结束后,我诚恳地希望专家们能针对我在教学中出现的问题给予客观的批评和建议,我会非常重视并认真改进。在以后的课堂教学中,我将进一步以课改理念为指导,扎扎实实地加强课堂教学,使学生真正从美术课堂中感受成功和愉悦,获得不断的发展。

美术教学反思2

  初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:

  1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

  2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的潜力。

  3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。

  5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的'传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后,我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!

美术教学反思3

  上完这节手工制作课以后感觉还是不错的。课堂上结合我校的绿色教育渗透变废为宝的意识,教会学生用废旧塑料瓶、纸盒、易拉罐等筒状材料制作装饰实用的笔筒使学生将日常学到的知识和技能应用在笔筒的设计制作,这样的设计充满情趣也能较好地完成了教学目标。

  教学中我让学生带着问题研究笔筒的制作方法,激发学生的学习兴趣,培养学生探究学习的能力的最有效途径,这为学生的课堂学习,解决教学重点做好了铺垫。学生通过自主探究,发现了设计、制作的方法,学生在尝试操作过程中不断地动脑,不断地发现问题,不断地交流,不断地找到新的方法进而解决问题。一堂课下来看着孩子们的作品,鲜艳的色彩,不同的造型,别致的设计.让我感叹孩子们的创意如此丰富,有收获也有缺憾。还有一小部分学生动手能力比较差,也不愿意动手操作,在今后的课堂教学中以后要多关注这些学生,让他们也动起来。

  《有趣的造型》以蛋壳或乒乓球为主体,附加彩色纸或者其他材料,进行人物或动物的创作。用鸡蛋壳做小工艺品,在我儿时的美术课堂里就出现过,现在回忆起来,还记忆犹新,做好的小工艺品,似乎在我的案头摆放了很久很久,非常有成就感。所以我对于这节课特别的感兴趣。

  这一课属于设计应用领域。目的在于引导学生善于利用身边的的材料,进行简单的创意、设计,学习制作美化生活的小工艺品,感受设计在生活中的'作用。在上课的时候我深深的体会到老师示范的重要性,所以这节课就把重点放在了教师示范上。一上课,我就告诉同学们,今天我们学习有趣的造型,有几个小朋友和我们一起来学习,但是他们非常不听话,谁能让他们变听话呢?于是我掏出了准备好的鸡蛋壳和乒乓球,班里的气氛一下活跃了起来:把它直接粘在纸上,做个小圆筒,你一言我一语的。同学的主意真不错,好吧,就听你们的吧。蛋壳和乒乓球固定的问题的解决了。

  接下来抓住“有趣”和“造型”两个方面为特点为重点。适时的演示如何使作品黏合的美观、牢固。一节课下来,孩子们的作品特别的有趣,有小猪,兔子,鱼等等等的形象。

  回忆这节课的不足之处:课程设置可以安排的更巧妙些。课堂评价语不够有效。

  路还很长,愿我和孩子们快乐学习每节美术课!

美术教学反思4

  《我学大师画头像》一课是上教版小学美术一年级第二学期的教学内容。重在让学生欣赏与了解莫迪里安尼的作品,学习色彩的搭配知识。在教学设计中,教师力求做到能让学生在民主、轻松、愉快、和谐的学习氛围中学习,培养学生细致、敏锐的观察能力,寓知识、技能于兴趣之中,感受成功的喜悦。

  1、和谐自主的`学习

  通过搜集-交流-欣赏-讨论-观察-实践的教学过程,采取民主、平等的教学态度,灵活运用教学方法,让学生的思维在课堂中活跃起来。让学生的主体参与性融于作品欣赏的全过程,感受大师的绘画风格,对人物头像的夸张表现,对色彩的搭配运用。让学生在和谐自主的学习氛围中获取学习的经验。

  2、小组式学习

  让学生充分发挥主体地位作用,就要还给学生的“自主”权力和一些活动空间。陶行知先生有一句名言:“我以为好的先生不是教书,不是教学生,乃是教学生会学。”

  在课中运用小组式学习,由组长组织其他同学进行作品欣赏,并发现问题、讨论问题等,再进行小组与小组之间(全班)的交流讨论。如:先在小组内交流对大师作品的欣赏评价或提出问题,然后再对问题进行集体讨论,谈谈各自的看法或感受等,通过小组人员的集体力量和智慧来认知、感受。在全班交流时,教师只须对学生提出的问题作“搭桥”、“铺路”,让刚才有所得、有所悟的学生代替解惑。

