《雨霖铃》教案（通用18篇）
作为一名优秀的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。来参考自己需要的教案吧！下面是小编整理的《雨霖铃》教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《雨霖铃》教案 篇1
【教学目标】
1.了解柳永及其词作风格;
2.以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;
3.深刻体会《雨霖铃》情景交融、虚实相济的艺术特色。
4.引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法;
【教学重点】
1.在朗读中品味这首词的意境;
2.引导学生体味这首词情景交融、虚实相济的艺术特色。
【教学难点】
1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;
2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
【教学方法】
诵读法;探究法;点拨法。
【教具准备】
《雨霖铃》朗读带，歌曲《祝你一路顺风》、《送别》
【课时安排】
一课时
【教学过程】
一.导入
在《祝你一路顺风》、《送别》的歌声中进入课堂，法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”李煜的词是绝望的诗歌，而我们今天要学的是一首泪眼对泪眼的离别词，也是美丽忧伤而不朽的。
我们学过哪些描写别情的诗呢?
(学生回答)进入新课。
二.词牌简介
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。相传‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。
三.柳永简介
在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。 “凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。
柳永，原名三变，字耆卿。少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。曾在词中说“忍把浮名，换了浅斟低唱”当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗便说：“汝自去浅斟低唱，要功名何用?”大笔一挥，只批了四个字说：“且去填词”。柳永在受了打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。由于失意无聊，流连坊曲，在乐工和歌妓们的鼓舞之下，这位精通音律的词人，才创作出大量适合歌唱的新乐府(慢词)，受到广大市民的欢迎。成为北宋第一个专力写词的作家，也是以描写城市风貌和羁旅生活见长的婉约派代表词人。
柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，深深了解歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。
本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
四.诵读指导
1.选学生代表朗读，另外的学生进行评点。
2. 教师指导
① 寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”字要短促，要读出词的凄切情感
② 竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感(人物情感的高潮)
③ 念去去——要稍重、稍停，拖音(领起字)
④ 今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断
⑤ 更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音(领起字)
⑥ 便纵有千种风情，更与何人说——要稍重、稍停，拖音(领起字)
(学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充)
3.再请学生试读
4.教师稍做提点，再聆听录音，学生思考三个问题。
五.整体感知
1.你觉得这首词的感情基调是怎样的呢?
(明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。)
2.这首词的主要内容是什么?(明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别)
3.词中哪句话最能体现这个内容呢?(明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。)
六.鉴赏词的意境
1、找出词眼：伤离别
离别：事 伤：情
2、根据上下片内容，分别用自己的话生动形象地描绘出两幅画面，并取一小标题。
明确：明确：第一幅画可命名为“长亭别离”：一个秋天的傍晚，骤雨刚刚停歇，空气格外清新，寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外，长亭边，一个临时搭建的篷帐里，筵席上有两个斟满酒的酒杯和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人与情人双手紧握，喉咙哽咽着说不出一句话来，脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时，水面上，一只小船里一位老艄公正对着这对情人使劲地喊着：“上船喽——，上船喽——”。天色越来越暗，茫茫水域里，濛濛雾气一片。第二幅画可命名为“羁旅长愁”：一夜飘流后，词人仿佛来到异乡。东方即将吐色时，头顶依然有一弯残月，河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。词人望着残月，感受着秋风，现出一幅愁眉不展，若有所思的样子
板书：
上片：长亭别离：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天(实写)
下片：羁旅长愁：杨柳、晓风、残月(虚写)
重要表现手法：融情入景，情景交融，虚实相济
七.揣摩重点语句，体会情景交融的艺术手法
例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的'境界呵!可见这里侧重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。
作用：渲染凄清意境，烘托人物感情，奠定全词情感基调。
例二： “念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。三种景物既可说是眼前所见，也可说用比喻形容词人那无法排遣的离愁别绪，如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
用比喻修辞，选取三种有代表性的景物充分表现离愁，情景交融，这正如贺铸在《青玉案》中“度问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”
例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
进一步细致出刻画两人难舍难分的情态。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。
例四、“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”
承上面“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一层所开拓出的意境，进一步设想分别后的凄凉处境。今夜喝了别酒以后乘船而行，朦朦胧胧的，酒醒后，将到了什么地方呢?大概已是拂晓，到了枯杨岸边，冷风吹面，残缺的月亮挂在天边。岸柳，容易使人想起霸陵折柳赠别，且是枯柳，晓风寒，残月冷，景物是孤单单、清冷冷的。景物的清冷，又使人想起昨晚“都门帐饮”、“执手相看”的眷恋之情，更觉得自己形单影孤，前途渺茫，所以这里虽不言愁，但景物已经打上了词人浓重的哀伤、悲愁之情，就连词人的精神状态都写出来了。
这三句是脍炙人口的名句，主要是妙在景中融情。把杨柳、风、残月这三件最能触动愁的事物集中为一幅鲜明的画面。并且这幅画面出现在一个特定的时刻——酒醒之后。更加强化了“愁”。
典型意象的传统意义：
关于酒：
常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。
喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”(《闻官兵收河南河北》)
哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何”的感慨。《短歌行》)
愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)
苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”(《水调歌头明月几时有》)
李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急?”(《声声慢》)
王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”(《送元二使安西》)
关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
《琵琶行》几个地方写到月：
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
关于风：
古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
关于柳：
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”——《诗经·小雅·采薇》
“年年柳色，灞陵送别”——李白《忆秦娥》
“伤心路边杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人。”——施肩吾《折柳枝》
“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”——唐王之涣《送别》
“纤纤折杨柳，持此寄情人。一枝何足贵，怜是故园春。”—— 张九龄《折杨柳》
柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思?
总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。
八.布置作业：背诵七首词
《雨霖铃》教案 篇2
教学目的：
1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。
2．感受词人撷取意象表述情感的方法。
3．理清思路，熟读成诵。
教学重点：
体味融情入景、叠字的艺术特点。
教学难点：
品味诗词意象，体会作者感情。
教学安排：
1课时
教学步骤：
了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。
一．导入：
前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。
除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。
今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。
二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。
1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”
《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。
李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，
我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。
但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。
《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。
三．听课文录音，整体感知。
提示：
１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。
２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。
四．找出两首词的.词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。
《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。
《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。
教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。
五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。
（一）《雨霖铃》
1．找出主要意象：
寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇长亭兰舟泪眼烟波暮霭楚天杨柳晓风残月
2．说说这些意象给你什么样的联想
缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分
3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？
（1）长亭
长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。
明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。
（2）兰舟
兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。
明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）
（3）泪眼
泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。
如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。
（4）清秋
清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。
如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。
（5）杨柳残月
1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，
中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。
例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。
《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”
残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。
杜甫：露从今夜白，月是故乡明。
明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。
本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。
（二）《声声慢》
1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象
酒雁黄花
2．酒
酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：
曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何何以解忧惟有杜康
李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散
《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。
3．雁
雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。
4．黄花
黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：
李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”
范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。
还有像“梧桐细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。
六．小结。
婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。
以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。
《雨霖铃》教案 篇3
教学目标：
1、欣赏本词景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。
2、积累古人用来描写离情别绪的诗歌意象。
3、体会宋词婉约的风格。
教学重点：
教学目标1。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一、导入。
纵观我国文学的发展，历来有先秦散文、汉魏辞赋、南北朝骈文、唐诗、宋词、元曲和明清小说之分。确实，一朝一代都有其见长的文学样式，这对丰富和发展我国的文学创作起到了极大的推动作用。文学发展到宋代，文人致力于词的创作，改变了诗歌的样式，拓宽了诗歌的境界，使词成为文学史上一朵奇葩。今天我们一起来学习婉约词派代表人物柳永的.《雨霖铃》。
二、作者简介。
柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
三、学生集体朗读，正字正音。
四、学生听配乐朗诵，体会这首词的感情基调。朗诵结束后，学生谈感受。
明确：这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。（补充：作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。）
五、学生概括上下阕的意思。
明确：上阕写恋人相别，依依不舍，有深深离愁；下阕写别后想象，孤独痛苦，有无限伤情。
