小学美术教案

时间:2022-07-15 11:01:56 教案 我要投稿

精选小学美术教案汇编9篇

  作为一位无私奉献的人民教师,总归要编写教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。快来参考教案是怎么写的吧!以下是小编整理的小学美术教案9篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

精选小学美术教案汇编9篇

小学美术教案 篇1

  教学目标:

  1、了解民间美术的简单知识和特点

  2、体验感受花样形式的魅力

  3、大胆描画或剪贴图案花纹

  教学重点:花样图纹的赏析

  教学难点:自主表现花样图纹,激活审美情趣。设计的.花样适合物体

  教学准备:教学用课件

  教学过程:

  一、情境导入——说花样

  1、课件演示:民间美术中有许多花样,它们的造型大方质朴,手法生动自如,形象逗人喜爱。

  2、经历了漫长历史形成的民间美术具有很高的观赏价值和收藏价值,是祖国面族文化的结晶。

  二、欣赏——赏花样

  1、师:花样是民间美术的结晶。在很多方面都有应用,如:刺绣,陶瓷,剪纸,房屋等。请学生根据自己的喜好,上台来电及电脑上的各类各种花样,进行欣赏。

  2、师问:这话样是画、绣还是剪的?是什么内容?有什么感觉?有什么特点?

  3、小结:内容主要是自然之物,朴实,温馨。表达了美好的意愿。色彩或单一,或和谐。

  三、给花样命名(课件)

  1、课件出示范例,如何命名:如:二龙戏珠等等。

  2、生:给花样命名。讨论。

  四、找花样游戏(课件)

  (1)出示剪纸花样(圆形适合纹样),问:漂亮吗?

  (2)师小结:花样应适合被装饰的物品。将圆形适合纹样放置在方形的物品上,让学生纠错。

  (3)做花样适合游戏。将花样与相适合的器皿物品对应起来。

  五、自主表现

  1、生自由选择瓶、扇或者盘,衣服的外形进行装饰。

  2、师出示范图:要求适合,和谐。范图:瓶的装饰,衣服装饰等。

  六、作业展评。

小学美术教案 篇2

  一、教材分析

  浙美版二年级上册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

  本 教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和时间能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合二年级小学生身心特点的教学内容涉及课题。全册共有20课,分为9个隐性单元,内容涵盖“造型·表现” 、 “设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”4个学习领域,其中“造型·表现”和“设计·应用”占有较大比重,“欣赏·评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。

  二、学生现状分析

  我所任教的四个班级的学生在经过了一年的美术基本训练后都有一定的美术基础,对这学期的美术技能上的提高有很大的帮助,个别比较薄弱的学生还需要在课堂上多关注,课后多交。

  1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的`学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

  2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

  3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的兴趣。

  4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力,和创造能力。

  以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感.以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

小学美术教案 篇3

  【教学内容】

  造型·表现

  【教材分析】

  谈到版画,很多人会立刻想到油墨、刻刀、制版、印刷等比较专业而繁复的操作过程及专业术语,其实版画也有很多种表现方式,本课所学的对因版画就是其中比较易于操作、容易激发儿童学习热情的版画种类之一。本课是对应中的年级的儿童特点和制作能力,引导学生灵活掌握版画的制作方法,不拘一格,通过合理巧妙的设计制作,发挥想象力,提高动手制作能力,并充分体验印制的乐趣,锻炼发散思维和求异思维。

  【教学目标】

  初步了解对印版画的简单印制技巧。

  学会对印版画不同的表现方式。

  3.培养学生的发散思维、求异思维,激发学生不断追求创新的创造意识,培养学生感受、分析、表达能力。

  【教学重点】

  认识对印版画是造型表现的一种表达方式,学习简单的对印技巧并创造性的表达。

  【教学难点】

  如何巧妙的将银号的画面进行新的创意。

  【教具】

  课本、有关资料图片、水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔

  【学具】

  课本、水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔

  【课时】

  第一课时

  【教学过程】

  一、组织教学:

  检查学生学具的准备情况。

  稳定学生情绪。

  二、导入:

  小游戏“找不同”,在两幅极为相似的画面中,最短时间内找出它们的不同。

  引出课题。

  三、教授新知:

  引导学生欣赏课本中的作品:

  这些画哪里一样?哪里不一样?

  仔细观察步骤图,讨论一下这些有趣的画面是怎样制作出来的?

  是先画出相同的部分,还是先画出不同的部分?

  这样“大同”而“小异”的画面与完全相同的两幅画面相比,好在哪里?

  教师示范,通过示范分析解决印制中的重难点。

  教师演示:

  画、印:在对折纸的一边画出小鸟图案,画完一笔印一下。

  添加:在对印好的两只小鸟上分别画上不同表情的眼睛,点缀不同颜色的'羽毛。

  说出哪些是我们今天所学习的内容(画、印、添加)

  师生共同分析课本中的几幅对印作品。

  四、作品创作:

  教师引导学生进行创作。

  交流构思,进行对印创作。

  3.教师巡回辅导。

  五、作品展示:

  1.学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。

  2.对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会,且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后,以鼓励参与、增强自信。

  3.教师针对学生作品创作情况做出小结。

  (鼓励学生为主。)

  六、课后延伸:

  教师引导学生收拾整理工具、清洁课桌及卫生。

  引导学生小结本课学习情况。

  你在本课学到了什么?学得怎样?还想学些什么?