  3、观察感知

  在这节课中,教师要利用多媒体给学生提供直接的视觉刺激,让学生对大师的不同作品有一个观察、感知的过程。

  观察感知是认识事物的基础,因此,我们要注意培养学生的观察感知力。在让学生欣赏、观察时提高他们的审美情趣。善于观察感知有利于学生创造性想像的发展。

  4、实践创新

  学生通过看一看、比一比、涂一涂的绘画实践活动,鼓励学生变一变、创一创,尝试运用其他彩色来表现空间,将大师的白描作品进行再创造,进行有创意的表现,将课堂对色彩所感受到、认知到内容得到净化、升华。

美术教学反思5

  美术知识种类繁多,如果想全面的了解这些美术知识并不是仅靠教师在课上传授就可以的,学生在课下进行自主学习,通过自学的方式获取一些美术知识,是增长美术知识很重要的一个方面。通过他们的自主学习,让他们热爱美术,感受美术学习的乐趣。

  本学期在我的美术课堂上,有一个环节,叫做“每堂自主学习”,即每个班级以学习小组为单位,通过一周的时间准备,在美术课上用5分钟左右的时间,为班级中的同学介绍一位与美术相关的艺术家,或是一种美术形式。通过这种方式学生一方面锻炼自己探究问题的能力,另一方面锻炼了自己的口才。经过近一个学期的实践我有以下感受:

  首先,学生能够养成自主探究问题的习惯。每组由组长负责,其他组员协作配合,最终完成对一个艺术门类或艺术家的介绍。这种方式要求该组的学生要先掌握这些美术知识,才有可能讲述给全班的同学听,这样准备每堂自主学习的同学对知识的掌握会更加牢固。

  其次,众所周知,学生上台展示自己学到的知识,这本身就是对他们的口才、语言表达能力、胆量的锻炼,使学生在当今这个语言表达十分重要的社会中有立足之地。

  再次,打破传统的“教书匠”模式,调动了学生的积极性。在以往的美术课上,学生已经习惯了教师在讲台上讲解,学生在讲台下倾听的模式,久而久之没有一点学习的积极性,经常出现走神、玩笔等不好的习惯。自主学习让学生有动起来的机会,有上台表现自己的机会,站在讲台上讲课的'不再是教师,而是自己身边的同学,每组之间的评比、竞争机制的开展,为大家创造了良好的学习氛围。最后,以小组为单位一方面减轻了学生因为准备“每堂自主学习”而产生的负担,另一方面人多力量大,学生们集思广益最终完成展示。这样的小组活动培养了学生的集体主义感,锻炼了学生的团队意识,为以后步入社会奠定了良好的基础。

  总之,本学期即将结束,“每堂自主学习”这一课堂活动总体来说取得了不错的成效。不足之处还要在以后的教学实践中逐一改进。希望通过各种形式多样的教学活动的开展,能让学生在有限的授课时间内,学到更多的美术知识,做一个德智体美劳全面发展的新时代青年。

美术教学反思6

  在我们的生活中美是无处不在,需要我们去发现。“染纸”是人们在最初的无意识中发现的,后来成为中国传统的一种民间美术,因其变化无穷最能激发幼儿的好奇心和探索欲,是一种适合幼儿特点富于游戏性的美术活动。能提高幼儿的审美情趣和动手操作能力,激发幼儿创作的兴趣。

  活动目标

  1.认知领域:通过活动了解我国民间艺术悠久的历史,初步感知染纸工艺的乐趣。

  2.情意领域:培养幼儿动手操作能力,增加幼儿对色彩变化和创作的乐趣。

  3.技能领域:尝试用折叠、浸染的方法染纸,体验不同折法产生的色彩、图案变化,并感受对称美。

  教学重点、难点

  教学重点:积极参与染纸活动,尝试用折叠、浸染的方法染纸,感受其中的乐趣。

  教学难点:尝试重叠晕染的效果,感受深色能遮盖浅色的颜色特性。

  活动准备

  两种不同的纸张(白纸、宣纸各一张),4—6幅范例,字条,4张彩纸,事先学习几种折纸的方法(米字折、田字折、折扇折、任意折),彩色墨水,宣纸,水彩盘,旧报纸,抹布,磁带,录音机。