六、作者这种凄凉哀婉的感情是如何表现出来的（引导学生了解抒情方式：直接抒情和间接抒情，找出本词直接抒情和间接抒情的文字）
明确
直接抒情：都门帐饮无绪；执手相看泪眼，竟无语凝噎；此去经年，应是良辰美景虚设；便纵有千种风情，更与何人说。
间接抒情：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇；念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔；今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
七、赏析。
1、学生体会文中直接抒情文字所包含的作者的情态和心境。
2、欣赏文中写景的文字（教师引导学生认真体会写景句子中流露的作者的思想感情）。
（教师补充说明）一切身外景皆为作者心中情。作者可以触景生情，可以借景抒情，可以因情设景；可以实写，也可以虚写。总之，作者把自己或喜或忧、或兴或悲、或乐或哀、或轻松或沉闷、或高亢或低回等感情倾注在所写之景上，使此景含有此情或用此景衬托此情。
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。既交代节气、时间、地点，也为分别渲染了环境。暮色苍茫、秋雨初过，凉气袭人，寒蝉悲鸣，长亭分别之人顿感悲切。
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作者想象千里之外之景，虚实结合。“楚天阔”以空阔的天空为背景，写出了人的孤独；“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现；而千里之外，愁就更深了，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”（欧阳修）。
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。“杨柳”历来为送别诗的意象，“昔我往者，杨柳依依”，“客舍青青柳色新”等都是如此，“柳”者，“留”也，有不舍之义；“晓风”清冷，让人心生凉意，而“愿为西南风，长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思，此处晓风两义兼有；“月”是“团圆”的象征，而“残月”不仅含有“不团圆”的意思，也为此时的词人心情铺了一层凉意。这里的景纯为情设，虚写，营造了浓烈的愁思，有“愁”则需“销”，借酒吧，可此时是酒醒时分，因而“愁更愁”了。
八、学生自由朗读，背诵。
注意：词中一些重要词语如“帐饮”“无绪”“竟”“凝噎”“念”“去去”“堪”“经年”“便”“纵”等可以随机讲解。
《雨霖铃》教案 篇4
教学目标：
1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点）
2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点）
教学过程：
一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。
1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。
豪放派，壮美。 婉约派，优美。
2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。
老师朗读指导：
A 、读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。
① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)
② 念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。
③ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
B、要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。
寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。
更/那堪/冷落/清秋节。
便/纵有/千种/风情。
3、学生初步把握文章基调及主题。
二、赏析，理解《雨霖铃》的语言美。
（一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。
1、学生个别读。
2、同座讨论：
①找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。）
明确：寒蝉 晚 长亭 骤雨 兰舟 烟波（烟雾笼罩的江湖水面） 暮霭 楚天
作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨）
作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。
寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。
②“都门”一句是什么意思？（齐答）
③学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。
师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？
④念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （虚写，想象，借景抒情）
问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？
问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。
问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？
（二）下阕：
①学生齐读下阕。概括大意：设想别离后的凄清，是虚写。
②学生逐句品读下阕。
1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。
2、从“今宵”开始到词的结束，按什么顺序写，分几层？（按时间顺序，分两层）
3、讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（哀景写哀情的写法。）
学生用自己的语言来表达，对比体会名句的美。
4、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
点明与上文的呼应关系，写法：呼应，虚写，以乐景写哀，倍增其哀。
听录音小声读。学生然后大声齐读。
（三）师生共同归结小结：
这首词，句句、层层写的都是离情别绪，但手法多样，章法谨严，毫无拖沓、重复之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。
柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的`色彩较浓，但这首词的思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。
（四）小组交流讨论:
你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。
三、迁移，评析《雨霖铃》的特色美。
1，运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。
江南柳 张先
隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。
斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。
明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。
都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。
异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。
张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。
2，学生齐读课文。
四、课后作业：
1 、背诵《雨霖铃》。
2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。
教学反思：
这堂课，我按照教学目标，通过三个教学环节，让学生较好地感受到了《雨霖铃》的音乐美、语言美、特色美。
在诵读指导上，我指出韵脚要读得鲜明，尾音读长能抒情，注意拖音、词句中短暂的停顿，从重音、节奏、语速、感情方面读《雨霖铃》，指导得较细致，学生能较好地读出这首词婉约哀怨的情感。当然，在时间允许的情况下，可以多安排两分钟。
在对《雨霖铃》语言美的理解方面，我运用了讲解、问答、联想、讨论探究、朗读等方法，学生扣住了字、词、句，能品尝到词中饱含的离愁别恨，与作者产生了共鸣。
采用对比阅读的方法，学生进一步掌握了《雨霖铃》细腻含蓄、婉丽多姿、缠绵哀怨的风格。
《雨霖铃》教案 篇5
教学目标：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
教学难点：
1.感受词的意境，情韵；
2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学重点 ：
1.柳永词的特点
2.写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学设备：
教材《雨霖铃》、朗诵视频 教学方法 诵读法
教学思路：
反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美
教学过程
一、导入
在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。
词的基本知识： 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。
柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。
寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。
多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。
二、内容讲解
这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。
上片写离别时的情景
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
“寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。
“都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。”
这三句正面描写离别时的心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
“执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。
“念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。”
“楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的.忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”
人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。
“今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。”
如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？
“此去经年，应是良辰好景虚设。”
“经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答 。
“便纵有千种风情，更与何人说？”
“良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。
作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。
下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。
三、课后作业
背诵这首词
《雨霖铃》教案 篇6
学习目标：
(一)知识与能力
1、了解作者，掌握诗词的诵读技巧。
2、品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。
3、学习诗词中铺陈的表现手法
(二)过程与方法
反复吟咏，感受词的音律美;运用联想和想象，感悟词的意境美
(三)情感态度价值观
让学生感受词的魅力，感受宋初杭州物阜民丰的盛景，培养对祖国河山的热爱之情
教学重点
品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境;学习炼字方法
教学难点
领悟作者对杭州西湖的热爱之情;感受词的意境、情韵;学习诗中铺陈的表现手法
课时安排：
一课时
教学过程：
结合知识链接相关知识，反复诵读，品味鉴赏诗歌，完成“A、B类”部分。C类问题可能不好解答，但也要仔细思考，写出自己的思考结果，以备课上讨论。
作者介绍
词的有关知识
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的'“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
(3)词的分类
按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”)
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派 的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)
(4)柳永(约987——约1053)，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词 多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，是我国历史上第一个专业词人，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》，词作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等颇有名。
(5)背景介绍
宋真宗咸平末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江(今浙江杭州)。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。所以这是一首投赠词，目的是得到地方长官的召见和赏识。
教学过程
一、导入新课
江南胜景自古令人魂牵梦绕，展开柳永的望海潮满眼一派商似繁盛的承平气象，富有天堂美誉的杭州更有天赐美景，八月钱塘西湖秀色，钱塘大潮是晴空排浪怒涛卷霜雪的黄钟大吕，西湖美景则是三秋桂子十里荷花的丝竹管弦，美的景致，美的画面，美的笔调，美的神韵，美的音律，柳永在这里告诉我们什么叫真正的美，脱俗的美。
二、知识积累
1、词牌介绍
2、作者介绍
3、背景介绍
二、整体感知.反复诵读
1、请同学听朗读录音
2、初读课文扫清字词障碍感知大意
3 、再读课文
朗读指导：
①感情饱满，适度夸张。
②上片首句朗读在“繁华”处升调且顿为下文蓄势，写钱塘江潮的壮观，词句短小、如“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈的而有气势的词语，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧、不可阻挡之势。
③写西湖清幽的美景，文字优美，词曲变长，节奏要平和舒缓，读出心旷神怡之感。结尾祝愿之辞要读的恳切。
4、概括词上下片的内容
三、合作探究赏析(品味语言、鉴赏形象、感受意境)
以上就是小编分享的《雨霖铃》教案设计的全部内容。
《雨霖铃》教案 篇7
一、教学目标
1、 通过诵读感受词的感情，提高审美能力。（重点）
2、 仔细品味词的语言。（重点）
3、 学习分析词的表现手法。（难点）
二、教学时数：
一课时
三、教学过程及内容
（一）导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢？这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。
（二）词牌来源
马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。
（三）整体感知
1、词在古代是配乐来演唱的，我认为在音乐的伴奏下来吟唱最能表达词作者的情感。可惜，原曲失传了，值得庆欣的是今人重新谱曲演唱弥补了我们的遗憾，请欣赏《雨霖铃》MTV，请同学们在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）
明确:浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。
2、请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。
3、那么词中哪句话最能体现这这首词的主题呢？
明确:多情自古伤别离
C、这句话中那几个字点明了它的主旨?(伤别离)
4、作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来我们来读课文。
（四）诵读指导
1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。
2、教师指导
①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) （本词中的韵脚有：切、歇、噎、节、月）
②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；
③念去去--------要稍重、一字一顿，拖音（领起字）
④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）
⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）
3、再请学生试读
4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）
5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）
五.鉴赏本词的`艺术特色
下面我们回到朗读前提的问题上来。作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来的?