  活动过程

  一、开始环节:

  1.出示纸张导入:对白纸和宣纸进行比较,激发幼儿的学习兴趣。

  小结:白纸厚而硬,吸水性差,遇水不容易破;宣纸薄而软,吸水性强,遇水容易破。

  2.复习米字折、田字折、折扇折、任意折的折法。

  二.基本环节:

  1.出示范例:请幼儿观察再次激发幼儿学习兴趣。

  2.教师示范讲解染纸的过程及方法:

  (1)先折叠:每折一次都要压平,这样等下染出来的纸就平整,这时候不需要打开。

  (2)染颜色:把折好的纸的角或边浸到水彩盘中,想要花纹大一点就在颜料中多染一会儿,想要花纹小点就在颜料中少染一会儿。这时候宣纸里面吸饱了颜料,刚才老师说宣纸湿了很容易破的,要把里面的水分去掉一些,所以把它放到旧报纸里轻轻地按一下就可以。

  (3)打开作品:小心地把它打开,按折的.顺序打开就不容易破,平放在旧报纸上晾干。

  3.教师提出要求,幼儿操作,教师巡回指导(播放欢快的音乐):

  (1)要求:保持地面、桌子、身上干净,可以用不同的折法染出来的效果不一样,打开时要小心平放在报纸上晾干。

  (2)幼儿动手操作:提醒幼儿注意色彩的搭配,使画面色彩明快。同时别让颜料滴下来。

  (3)帮助能力差的幼儿把作品打开。

  (4)幼儿可尝试多种折染的方法,感受不同折染方法能产生变化无穷图案的乐趣。并启发幼儿大胆设计折叠方法进行染纸。

  三.结束环节:

  1.讲评、展览:

  师幼欣赏,简单介绍自己的作品。进一步激发他们对民间工艺的热爱,培养他们的审美情趣。

  2.教师总结

  延伸环节:

  小朋友们,这些染纸太美了,这样美丽的染纸到这儿是不是就结束了?他们还有什么用途吗?鼓励幼儿大胆想象、发挥创意挖掘更多的用途。

美术教学反思7

  一、创设情景,激趣导人

  森林王国的国王决定召开森林快乐运动会,同学们请看,好多动物朋友都争着报名来了。没想到,一些怪兽朋友得到消息,也来报名参加了。

  他们是自然界中的动物吗?你知道它们叫什么吗?

  板书课题:怪兽一、课件欣赏怪兽图片

  二、师生探讨,表现创新.

  (一)欣赏课本作品.

  1、银镶嵌有翼神兽

  这只怪兽长的像哪种动物?你觉得它哪里长的怪?

  2、三彩镇墓兽

  你知道这只怪兽为什么放在墓地吗?有什么作用?

  唐三彩知识:黄、绿、蓝

  3、欣赏各个时期的怪兽

  1)中国古代怪兽

  2)外国怪兽

  (二)、中国人最熟悉的怪兽:龙

  1、说说龙的特点。

  2、中国人是龙的传人,龙象征什么?

  (三)、小组讨论

  1、你还了解有哪些不同的怪兽?这些怪兽有什么共同特点和不同特点?为什么这样设计?

  2、它有什么作用?你对我国古代劳动人民创造的这些艺术品有什么感受?

  1、欣赏学生作品,说一说,这些怪兽给你什么感觉?

  2、学习不同的'创作怪兽的方式。

  手工

  绘画

  装饰

  3、想一下,你想要创作一个怎么样的怪兽?是可爱的?还是恐怖的?还是神秘的?要怎么表现?

  三、展示交流,多元评价.

  1、展示学生作品。

  2、组织学生评价。

  3、谈一谈自己的感受。

  四、归纳拓展,审美升华.