明确：借景抒情，直接抒情。
1、请同学们找出借景抒情的语句和直接抒情的语句。
2、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？
借景抒情、情景交融(板书)
3、“一切景语皆情语”，请同学们试着分析这些景语看看这些语句表现了作者怎样的情感？
（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”我们从此句可以看出别离的时间是秋季，地点在长亭外，时间是傍晚。蝉是寒蝉，虫之将死其鸣也哀，凄切残声使人闻之悲凉。此时，人将别，日已晚，雨乍停、蝉声切。此情此景让我们想起了那位慷慨悲歌的壮士，他吟道“风萧萧兮易水寒壮士一去兮不复还！”壮士尚且悲伤更何况多情的柳永面对着痴情的恋人而这一别很有可能成为永别。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的凄凉悲切的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。
骤雨初歇，回答了前面的——“对长亭晚”的原因，我们设想他们坐在帐篷里听着外面的雨声会想些什么呢？（他们多么希望这雨一直下下去呀……）骤雨初歇又逼出了“兰舟催发”既然兰舟催发那自然“帐饮无绪”了。长亭就在不远处为什么还要单独设帐呢？（特别的爱个特别的你……）“执手相看泪眼”妙在何处？为什么不是拥抱亲吻？（眼睛最传情，还能有比这凄迷的泪眼更让人心碎的方式吗? 两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。其次，古人表达爱含蓄——执子之手与子偕老，这是多么诗意的表达方式呀，再次……）“执手”之精妙还在于紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟无语凝噎”此句妙在何处？（为何无语？真是“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。所谓伊人没有要死要活，可见真正的爱有时需要放手！）
（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句写的是眼前真实的景色吗？从那个字可以看出来？
“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波，如暮霭沉沉，如楚地天空一样无边无际。这三种景物与词人离别的愁绪有何联系？——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似；傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。这句不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！
这组景物既然是想象到的那就属于虚写（板书）前面写到的离别时的真实景物就是实写（板书）
（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（请学生先做鉴赏后教师总结）
“柳”是留的谐音。“昔我往矣，杨柳依依”“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？
吹送离人的冷风，“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。真是“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”
这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉；一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”（李白诗句），更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，
夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。
六、比较归纳
1、最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面构成意境，意境就是笼罩着作者主观感情的画面。类似的手法我们在那首诗词里学过？
明确：《天净沙﹒秋思》，师生简析《天净沙.秋思》的写景手法。
2、思想跳跃，时空穿越虚实结合的写法我们还在那篇作品里学过？
明确：《夜雨寄北》、《闻官军收河南河北》教师简析这两首诗和本词相同的地方。
教师小结语：
一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。真是问世间情为何物直教人生死相许。八戒云：多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期！
七、鉴赏词的意境：让学生跟据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的话生动形象的描述出来。（有时间让学生展示，没时间留作课后作业）
八、再次播放MTV，学生欣赏后齐读全词。
九、布置作业
1、背诵这首词。
2、以《读你》为题用第二人称的写作手法写一段话对柳永进行评价。
《雨霖铃》教案 篇8
【课程分析】
宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。宋词从风格上分为两大流派：豪放派、婉约派。提及婉约派，当首推婉约派的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。历来被认为是抒写离别之情的典范之作。《雨霖铃》这首词以冷落秋景为衬托，淋漓渲染了惜别的场景，进而推测别后的铭心刻骨的思念。层层铺叙，情景交融，委婉多致。表现了柳词细密而妥溜，明白而家常的特点。
【学情分析】
学生刚刚结束唐诗单元的学习、鉴赏，初步形成了一定的诗歌鉴赏能力。词是一种抒情诗体，是配合音乐可以歌唱的诗歌。要鉴赏词的艺术魅力，首先要让学生了解词的发展脉络，掌握诗与词的联系与区别，把握词的特点。只有这样才能为深入鉴赏词作打下坚实的基础。所教两个文科班，学生的思维活跃，感悟能力强，能积极发言，课堂气氛较活跃。因此只要老师创设出浓郁的鉴赏氛围，搭设好层层深入学习的台阶，学生就能够走进作品的艺术境界，在课堂上充分展现每个人的风采，做学习的主人。
【设计理念】
根据诱思探究学科教学论，改变传统教学过于注重传授知识的倾向，贯彻教师为引导，学生为主体，体验为红线，思维为主攻的思想。让每一个学生都参与到老师的诱导之中，自己去发现问题、思考问题并解决问题，充分实现学生的主体地位，在探索和研究中掌握知识，学会总结，学会反思。诗歌鉴赏能力是高考考查的重点，也是难点。主要考查两方面的内容：
１、鉴赏形象、语言、表达技巧。
２、评价思想内容和作者的观点态度。鉴于此，要让学生积极主动的去诵读、感悟、理解、分析，不断地积累，才能真正形成自主鉴赏诗歌的能力。这既是高考的需要，更是提高自身艺术修养的需要。
【学习目标】
１、初步了解宋词的发展脉络及特点。
２、反复诵读，流畅背诵，感知词的声韵之美。
３、学习借景抒情、虚实结合的艺术手法。
【媒体设计】
自制多媒体课件，主要是展示本课的教学流程、知识及方法规律的总结，以激发学生的兴趣，扩大本节课的容量，力求取得好的教学效果。
【教学流程】
一、导入（创设情景）
（教师）唐诗宋词是我国文学史上的两座丰碑，是一座流光溢彩的美的殿堂。鉴赏唐诗宋词是探寻美的历程，我们已经走进唐诗的王国，接受了艺术的熏陶。今天，让我们再走进宋词的家园，继续这美的巡礼。
（点评：利用导语创设情境，唤起学生的求知欲，提高对本节知识的重视程度，激发他们主动探究的兴趣和热情。）
（实录：学生听老师解说，有的同学脸上露出认同感，求知的欲望。）
（投影）：雨霖铃
柳永
二、分析探究
１、（教师）要想很好的鉴赏宋词，就必须了解词的发展史，词的文体特点。首先让学生看课本第５０页内容。师生一起边看边总结。
（点评：了解词的文体知识，才能为鉴赏词作扫清障碍，这也是读懂作品的最基本的条件，教师要给与适当的讲解、补充。）
（实录：学生一边看书一边在教师的指导下勾画重点语句。最后教师总结。）
２、（教师）投影：词的发展史及文体特点
（点评：让学生识记有关词的知识，为深入鉴赏词作打下坚实的基础。）
（实录：学生看投影，结合老师的讲解仔细体会，识记重点内容。明确学习的方向。）
３、（教师）由对宋词的了解中导入到对《雨霖铃》的学习，作者简介及背景介绍。
（点评：知人论世，是鉴赏诗歌的一个必备条件。）
（实录：学生看课下注释，认真识记教师补充的内容。）
４、鉴赏诗歌内容（读思议悟）：
⑴师：结合注解自读诗歌，整体感悟。读时注意思考：从题材上看，这是一首什么内容的词作？你是从哪些词句看出来的？
（点评：抓住关键词句，整体把握诗歌内容，是正确鉴赏诗歌的前提。）
（实录：学生自读作品，思考并回答问题。）
⑵师：请一名学生有感情的朗读文本，其他同学作点评。
（点评：诵读的过程也是鉴赏的过程，要让学生敢于读出来，大声地读，声情并茂地读，有感情的在众人面前读，读出自己对文本的独特理解。）
（实录：学生范读文本，情感的把握较好，其他学生的点评到位。再让大家推荐一位擅长朗诵的学生读一遍，非常好，全体鼓掌。）
师：全体学生齐读文本，让每个人都初步感知作品的艺术魅力。
（点评：在熟读成诵的基础上，再引导学生去感受和理解文本内容。）
⑶赏析上阕别时情境（边朗读边进行）
师：第一至三句描绘了一幅什么样的画面？表达了怎样的情感？运用了什么样的表现手法？（学生先自主思考，形成答案，然后小组讨论，完善答案，最后发言。）
生：深秋时节的傍晚，一阵骤雨过后，离别的人儿对这长亭，耳边传来凄凉而急促的蝉叫声。表达了离人此时内心深沉的痛楚。
小结：清秋节令的寒蝉，衬托着凄切悲凉秋景。人将别、日已晚、雨乍停、蝉声凄。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，营造了离别前的.凄凉氛围。映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。
（点评：鉴赏诗歌内容、表达技巧，是高考考查的重点，其中对抒情方式的考查是重中之重。）
师：第四至七句写了离别之人怎样的心情、动作？（生思考、探究并回答）
生：京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船夫却催促登船。足见其留恋之情深。
执手告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。执手凝噎是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是此时无声胜有声。
师：拓展探究，苏轼在悼亡词《江城子》里，这样写他梦见了死去十年的妻子：夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。（课本P６４）异曲同工，也具有特别能打动人心的艺术力量。那位同学能鉴赏一下？
（知识积累丰富的学生，能够与老师共鸣，给自己一个展示的机会，增强学习的信心，其他学生也拓宽了视野。）
师：（过渡）这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们往下看。
师：第九句一个念字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。暮霭为何沉沉？给人一种什么感觉？（生思考、探究并作答）
生：江面上，轻烟笼罩，浩淼空旷，傍晚的云气重重地下压，所以是沉沉的暮霭。给人一种压抑、郁闷的感觉。不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。