  鼓励学生课后用装饰的方式和自己的小伙伴一起制作怪兽。

  学生观察、思考。

  学生思考并回答。

  保护死去的灵魂不受侵扰。

  可以喷火,鹿角、蛇身、鲤鱼须、鹰爪、金鱼尾、鱼鳞、鳄鱼嘴、牛耳、虎眼、狮鼻、马齿。龙的各部位都有特定的寓意:突起的前额表示聪明智慧;鹿角表示社稷和长寿;牛耳寓意名列魁首;虎眼表现威严;鹰爪表现勇猛;狮鼻复象征宝贵;金鱼尾象征灵活;马齿象征勤劳和善良等

  怪兽教学反思

  在教学《怪兽》一课时,我是这样创设教学情景的:导入时,设计一个游戏:“与众不同”,找出动物最突出的特点。本课的教学能力目标是“能用绘画的形式表现出特点突出的怪兽,培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合学习能力。”教学难点是“怪兽的设计与表现”。如何让学生富有想象力的创作怪兽的形象呢?想象力简单地说,就是对头脑中的已有表象进行加工改造。创造出新形象的过程。导入时的游戏“与众不同”,通过让学生找动物最突出特征,就是让学生在脑海中“形成的已有表象”。让学生一下子进入到课堂中。此环节,一方面是通过游戏,激发学生学习的兴趣;另一方面是让学生总结动物的特点,为课堂创作做准备。话题一转,“假如这些动物最突出的特点长在一种动物身上会是什么样子的?”引导学生说出“怪兽”。教师出示课题。通过分析中国古代劳动人民是如何创造龙的形象,让学生了解如何将已有的形象进行改造,设计出新的“怪兽”的形象。教师出示范画。设计的“怪兽”形象,有动物和动物特点组合的,人和动物,动物和植物……拓宽学生的思维,启发学生大胆的想象。同时,采用欣赏录像或多媒体教学手段创设情境,动静结合,丰富学生的感官,增强兴趣。学生的作品效果较好。

  在美术教学过程中,教师要从实际出发,利用学生的好奇、爱动、争强的心理,运用电教媒体,演绎情境,进行启迪诱导,激起学生强烈创作欲,巩固所学知识、技能,并结合点、线、面教学,巡回辅导,因材施教,提高美术课堂的教学效果。

美术教学反思8

  本课《瓜果飘香》选用的是儿童熟悉喜好的水果味内容题材,接近学生的生活,在直接体验的基础上,学生一般也都能够掌握瓜果造型的特点和色彩的认知,并且比较有兴趣地投入到了绘画中去。

  我从瓜果的形、色、以及瓜果的组合、前后摆放、色的搭配为教授新课内容,课前我还画了很多水果的外形,找了一些非常逼真的假水果带过去以供课堂上合孩子们一起观察、比较,并且分享记忆中的味道。我也渐渐适应了可以在没有PPT的教学环境下,充分利用自身的美术功底做教具,黑板上直接示范简笔画,我认为这样可以更加好的体现出美术老师的绘画能力,而且边示范边讲解也可以更加直观使学生学习到绘画技法,提高他们对形的把握

  1、我请学生先上来画出他们自己喜欢的水果,然后对他们画的进行点评,最后我自己在黑板上示范很多水果外形的`画法,这样自己做的太多,给学生自主发挥想象的空间还不够,我在示范的同时应该更加好的启发、引导学生,一种水果不仅只有一种画法,还可以有很多的画法可以比老师画的更加好看,这样可以让学生的作业更加丰富多彩的呈现出来。

  2、看了作业我发现学生的水果很多都是一个一个孤立起来,没有很强的画面组织意识。所以我对组合起来的瓜果这块内容,可以从大小关系、遮挡关系,疏密关系入手层层入手,引导学生观察大小不同的瓜果;什么挡住了什么;哪里的瓜果多一些哪里少一些。并板书:大小、遮挡、疏密。

  3、教师上课的语言要做到简洁但不简单,让学生能够用最快的时间理解你的意思,不要说了很多,学生反而被你弄糊涂了,毕竟现在接触的是一年级的小学生,我就要更加注重这一点,引导到位,张弛有度,知识重点讲授到位,语言流畅清晰。我想这一点是我必须得反复练习,不断学习的。

美术教学反思9

  在最近新教师的展示课中,通过得到青蓝结对的师傅们和其他老教师在专业内容和课堂教学中的悉心指导,通过听取了其他新教师的展示课,以及课后领导,资深教师对他们的评价,我获益良多,并感觉自己越来越融入到教师这个职业中去,同时也觉得有更多的压力。

  经过一段时间的准备,师傅们也从百忙之中抽出时间来听课,进行指导。每上新的内容我都会有新的发现,同时也出现了新的问题。比如对课题重点的把握存在问题,内容上有所偏差,我认为简单的知识但对于学生来说难度过大,还有包括课上的一些形体,教态问题,一些细枝末节都要更加注意,并且也要从学生的作业反馈来总结课堂效果。在我看来要上一堂完美的`课确实有难度,自身对知识点要更加充实并且要易理解,课堂气氛也要活跃,对学生的评价也要合情合理,上课的语速要适当,注意的地方非常之多。但我也从中学习到了这些东西,在批评中也会成长的更快。

  而从10月份的展示课中,得到了陆校长,主任们,师傅们的点评,又对课堂教学增添了更多的认识。回想当时虽然准备的时间较长但还是有了疏漏,布置的时候也有点紧张和忙乱,甚至把简案都忘了拿给听课老师们。课堂教学也存在很多问题,首先设计的每个环节完成的质量不高,还不够细致,在教学中的提问过于空泛,设计不合理,使得学生很懵懂,无所适从,其次在让学生自主学习的一块还不够,比如可以让学生自己找出画面中的规律自己总结,这是由于我不敢放手而造成的,接着在课尾对学生作业的点评中过多过散,而因抓典型

  来进行综合评论,课堂一个主题还需要更加明确,让学生达到一个怎样的程度需要强调,美术需要大量的时间进行练习,在短短20分钟内达到怎样的画面效果还需要讲的更清楚。那么通过这些展示课的锻炼,我相信自己会成长的更快。

  在今天的会议中,看到了同期进入的新教师们都表现的如此优秀,我觉得惭愧之余更是要把压力化为动力,作为教师所有的职业生涯与岁月都挥洒在三尺讲台上,那我就更应该把握珍惜每一节课,每一节和同学们相处的时间,传授知识,技能,履行作为人民教师的职责。

美术教学反思10

  美术课在小学来说是一门副课,作为一名小学美术教师,应正确认识到美术是一门基础学科。一方面,它是一门寓德育于美育的思想教育课;另一方面,美术教育也是以愉悦学生的身心健康为出发点的基础素质教育课。所以,除了教学生知识以外,还要让学生在愉快的课堂氛围中热爱生活、感受生活。因而美术教师要千方百计点燃学生的艺术火花,充分发挥学生的创造力和想象力,使学生全面发展。

  一、借助多媒体教学,创设情境吸引学生主动参与

  以往,上美术课只局限在教室,学生只能看到有限的挂图,这样大大减弱了学生学习的积极性。借助多媒体教学,学生不仅可以清晰地看到鲜艳的色彩、流畅的线条,而且还可以在轻松愉悦的音乐声中展开丰富的想象,调动了学生的积极性。

  二、以音乐辅助教学

  音乐有极其强烈的情绪感染作用,它能调动人们的情绪反映。在美术教学中适当运用音乐,将会更好地辅助教学。如在教学美术欣赏课时,播放音乐,使学生一边欣赏画中的情趣、韵味、意境,一边感受如流水般叮咚的琴声,可进一步增强学生的美感。在上手工制作课时,可以让学生边制作边欣赏音乐,学生通过音乐熏陶,把心中所想、眼中所见表达出来,做出精美的作品。

  三、寻找创作的源泉

  在以往美术教学中,我们往往被纯技巧、技能的追求所左右,并

  以此作为美术教学成败与否的标尺。在这种教学动机指导下,学生一味地跟在教师后面模仿,局限性大,缺乏对现实生活中真实事物的了解和观察,画出来的东西没有灵性,显得死板或者失真。我以为在美术教学中,首先应考虑的是孩子生活经验的积累以及对大自然的观察了解,积淀丰富的感性基础,为学生提供丰富的创作源泉。

  四、激起创作兴趣

  美术这门学科,从总体看是大多数学生喜欢的科目,但具体上好每一节课和学生对这节课有没有兴趣,情感有多深,持久性有多长,这就要看教师如何调动各方面的因素,激起学生创作的`兴趣。在我们的教材中,有不少课题需要学生走出教室,把学生热爱大自然的激情转化为表现大自然的创作欲望,其学习美术的兴趣就会油然而生。 总之,作为走上美术创作之路的启蒙者,需要我们每一位教师用真诚的心点燃学生的美术艺术火花,使他们成为热爱生活、创造生活、美化生活的新一代。