⑷赏析下阕别后想象：
师：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？
师稍作引导：重点看伤离别和冷落清秋节。（生思考作答）
生发言，师点拨总结：伤离别总括上阙相看泪眼、无语凝噎的情。冷落清秋节与上阙寒蝉凄切、骤雨初歇相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，用伤别离点题，多情是指多情的人。自古以来，多情的人都是感伤离别的，更何况是在凄清冷落的秋天时节。江淹《别赋》：黯然销魂者，唯别而已矣。李商隐《无题》诗云：相见时难别亦难。
师：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。这是脍炙人口的名句。请展开联想和想象，运用生动形象的语言来描绘一下。
（点评：展开联想和想象，用生动形象的语言来描绘诗句是深入鉴赏诗歌的基础，这一点也正是学生的薄弱环节。）
（实录：生踊跃发言，精彩者不时引来阵阵掌声。）
生甲：今夜喝了别酒以后乘船而行，朦朦胧胧的，酒醒后，将到了什么地方呢？大概已是拂晓，到了杨柳依依的岸边，冷风吹面，残缺的月亮挂在天边。
生乙：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，习习凉风阵阵袭来，想起与恋人无语凝噎的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！
师：这两个句子用了什么样的表现手法？并作简要分析。
生：借景抒情，情景交融。岸柳（谐音留）晓风（寒），残月（冷），景物是孤单单、清冷冷的。这里虽不言愁，但景物已经打上了词人浓重的哀伤、悲愁之情。
师：第五至八句：良辰好景为何是虚设？千种风情怎么会无处倾诉呢？
生：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这良辰好景不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇良辰好景反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，便纵有千种风情，更与何人说！
小结：这是下阙离人设想的今宵和经年所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。
⑸全词总结：请同学们想一想本词在抒发离别之情时，主要运用哪些表达技巧？
①全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而一切景语皆情语，真正做到了情景交融，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
②虚实结合。上片的别时为实，下片的别后为虚。设置情景，留下想象的空间，有回味余地。
⑹师：同学们我们已经深入领会了本词的思想情感、艺术技巧，下面让我们饱含深情，再一次背诵全诗，感受诗歌无穷的艺术魅力。
（点评：教师只要抓住了引导作用的要害，变教为诱，变教为导，就能充分调动学习的积极，发挥极大的创造性，收到意想不到的效果。）
（实录：全体学生完全投入到诗歌的境界中，接受了艺术的熏陶。）
３、老师播放音乐，师生一起饱含深情地诵读《雨霖铃》，要求不要看文本。
【课后反思】
１、这节课的设计，把学习的主动权还给了学生，体现教师和学生互为主体的原则。教学是互动的、平等对话的过程，教师是教的主体，学生是学的主体。只要诱导得法，设疑贴近学生的实际，他们会表现出高涨的探究热情，课堂上从始至终都涌动着活跃的思维和热烈的情绪。学生在思考探究的过程中，能够最大限度的调动自己的知识储备，提高自己的能力，同时也暴露出自己的一些知识缺陷，及时得到了纠正。
２、这节课最大的不足是指导诵读的力度不够。课堂教学艺术是一个复杂的多面体，既要向学生传授学科知识，又要培养审美理念，形成健康人格。这确实需要教师具有多种教学技能，要上出高质量的课，既要认真学习先进的教育理论和教学方法，更离不开再教育实践中，不断探索和改革，总结自己的经验和体会，做教学的有心人。教然后知困也，在教学实践中才能发现问题，解决问题，教学相长。
《雨霖铃》教案 篇9
【教学目标】
知识目标
1、了解柳永及其词作风格；
2、了解词牌“雨霖铃”；
3、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；
4、深刻体会《雨霖铃》“虚实结合”的艺术特色。
能力目标
1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；
2、引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法；
3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
情感目标
培养学生健康的审美情趣
【教学重点】
1、在朗读中品味这首词的意境；
2、引导学生体味这首词“虚实结合”的艺术特色。
【教学难点】
1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；
2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
【教学方法】
诵读法；探究法；点拨法。
【教具准备】
PPT课件。
【课时安排】
一课时
【教学过程】
一、新课导入：
清赵翼有诗：“江山代有才人出，各领风骚数百年。”唐诗过后是宋词，好诗在唐代已被诗人们写尽了，于是宋人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。
宋词的风格比较
豪放派：题材广泛，内容丰富，气象宏大意境雄浑，抒发豪情壮志。（苏轼 辛弃疾） 婉约派：题材狭窄，多抒情，婉约缠绵细腻，语言含蓄， 多写个人遭遇或者男女恋情。（柳永 李清照）
二、作者简介：
柳永 （约980——约1053年），福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。少年时到汴京应试，狂放不羁，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。柳永因了这举第不进倍受打击，之后在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南门外 。
柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。
他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。（板书：雨霖铃 柳永）
三、词牌由来：
马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打在皇鸾的金铃上。唐玄宗听闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。
四、鉴赏分析：诵读词篇，感知课文。（朗读时请注意字音、停顿、情感）
1、学生朗读，专家朗诵，齐声朗读，并请用通俗的语言翻译这首词。 秋后的'知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着长亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚刚停歇。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船夫已催着出发。握着手互相凝望，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有在杨柳岸边，对着凄冷的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。纵然我有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？
2、内容把握
上片：离别时的依依不舍下片：离别后的孤寂伤感 （板书）
3、分析鉴赏（关键词：意象 意境 修辞 表现手法 情景关系）
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（板书：寒蝉—悲凉，长亭—离别，骤雨—凄冷，烘托浓重的凄凉气氛，奠定全词伤感的基调）
关键词：意象 特点 作用
赏析——A寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了。因此，寒蝉就成了悲凉的代名词。B长亭：休息和告别之所 C骤雨：凄冷（身心）
在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括埋下伏笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”
《雨霖铃》教案 篇10
教学目标:
1、知识目标：
（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。
（2）深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。
2、能力目标：通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点:
1、重点:体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。
2、难点:词中所体现的离别情绪。
教学时数:
一课时
教学步骤:
一、简介引入
柳永(约987--约1053年)，北宋婉约词代表。原名三变，字耆卿，福建崇安人。
柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。
最后，他在饱受世态炎凉时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。有《乐章集》问世。
由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语,音律和谐，美妙动听，他是第一个大量创作慢词的人，扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。在表现手法上,他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，大都反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。
二、朗读并赏析
1、这首词是柳永的代表作之一,写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。
2、逐句赏析上片（学生朗读、体会、讨论后分组发言,教师纠正）
（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
寒蝉凄凉急促地叫着面对着长亭正是傍晚的时候急雨刚刚停歇
对:面对。
分析:起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。试想:在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊!就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了!这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢?