美术教学反思11

  《有趣的剪纸娃娃》是九年义务教育小学美术课本(岭南版)第四册的教学内容,在教学中通过欣赏、了解北方民间剪纸形象--抓髻娃娃的基础上去学习对称的剪纸娃娃,在本课的教学设计中我贯彻法国教育家第斯多惠的教学观点:“教师总是通过一些影响学生认识能力的问题来引起他们的主动性,并且不断地激发他们,引导他们获得新的知识和产生新的思想”;以及新课程倡导的理念:以学生为主体,教学应以充分调动学生的主动性。因而在设计教学的环节时,创设轻松、愉悦的气氛,把问题分设在每个教学环节中,让学生在问题中,在老师的启发下主动地探索。

  一、创设问题情景,激发兴趣

  爱因斯坦说“兴趣是最好的老师。”古人亦云:“知之者不如好之者,好知者不如乐之者。”兴趣是推动学习的动力,是学生学习积极性中最现实、最活跃的因素。因此,在引入时,运用学生喜欢的游戏形式引入,营造愉悦的学习气氛,激发学生的学习兴趣和热情。让学生带着老师提出的问题(每小组对照黑板上相对应的半张剪纸作品,把另一半找出来,补充完整。)完成游戏,并从游戏的过程中,对称图形有着一个潜移默化的认识。

  二、带着问题观察,灵活的思考

  爱因斯坦说过:“提出一个问题,往往比解决一个问题更重要”。课堂提问是课堂教学的常规手段,问题设计的好坏直接关系到一堂课教学的质量。在教学的第二环节中,我没有直接把抓髻娃娃的寓意告诉学生,而是通过年画寓意的提示,让学生提出的`问题(剪纸作品中的娃娃手里抓着鸡象征什么?“鸡”和什么字读音相似?)思考、探究“抓鸡”象征的寓意,在逐步的引导下了解中国传统吉祥图案所表达的方式,也了解抓髻娃娃,以及它所表达的寓意、用途、文化内涵。这体现了新课程倡导的学生为主体,教师为主导的教学理念。

  三、带着问题欣赏,创新意识

  美术欣赏的教学功能是对学生进行审美教育,在欣赏的过程中学生都会带着问题有目的的去欣赏,并在欣赏作品中,在形式、造型、方法等受到启发。因而在选择欣赏作品时,选择与学生的认知水平和欣赏水平相近、以及学生熟悉的形象的作品,并设计新颖、巧妙、有趣的问题,让学生易于接受,创意得到启发,问题也迎刃而解。学生更不会盲目的模仿范画、老师、同伴的作品,不会局限在一个模子里。学生对“有趣”的娃娃形象,形成了创新的答案。学生沉浸在活跃、快乐的创作氛围中,充分享受创造的乐趣,亲身体验创造的神奇,学生创出的作品充满有趣而又各自不同的画面。

  四、师生合作,灵活解决问题

  美术教学是一种直观形象的教学,教学中的示范起着举足轻重的作用,教师根据教学任务、以及学生的理解能力、技能水平设计示范教学方法,目的是拓展学生的思维,形成创新意识,也让学生快速地掌握剪纸的方法。在这一环节中,示范过程是师生共同完成的,由师生讨论折纸方法、教师启发创作思维,师生共同分析、比较构图问题,教师引导纹样的装饰的一系列过程,都体现出新课标的教学理念。另外,在教学中美术教师不但要有扎实的美术专业素养,还要具备良好的现场应变能力,能用精准的语言,灵活的回答学生提出问题,在这环节中,学生在构图上的回答出乎意料,不是我们所期待的答案,但我不直接否定学生,而是灵活的运用对比、引导的方式解决学生在构图问题上的误区。体现了师生平等,相互尊重的良好关系。

美术教学反思12

  我在美术教学活动中,始终认为美术教学不应局限于教材,而应以教材为最基本的课堂素材,使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材,把美术教学活动开展得丰富多彩,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

  课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解:

  1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的'社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  2.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

  3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

  4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

  6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。

  7.教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

  8、学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。

  美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心,在广阔的天空下,尽情地展现童真、童趣的身影。

美术教学反思13

  呼啸而过的消防车是孩子们心中的英雄,本课教材目的在于教育学生增强消防安全意识,尝试了解消防员的工作和环境,了解消防员英勇救火的场面,让学生养成良好的观察习惯,能对繁杂的场面进行细致的表现。