（2）都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。
在京城门外设帐饯别没有心思喝酒留恋时候(船家却)催着船儿出发
分析:接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观和客观之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢?
(3)执手相看泪眼，竟无语凝噎。
拉着手互相看着饱含泪水的双眼竟哽噎着(连半句话也)没有说
噎:阻塞。话:动词，说。
分析:既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。
以上是实写离别时难分难舍的心情。
(4)念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。
想(我)走了又走(一路上)看尽千里烟波傍晚，空阔的天地间云气沉沉烟雾笼罩
千里:极言路途之远。烟波:水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。
分析:结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，紧扣上文的“无绪”，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。
小结:写离别时难分难舍的心情。
分析:从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。
3、逐句赏析下片
(5)多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!
自古以来，多情的人(最)伤心的是离别(叫人)怎能忍受这冷落的清秋时节
伤:动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更:复，又。那:何、怎。
堪:承当、忍受。清秋:凄凉清苦的秋天。
分析:起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。
（6）今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
今夜酒醒时(身在)哪里，(也许在)杨柳岸边(面对那)晨风和残月
晓:早晨。
分析:从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。
作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境
（7）此去经年应是良辰好景虚设。
这一去，一年又一年(即使是)良辰好景(也该是)形同虚设
应:该。良辰:美好的`时辰。
（8）便纵有千种风情，更与何人说!
就算是有多少深情密意又(能)跟什么人诉说
千种:极言其多。风情:深情密意。
分析:作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢?然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
三、写作特色：
1、这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。
2、上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，表现了双方深挚的感情。
四、总结:
作者在词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。
全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。
五、作业背诵
《雨霖铃》教案 篇11
一、教学目标：
1、反复诵读，流畅背诵，感知本词的景物描写方法。
2、了解柳永在词史上的地位。
3、掌握词的一些基本常识。
二、教学重点：
1、柳永对慢词长调的开创意义。
2、本词景物描写的方法。
三、教学难点：
1、数量词运用所体现的风格。
2、景物描写中白描、铺叙手法。
四、教学方法：
诵读法、讨论法、点拨法
六、课时安排：
1课时
七、教学过程：
(一)导语：
晏殊是北宋前期的代表性词人，写了很多婉约曲致、歌咏升平的词作。14岁入朝后，历任要职，官至仁宗朝的宰相，生平喜爱文学，又喜欢荐拔人才。北宋诗人张舜民写了一本笔记叫《画墁录》。书中的第一卷里说，柳永第一次赴汴京预备参加科举时，流连于花街柳巷，没能考取功名，他写的《鹤冲天》中有一句词“忍将浮名，换了浅吟低唱”得罪了仁宗皇帝，很长时间内吏部不让他升迁。柳永就去找同是词人的当朝宰相晏殊，希望能拉他一把。但晏殊却讽刺他作“彩线慵拈伴伊坐”之类的情词，和当时的“深斥浮艳虚华之文”的仁宗皇帝一样，鄙视他的俚俗浮艳的词风，自然不肯帮他。不过这个晏殊是个非常有诚信的人，七岁能文，被誉为神童。十四岁参加科举考试时，宋真宗召见了他，让他和进士们一起在朝廷接受面试。晏殊在会试中看了题目后，向皇上奏道：“臣十天前已做过这篇文章，草稿尚在，请圣上另命一题。”皇上赞其诚实，当众赐同叔进士出身。正是他的诚实获得了皇帝的信任，也最终帮助他官场上的升迁。我的故事讲完了，下面把时间留给发言的同学。
(二)、词的基本常识：
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：词的标题是词内容的集中体现，它概括词的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
(3)词的分类
按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”)
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)
(三)、作者生平及创作：
柳永( 987?—1055后)原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿。排行第七，人称“柳七”，祖籍河东(今山西永济)，徙居崇安(今福建)。祖父柳崇，以儒学名，父柳宜，曾仕南唐，为监察御史，入宋后授沂州费县令，官终工部侍郎。永少时流连于汴京，在秦楼楚馆中恣情游宴。后曾西游成都、京兆，遍历荆湖、吴越。景佑元年(1034)登进士第，历任睦州团练推官、馀杭令、定海晓峰盐场监官、泗州判官、太常博士，终官屯田员外郎，世称“柳屯田”。晚年流落不偶，卒于润州。为人放荡不羁，终身潦倒。《宋史》无传，事迹散见笔记、方志。善为诗文，“皆不传于世，独以乐章脍灸人口”。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。柳永是宋代词坛上最为流行的词作家。当时有“凡有井水饮出，即能歌柳词”的说法，对后世词家、金元戏曲、明清小说都有重要影响。
柳永的词集《乐章集》流传于世，存词二百余首。这些词作大致分为三类：
一类写羁旅行役内容的词。在柳永之前，并不是没有写羁旅行役内容的词，但柳永是第一个大量创作羁旅行役的词作家。他入仕之前，曾长期漫游;为官之后，又到过很多地方。根据地方志和他的词作，他到过的地方有，汴京，杭州、洛阳、长安……他的词常借用登临水的所见所闻，淋漓尽致地表现一个落魄、不得志的文人的悲哀和感叹。如《八声甘州》相对于五代多写闺阁闺风的词风，这种表达怀才不遇，失意痛苦的作品可谓境界大开，将传统诗歌言志、缘情的功能移植到了词的领域，这种词作也蕴含了更广阔的社会生活，打破了五代词狭小的表现空间。
一类写城市的繁荣景象和市民的生活风尚。宋仁宗统治时期，号称太平盛世，城市经济更是空前繁荣，汴京、杭州、苏州等都是很繁荣的大都市。柳永是个颇具“市民意识”的作家，他热爱这繁华富庶的都市生活，《乐章集》中有不少描写都市繁华的词。《望海潮》(东南形胜)写杭州。这是一首最早出现的，由文人创作的长调慢词，它形象地描绘出钱塘江的秀美景色和繁华富庶。
一类描写男女情爱。柳永写了不少反映秦楼楚馆生活和男女之情的词作。其中有放纵的欢娱、俗艳的调笑，也有离别的惆怅、真切的思念。这类作品鱼龙混杂，给他的声誉带来很大的负面影响。尽管柳永的这类词作多为文坛上流所不齿，但其中的佳作如《凤栖梧》(伫倚高楼风细细)、《雨霖铃》(寒蝉凄切)得到他们的高度评价。
柳永一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在笙歌艳舞、锦榻绣被之中，当时歌妓们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫;不愿千黄金，愿得柳七心;不愿神仙见，愿识柳七面。”柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。
(四)背景介绍
在两宋词中，有一个非常有趣的现象：大凡名作，往往有本事，本事包括创作过程的故事和传播过程的故事。宋人罗大经《鹤林玉露》里记载，《望海潮》词传到金邦，金主完颜亮听到之后，欣然有幕于“三秋桂子，十里荷花”，“遂起头鞭渡江之志”，激发了他要占领南宋的决心。一首词竟引发一场战争，这种传说可能不甚可靠，但至少说明这首词的传播之广，影响之大。
刚才说的是这首词传播中的故事，其实这首词在创作中，也含有柳永个人的目的。这首词的创作本事是，柳永不得志，到处飘泊流浪，寻找晋升的途径，希望有人能提拔他。柳永到杭州后，他的老朋友孙何正在当杭州太守，但孙何的门禁甚严，柳永是一介布衣，没办法见到孙何。柳永没有法子，只好写了这首词，请了当地的一位著名的歌女，吩咐她说，如果孙何在宴会上请她唱歌，她不要唱别的，就唱这首《望海潮》。后来，这位歌女在孙何的宴会上，反复地唱着首词，孙何就问这首词的作者，歌女说是你的老朋友柳三变写的，那时柳永还没有改名。孙何就请柳永吃了一顿饭，把他打发走了，后来也没有怎么提拔他。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的`是请求对方为自己举荐。
(五)整体感知：
(1)通过老师范读、学生齐读和自由读对本词进行整体感知。
(2)结合课文的注释和老师的讲解了解词的大意。
(3)同学讨论，老师点拨，分阙赏析：
1、师：上阙写了什么?
明确：描写杭州的自然风光和都市的繁华
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，市场里摆满了珠宝等珍贵商品，用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣;二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家户户都满是绫罗绸缎。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。杭州的富庶当然不只这两个方面，但这两者都是妇女常用的装饰用品，暗示城市的声色之盛。
2、师：下阙些什么?
明确：写杭州人民和平安静的生活景象
“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。 “重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖;“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(《晓出净慈寺送林子方》)“三秋”，从时间着眼;“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。
西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”是对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。是对地方官员的赞美，暗示这些官员与民同乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对孙何的直接赞美，也在本词的结句说明投献的用意。
3、本词的是怎样铺叙和赞美杭州的富庶、魅力?
明确：从词的构思上看，“形胜”和“繁华”是词眼。“形胜”是自然环境的美;“繁华”是经济的繁荣发达。“烟柳画桥，风帘翠幕。”“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”表现的都是杭州优美的自然景观。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”“参差十万人家”表现的是杭州经济的繁荣。
4、本词中的数量词的运用有什么特色?
明确：词中数量词的使用尤见匠心，“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“前骑拥高牙”等，或实写，或虚写，或夸张，营造出高迈豪放的气势，整首词所表现出来的博大豪迈的格调，已接近于苏轼所开创的豪放词风。
5、作为一首投献之作，这首词是否表现出低三下四的奴颜婢膝?
明确：没有，在歌咏太平盛世、湖光胜景的作品中，此词的气格高华。
(六)、作业
1、仿本词写一首胜地胜景的词。
2、背诵《望海潮》(东南形胜)。
《雨霖铃》教案 篇12
学习目标
1、知识与技能:识记作家作品，了解柳永词的写作背景及其艺术风格。
2、过程与方法:
(1)、反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。
(2)、品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。
3、情感、态度与价值观:体会词中作者流露出的浓浓的离情。
【教学重点】
(1)、鉴赏词融情入景、虚实相济的写作手法。
(2)、准确把握作者情感，培养词的鉴赏能力。
【教学难点】
词的意境的鉴赏。
【教学时数】
1课时 45分钟
【教具准备】
PPT课件。
【教具过程】
一、导入
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事。今天让我们一起走进柳永的《雨霖铃》，感受作者笔下抒写的哀婉动人的别离。
这首词是作者离开汴京(当时为北宋首都)与情人话别之作，当时作者由于仕途失意，尽情十分抑郁，决定离开京城到外地去，但一想到从此不能跟心爱的人生活在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状。
【知识预热】
1、词，是诗歌的一种。古代的词都合乐歌唱，故唐五代时多称为曲、杂曲或曲子词。词体萌芽于隋唐之际，与燕乐的盛行有关(一说萌芽于南朝)，形成于唐代，盛行于宋代。句子长短不一，故也称长短句。另有诗余、乐府、琴趣、乐章等别称。宋词是我国文学史上的又一座高峰。宋词习惯上分为婉约和豪放两派;婉约派以写闺情、离绪为主，以清丽婉约见长，代表作家有柳永、李清照等;豪放派扩大了词的题材，对社会生活的种种感受皆可入词，大气磅礴，飘逸洒脱，代表作者有苏轼、辛弃疾等。
2、走进柳永
二、朗诵
1、思考:本词的感情基调是怎样的?
明确:本词是一首写离别之情的词，感情基调格外低沉悲戚。
2、诵读点评
诵读时要注意把握感情，注意字音、语调、节奏。
寒蝉凄切--“切”要拖音，“切”字为韵脚，韵脚字一般要读得鲜明;尾音读长更能读出凄切之情。
竟无语凝噎--要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感。(人物情感的`高潮)
念去去--要稍重、稍停，拖音。(领起字)
今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月--“何处”读出疑问语气，杨柳岸，晓风残月，就一景一顿，声断气不断。
更那堪--稍重、稍停，拖音。(统领字)
便纵有千种风情，更与何人说--稍重、稍停，拖音(统领字)
3、指名朗诵，要求感受情感氛围。
三、诵读品味，探究赏析
《雨霖铃》一词，通过描写冷落凄清的秋景，衬托了情人间缠绵哀怨、伤感低沉的离情别绪。
1、思路探究
贯穿这首词的线索是什么?从时间角度看，这首词应如何划分?
【明确】这首词基调低沉，作者尽情十分压抑，“离情”线索贯穿全篇。从时间角度看，别时与别后自然分为上下两阕。
【方法指津】理清思路，一要抓开头，二要抓过片(下片首句)，三要抓结尾。
2、意境赏析
意境的欣赏是属于文学鉴赏较高层一种学习活动。所谓“意境”，就是作品所描绘的自然、生活图景和所表现的主观思想感情融会一致所形式的一种艺术境界。在鉴赏诗词时，要引导学生运用联想和想象，透过字句和画面，去细心体会、感受作者的情怀，从而领会意境中所蕴涵的思想感情。
赏析意境，一要抓画面，二要抓情感。
问题 :上阕描写了一幅怎样的画面?试概括这一传神画面，并拟作标题。
【明确】标题为“执手相看，泪眼相向”等，词人首先交代了离别的季节、时间和地点。“寒蝉凄切”(点明时令);“对长亭晚”(点明时间和地点);“骤雨初歇”(点明气候);“帐饮无绪”(凄凉心情);“兰舟催发”(不得不分离)。词人巧妙地把自己忧伤的感情融入对景物的描摹中，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。
“执手相看，泪眼相向”，这个标题精妙地概括了这幅画面。本已经愁苦不堪的“愁人”，生离死别、执手凝视、千方百计、千般思绪，愁苦尽在两双含情的泪眼里。有道是“此时无声胜有声”，真是“一切尽在不言中”。
问题 :这幅“别离图”，作者选取了哪些景物作为背景?