  这节课的要求对一年级的学生来说还是有难度的,首先是很多学生很少有经历见过消防员救火的场景,知识对消防车比较熟悉,具体到消防车的每个部分是什么用途,大家了解的不多。所以针对这一特点,我下载了一段消防员工作时的录像,通过具体的画面让学生体会消防员工作的`艰辛。通过观察,说一说消防员工作的环境是怎样的呢?通过这样的教学环节,解决了学习中的难点问题。大部分学生可以画出救火的场景,当然,由于学生的认知水平有限,还不能非常生动的描绘出任务的动态和表情,这需要长期的引导和学习。这节课还有比较重要的教学目标就是了解消防知识,能体会到烈火无情人有情的情感,养成从小安全用火的生活好习惯。可以通过学生自身的经历,让学生交流一下发生在自己身边的不安全用火经历。通过学生生动的交流,大家意识到用火安全的重要性,最后通过一些惨不忍睹的图片告诉大家不安全用火的后果。加深学生的记忆。

  总之,无论是从知识与技能目标上说还是方法过程目标,都达到了良好的效果,通过拓展环节也树立了正确的情感价值观目标。

美术教学反思14

  教学反思:通过课件出示红色的物体、红色的画,让学生充分地感受到了红色给人热烈、欢快、温暖的感觉。通过让学生比较两张优劣不同效果的画,使其在色彩与构图方面有明确的概念。通过比较两张画,使学生感受到了红色的邻近色的美丽,知道了画红色的画不仅要使用纯红色,而且还要尝试运用红色的邻近色;在构图上要注意物体在画面的组合,使物体组合有聚有散,并使画面物体有主次之分,使画面看上去完整美观。通过以上的比较分析,很有效地培养了学生的自主探究能力。另外,红色的画不单单只用红色来表现,其实可以用不同程度的红色表现,也可以适当地加一些其它颜色作为点缀陪衬。但主要还是以红色为最基本最主要的颜色。

  本课第一课时主要是新授,而第二课时内容让学生们在感受红色系列的冲击后再次加深对三原色的了解。教学中,最精彩的`环节是我让学生们来说说对红色的感受,他们竟然运用了那么多的词汇:大红的热情、红火、喜庆、快乐,粉红的温馨、浪漫、温柔、美丽……可能是奇妙的故事给学生带来的联想吧!对于红色的主题,学生也能想出许多:如《过年了》、《果子丰收了》、《贴春联》、《着火了》、《夕阳晚霞》等等。只是考虑到三年级教室这边水池很少,调配颜料很不方便,所以我允许学生使用各种材料来表现,那些使用油画棒、水彩笔、彩色铅笔的,不能现场调配出各种不同的红,有点小小的遗憾。

美术教学反思15

  《折大嘴巴》是湘版美术一年级下册的第二十二课。本课是一节以折纸、剪贴装饰为主要内容的综合制作课,取材于深受儿童喜爱的传统自制折纸玩具—“东南西北”,在“东南西北”的基础上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形,再通过剪贴和添画的方法突出具象化的形象特征。由于本课是从儿童熟悉的自制玩具入手,有亲切感,因此,学生大都能够轻松愉快地投入到学习活动中。

  导入环节我利用自己制作的大嘴巴精灵和同学们交朋友的方式激发学生的兴趣。大嘴巴看似简单,制作起来挺花时间,学生又要折、又要剪、又要贴,为了给学生充分的装饰大嘴巴的时间,我在导入环节之后加上了“大嘴巴小擂台”的比赛环节,激发了学生的潜能,使他们在最短的时间内折出“东南西北”,小组内的同学如果有不会的别的同学可以帮助他,体现了互帮互助的合作学习。之后是“森林精灵”的欣赏环节,虽然是欣赏,但我把它分成了三个小的模块,从造型、创意、色彩三个方面对学生进行引导,为之后他们的创作奠定基础。评价环节与以往的设计不同,我采用老师制作的`大嘴巴向同学们发起挑战的方式,让学生夸一夸自己的大嘴巴,同时,让大嘴巴动起来,通过唱歌、朗诵、找朋友等的形式,让全班同学展示自己的作品,体验成功的快乐。整堂课的教学过程,让学生充分参与到活动中,多样的游戏活动使学生们在学习的过程中能够保持很高的积极性。

  不足之处:

  1 、教学语言还不够规范,废话有点多,在以后的教学中我会逐步改善。

  2 、大部分学生的作品很有创意,但是也有个别同学只是对老师展示过的范作的模仿,缺少自己的想法。

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