【方法指津】抓住意象，展开联想和想象，各抒己见，描述送别画面背景。
【明确】设想以下几组来渲染这幅“别离图”。意象:寒蝉、长亭、骤雨、兰舟 渲染气氛。
《雨霖铃》教案 篇13
教学目标：
1、体会本词的感情
2、欣赏本词的艺术风格
3、学会比较鉴别
教学重点难点：
学习作者融情于景，善用点染的艺术手法。
教学时数：
一课时
教学方法：
诵读法、讨论法
教学步骤：
一、导入新课
回忆李商隐《无题》中的首句，引出本课的主题——离别。并与学生一道回忆关于“离别”的诗句，如：“挥手自兹去，萧萧班马鸣“，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“无为在歧路，儿女共沾巾”，“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”……以江淹《别赋》中的.“黯然消魂者惟别而已矣”作结，产生共鸣，烘托气氛。
二、简介作者
柳永，原名三变，字耆卿，排行第七，世称柳七。本热心功名事业，但仕途坎坷，曾以词诣宰相晏殊，却不为晏殊所喜，失意无聊流连坊曲，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名换了浅斟低唱！”宋仁宗闻而使之落榜，曰：“何要浮名，且去填词。”由是自称“奉旨填词”以白衣卿相自居。改名后方中进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。
他是北宋时代大量制作慢词的第一个词人，通晓音律又善于运用民间生动活泼的语言和铺叙手法，使慢词发展成为与小令双峰并峙的成熟的文学样式。著有《乐章集》，时人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”
三、词调简介
“雨霖铃”一作“雨淋铃”相传唐玄宗入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声勾起往事，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时柳永由于仕途失意，心情郁闷，决定离开京城到外地去，于是与恋人痛别。本词正是他当时心境的体现。
四、阐析全词
1、齐声诵读注：找出词中的入声字，解析入声字短促急迫容易传递悲切痛楚的情绪。
2、讲解上阕
首句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
问：本句交代了哪些背景？时令、地点、景物。深秋暮色中离别在即，秋雨虽停而寒意难消。离别的环境与内心的悲苦合二为一。
第二句“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”由别境转入直接抒发别情。设想在京都城外，设帐幕饮酒作别，但两人哪有心思宴饮，心乱如麻正难舍难分，不解风情的舟子又频频催发，不想离别却不得不别，正是这一矛盾把别情推向了高潮。
第三句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”——纯粹白描，感情坦率直露，一双泪眼胜过千言万语，这种无声的啜泣更觉深沉哀痛。
延伸：白居易有“此时无声胜有声”苏轼有“相顾无言，惟有泪千行”
第四句“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”——遥想开船后的景象，为下阕设想别后相思之苦先开前奏。这一去山水迢迢，烟波浩淼，暮色沉沉，天地苍茫，诗人空望浩瀚无边的楚天，却不知下一程在哪，真如沧海一粟，诗人那种荒凉、无望、彷徨、孤寂的复杂心理跃然纸上，令我们读者也随之怅惘。
上阕正面刻画别境别情，似已说尽心中无限凄凉。然而下阕荡开一笔，虚写别后情思，诗人无望的未来不难料想。
3、讲解下阕
首句“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”紧承上阕，直抒离情，点出伤离恨别自古皆然。更呼应上阕，点出时令，所谓触景伤情。
重点赏析第二句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”
点拨：此句未叹一声，未见一人，却正应了“一切景语皆情语”。问：你从此句中看到了什么？
讨论作结：诗人睁开眼，不见佳人，只见一些勾人离愁之物，深秋的晓风，寒意彻骨，微拂的柳枝，又让人想起执柳相送的苦痛，空中的一轮残月更叫人感慨人月两难全，世事无常，聚散离合皆无度，此时诗人心中的离愁可谓达到了顶点。
而且这样的景况于诗人而言恐怕是常事常景。
一叶孤舟，夹岸杨柳，天边残月，这样的一幅画面，疏落有致，呈现出烟水凄迷的阴柔之美，淋漓尽致地体现出作者婉约的风格，创造出“凄美清丽”的境界和美感。而“晓风残月”、《雨霖铃》和柳永这三者也已融为一体了。
关于第三句“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说”用一句通俗诗句解释，“你不在，这座城市便空了。”可见词人的心内百转千回，痛彻肺腑。
4、本词特色
善用点染，点，直抒胸臆（明朗精当）；染，融情入景，以景写情（隐约委婉）。齐诵相关诗句。
五、布置作业
背诵全诗，并且把“晓风残月”一句写成一段字数不少于字的想象短文。
《雨霖铃》教案 篇14
教学目标：
1、巩固诗歌鉴赏的方法。
2、培养感知意境的审美能力。
3、通过情景合一的意境引起共鸣，熏陶情趣 。
教学重难点：
1、通过训练巩固诗歌鉴赏的能力，掌握诗歌鉴赏的简单方法。
2、通过朗读品味情感，分析作者用通过景物塑造意境表现情感的借景抒情、虚实结合艺术手法。
教学方法：
综合导读法，点拨法，讨论法，情景教学法，
课时：
一课时
教学过程：
一、情景导入
古代曾有人生四大喜事：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时的说法。但生活是现实的，人的一生中不可能都是顺境总要经历一些磨难与坎坷，悲伤与离别，尤其是离别，南朝的江淹在他的《别赋》中写道：“黯然销魂者，惟别而已矣。”家人团聚是幸福的，情人相会是甜蜜的，朋友相逢是欣喜的，然而一旦这些顷刻间就要离你远去的时候，你会怎么样呢？我们今天要学习的柳永的《雨霖铃》就是一首写离别的词，下面让我们一起走进他的情感世界。
二、了解作者、创作背景和词牌
1、作者：柳永（约987——约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿。排行第七，官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他的词语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。词集有《乐章集》。
2、创作背景：柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的.作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
3、词牌：《雨霖铃》,唐太宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，霖雨弥旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”这也就是词牌《雨霖铃》的来历。
三、整体感知诗歌，把握主旨。
1、教师朗诵，学生感受
2、学生朗读，把握生字词
3、思考讨论以下三个小题：
（1）本词写于哪个季节的哪个时间段，当时的氛围是如何的？
季节：秋季 地点：长亭 时间：晚上
全词凄凉的意境透出浓浓的别离之情
(2) 在脑海中勾勒一下当时的画面。
找出实写和虚写的景物，分析上下阕的主要内容。
上片：离别时难分难舍的心情（融情入景，虚实相生）
下片：想象中的别后情景（以情带景，情景交融）
上阙写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下阙紧承上阙是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人想到这一别后自己的万千风情竟无人可说不禁感慨万分。
四、名句欣赏：
1、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
要点：“自古”二字把自己的感情赋予普遍的意义，自古以来多情的人为离别而伤心，江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣”。下句又推进一层，更何况我在这冷落凄凉的秋季，要和恋人痛苦分别，所以说“更那堪冷落清秋节”。
2、今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。
要点：
①选取杨柳、风、月这三件最能触动离愁，象征离别的典型景物，集中在一起，构成为一幅凄清的画面，最能勾起离人对往事的回忆，让人倍感孤单，产生共鸣。
“杨柳岸 ” 古人有折柳送行的习惯。柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。“昔我往矣，杨柳依依”。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
“晓风” 古人出行多在黎明时分登程送别，晓风意味着离别。清秋的晓风是凉的，和人凄凉冷落的心境相吻合。
“残月” 圆月象征团圆，而残月相对而言就是离别了。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
②特定情境
画面出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已经无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，昨晚“执手相看泪眼”的情景尚历历在目，而自己却在“千里烟波”之外，离爱人越来越远，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”。
交流互动：
生活中我们也遇到过别离，结合学习本词的感受谈谈你对别离的看法。
五、写作方法：
融情入景的写法
例：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 。
“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。
虚实相济
词的上阙除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下阙对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！
总结：这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，词韵谐婉，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美，不愧为宋代词坛上的一件精品。
六、课后要求：
一）背诵全词并写篇读后感。
二）比较阅读《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》（南宋俞文豹《吹剑录》中云“东坡在玉堂日有幕士善歌，因问‘我词何如柳七？’对曰‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，’歌‘杨柳岸晓风残月。’学士词须关西大汉。（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。” ）,尝试归纳出豪放派与婉约派的不同特点。
《雨霖铃》教案 篇15
一、设计意图：
《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的教学应做到以下三点：
1、读 通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的诵读，逐渐品味词中独特的意境美。
2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。
①意境赏析——柳词画意美；
②语言赏析——柳词语俗；
③风格赏析——柳词婉约。
3、背 当堂检查。
二、设计实施：
1、导入新课：
2、明示学习目标：（投影）
3、简介作者：（投影）
4、听录音：
①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括）
②分别划出写景和写情的句子。
5、学生诵读（个别读、齐读）。
6、意境赏析：
长亭 兰舟 江水 寒蝉 （实景）
杨柳岸晓风残月
暮霭沉沉楚天阔 虚景
应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说
7、语言赏析。
①写景
②写人
③写情
8、风格赏析。
比较婉约派与豪放派词的'不同，看出婉约派词的特点。
9、学生诵读背诵。
10、课堂检查。
11、课堂小结。
12、布置作业。
《雨霖铃》教案 篇16
教学目标
1.理解词意，体会词人宦途的失意及与恋人离别的愁苦。
2.了解“婉约词”的特点。
3.背诵默写。
教学时数：
1课时
教学过程
一、词牌名与作者（参看课文注释）
二、初步感知词意
1.朗读词，读准字音
2.利用注释，结合“课文导读”，初步了解词意
三、赏析词
（一）赏析词的思想内容
1.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
这首词写的是与恋人的离别。此时词人因仕途失意、不得不离开京都（汴京，今河南开封），故而与恋人惜别。
“寒蝉”，点明离别的季节是在秋初（因为晚秋已无蝉鸣）。“凄切”，寒蝉的叫声给人一种凄凄切切之感，衬托出离别的凄凉伤感。“对长亭晚”，傍晚时分，在长亭外送别。“长亭”，点明了送别的地点。古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”，靠近城市的长亭往往是古人送别的地方（李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”）。“骤雨初歇”，点明送别的具体时间是雨后阴冷的黄昏。
这些景物描写，字字写景而字字含请，准确地将与恋人分别时的凄凉心情反映了出来，为全词定下凄凉伤感的调子。
2.“都门帐饮无绪。”
“都”，指北宋都成汴京，汴州（“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”汴州是北宋都成，杭州是南宋都城）。“门”，指城门。“帐饮”，设帐置酒宴送行，在京城门外设帐宴饮，暗寓仕途失意。“无绪”，没有心情（柳永因作词忤逆仁宗，因而不得意，于是流连坊曲，为歌妓作词）。
3.“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
正在依依惜别之时，船家频频催促：走啦，走啦，开船了！于是，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”一对情人，紧握双手，泪眼相对，谁也说不出一句话来（同桌之间表演此句）。
同学们，你有过这种无语凝噎的时候吗？一个人要伤心到怎样的地步，才会“无语凝噎”！
读到这里，我不由得想问一句：既然分别让两人如此痛苦，“柳郎，不能不走吗？”同学们，你觉得词人能不能不走？不能！在古代，仕途几乎是一个有志男儿唯一的出路。一个男人不能没有事业，事业给男人活着的分量。作为一个女人，她如果真心爱一个男人，就不能拖后腿。
4.“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“去去”，即越走越远。想到这次去南方，千里迢迢，一片烟波，雾沉沉的楚地一望无边。暮霭沉沉，离愁深深，使人想到王勃的“城阙辅三秦，风烟望五津。”
这一句是别后思念的预想，是虚写。
5.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
自古以来，多情的人最伤心的就是离别，更何况是在这冷落凄凉的清秋时节，叫人情何以堪！
6.“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”
今晚酒醒时分，我身在何处呢？只怕是在杨柳岸边，吹着凄凉的晨风，眼望黎明时天边的一弯残月，身边再也没有你。
这句写词人酒醒之后漂泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情，景语即情语，将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情，表现得十分充分、真切，创造出一种特有的意境，成为名句。
7.“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”
“经年”，一年又一年。“良辰”，好天气。“好景”，好风景。这一去，年复一年，即便是遇上良辰好景，过得花红柳绿，但没有你，也形同虚设。对你，纵然有满腹的情意，又去和谁说呢？（相信，你也一样吧！）
这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况，把词人的思念之情、伤感之意表达得淋漓尽致，也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式，感情更显强烈。
（二）赏析词的.艺术风格
1.词的上片、下片分别写什么内容？
上片：写离别的场面。（实写，虚写）
下片：写离别后的情景。（虚写）
2.这首词抒发了怎样的情感？又是如何表现情感的？
抒发了词人仕途失意及与恋人离别的愁苦。
以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和恋人难以割舍的感情。
用景写情，情景交融。
3.词的艺术风格——婉约词
婉约词与豪放词
婉约，即婉转含蓄。婉约词在取材上，多写儿女之情、离别之情；在表现手法上，多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永，李清照等。柳永《雨霖铃》是婉约词的典型代表。
豪放词的特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，不拘音律。代表词人有苏轼、辛弃疾等。《念奴娇·赤壁怀古》是豪放词的典型代表。
宋人称：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”
四、有感情地诵读
《雨霖铃》教案 篇17
学情分析：
《雨霖铃》是人民教育出版社《语文》（袁行霖主编）第四册第二单元《柳永词两首》的一个教学内容。在学习这个内容之前，学生已经学习了柳永的《望海潮》，对作家有过深入的了解，对作品也进行了深刻的分析，感受了作者笔下的杭城美景。本节课则学习代表柳永惯常风格的一篇作品——《雨霖铃》。它是抒写离情别绪的千古名篇，艺术上情景交融，虚实相生，铺叙与点染相结合，历来为人们所称道，而其哀怨的基调，真切诚挚的感情更是打动千百年来无数的读者。
本课的教学设计根据理科班的特点，力求关注学生的思维特点与语言表达习惯，给学生提供适当的问题和发言机会，使他们在诵读、感受、讨论、想象、思考、移情的基础上，进入到诗歌鉴赏的学习循环圈中，达到预期的学习效果！
教学目标：
一、知识目标：
（1）学生能够从时间角度划分本词的层次结构；
（2）充分发挥想象，用自己的语言描绘词中所蕴含的三个画面的具体内容；
（3）鉴赏名句，并简要分析欣赏该句的理由；
（4）把握意象，进一步加深对词的理解；
二、技能目标：
（1）熟悉巩固诗词的诵读方法；（准、味）
（2）掌握诗词鉴赏的基本思路：语言——意象——意境——情感；
三、情感目标：
引导学生珍惜身边的人和事，正视别离所带来的忧愁，挖掘离别背后催人奋进的力量；
教学重点：
学生通过学习，把握本首词所写内容，体会到作者所抒发的哀怨，掌握词中常见意象的'作用！
教学难点：
学生对作者所抒发情感的感悟，对诗词鉴赏方法的掌握！
教学方法：
1、诵读法（词在古代本来就是配乐歌曲，惟有反复诵读，才能体会其妙处）；
2、合作探究法（师生互动，充分调动学生积极性）；
教学课时：
一课时（40分钟）
课前布置：
学生复习柳永的相关文学常识，预备第四册课本与优化设计等相关资料。
课前准备：
课堂教学所需的录音带及录音机，以及有关资料的搜集。
教学过程：
一、情境设置：
读苏轼的《赤壁怀古》，我们感受的是“壮美”；读朱自清的《荷塘月色》，我们品味的是“优美”；读李清照的《声声慢》，我们体会的是“凄美”！
今天，让我们一起走进柳永的《雨霖铃》，看看他展现给我们的又是怎样的一种美？
二、研讨全词：
（一）诵读诗词：
1、放录音。（正字音，划节奏）
2、学生自由诵读。
3、指明学生单独诵读，并略加点评。
4、师生有感情的集体诵读。
（二）相互质疑：
（要求学生就句意不明白之处相互质疑，主要的解答由学生完成，难以解决的，教师再给予点拔指导）
（三）赏析全词：
1、全词写作者与恋人的别离，它是分几个阶段来写的？
（别前、别时、别后）
2、苏轼评价王维的诗是“诗中有画”，本词也一样存在三个画面，请同学们用自己的语言来为我们描述一番。
（分组进行：一组（别前）；二组（别时）；三组（别后）;四组点评）
3、这么美的画面，作者是通过哪些富有表现力的句子来展现的：
（分组进行：一组（鉴赏“别前”），依次类推，四组同学点评，补充）
4、分析的过程中，点出使用的艺术表现手法。
（情景交融、虚实相生）
5、分析完毕，全体学生再次有感情诵读全文。
三、课内延伸：
本词中出现了古典诗歌中常用的几个意象，请分别找出，并指明它们的象征意义。
长亭：路边的亭舍，常用作饯别。
杨柳：枝条柔嫩，缠缠绵绵到天涯的柔情。且谐音“留”，用来表达惜别挽留之情。
月亮：以月的阴晴圆缺，说人间的悲欢离合。
四、小结：
正所谓“一切景语且情语”，长亭，杨柳，月亮这些平常的事物，一旦与人的主观情感相融合，便生动形象的表达出作者的万千离愁！
至此，我们通过这节课的学习，大家体会到的是作者为我们带来的“凄美”别离！
五、布置作业：
1、背诵并默写全词；
2、片断练习：周末，离家去学校的车上。马上车开了，我看着窗外的母亲……
《雨霖铃》教案 篇18
【教学目标】
1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。
2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。
【教学时数】
一课时。
【教学步骤】
1、课前准备：
⑴ 预习课文，过字词关。
⑵ 由学生推选的两队代表(每队三人)根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。
2、导入：
今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。
(请学生打开课本。)
柳永是一位多才多艺而且多情的诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。
(询问预习作业的完成程度。)
3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。
⑴ 学生听名家朗读《雨霖铃》。
⑵ 设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。
让学生来比较两队的.优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。
4、根据词的故事情节归纳作品脉络。
学生按顺序回答故事脉络
明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说
5、根据故事脉络体会作者思想感情。
学生根据以上脉络体会感受作者的思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。(重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-)
让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。
明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的方法就叫做情感体验法。
教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。
6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。
7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。
8、教学延伸。让学生举例(要求最好是学习过的名言名句)，并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。
9、布置作业。
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