  【作业设计】

  根据教师教授的方法进行对印作品的创作。

  第二课时

  【教学内容】

  造型·表现

  【教材分析】

  谈到版画,很多人会立刻想到油墨、刻刀、制版、印刷等比较专业而繁复的操作过程及专业术语,其实版画也有很多种表现方式,本课所学的对因版画就是其中比较易于操作、容易激发儿童学习热情的版画种类之一。本课是对应中的年级的儿童特点和制作能力,引导学生灵活掌握版画的制作方法,不拘一格,通过合理巧妙的设计制作,发挥想象力,提高动手制作能力,并充分体验印制的乐趣,锻炼发散思维和求异思维

  【教学目标】

  初步了解对印版画的简单印制技巧。

  学会对印版画不同的表现方式。

  3.培养学生的发散思维、求异思维,激发学生不断追求创新的创造意识,培养学生感受、分析、表达能力。

  【教学重点】

  认识对印版画是造型表现的一种表达方式,学习简单的对印技巧并创造性的表达。

  【教学难点】

  如何巧妙的将银号的画面进行新的创意。

  【教具】

  课本、有关资料图片、水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔

  【学具】

  课本、水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔

  【课时】

  第三课时

  【教学过程】

  一、组织教学:

  检查学生学具的准备情况。

  稳定学生情绪。

  二、导入:

  复习上节课学习的内容,让学生将自己准备的东西准备好。

  出示有关图片,提高学生欣赏能力,让学生观察这些作品的特点,增进学生的创新意识。 引出课题

  三、作品创作:

  教师引导学生将上一课时未完成的作品进一步补充完整。

  学生进行创作时可能会出现想象不够丰富,作品容易出现雷同的情况,教师在教学过程中多设置一个训练环节,以竞赛的方式,就某一创新鼓励学生比赛说出设计内容。

  教师巡回辅导。

  四、作品展示:

  1.学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。

  2.对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会,且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后,以鼓励参与、增强自信。

  3.教师针对学生作品创作情况做出小结。

  (鼓励学生为主。)

  五、课后延伸:

  教师引导学生收拾整理工具、清洁课桌及卫生。

  引导学生小结本课学习情况。

  你在本课学到了什么?学得怎样?还想学些什么?

  【作业设计】

  继续补充完善对印作品。

小学美术教案 篇4

  圆形方形三角形,大小差异各不同。

  不同形状叠一叠,组合变化趣无穷。

  教学目标:

  学习形与形相透叠的表现方法和透叠图形的涂色方法。小学美术教案

  在小学美术教案组合透叠练习中感受新的平面组成形式,形成调空画面的意识

  在形的自由组合和换色平涂活动中享受到成功的乐趣。小学美术教案

  教材分析:

  超越基本形的概念,发现新的图形结构形式。

  感受透叠图形及着色后产生的效果。

  图形的相互穿插,打破基本形产生新的图形结构,作业时又有新的'发现。趣味无穷,个性及作画方法不同其造型色彩效果各异。作业完成后自我评价,感受画面的疏密、虚实效果。

  欣赏画家米罗作品《太阳、人和鸟》。激发学生联想。

  作业具有随意性和偶然性,易作业,易出效果,学生会积极投入学习和绘画。

  作业要求:任选一种彩色笔作业,用大小不同的三种基本形互相穿插,组合成一幅画面,再自选颜色添色。添色不画出线外。

  教学设计:

  建立自主探究学习方法,从回忆、归纳到认识透叠图形,理解透叠的涵义,然后,对作业方法进行分析、归纳,调动学生积极性,主动参与知识的形成过程。

  教学实施回忆—示范—实践—比较、分析—完成

  教学过程

  第一部分:设计与制作

  一、 引导学生回忆:几何形的长短、大小的变化。

  二、 示范图形透叠:采用逐一叠加方法,让学生观察形的组合变化过程。引导学生观察透叠图形着色后的效果,感受画面的美感。关注色与色叠加的变化。

  三、 欣赏作品:分析、比较单独图形与透叠图形的区别,明了透叠涵义。

  四、 实际活动:任意位置画圆形、三角形、方形,形与形之间要有部分添加大小不同的基本形将画纸画满并装饰,方可停下。最后,涂色完成。加强指导完成作业并进行评价、归纳、总结。

  第二部分:

  用画或皱纹纸剪贴的方法,把大小不同的圆形、方形、三角形组合成漂亮的画面。

  准备:卡纸、彩纸、胶水、剪刀、彩色水笔等

  方法:1、教师示范,基本形--粘贴与描绘—启发与参与—完成—评价

  2、学生实践,根据所理解的知识和技能进行创造,把结果与老师进行比较

  反思:又兴趣,完成作业马虎,没有深入表现。加强学习品质的教育,找出原因。

小学美术教案 篇5

  一、教材分析:

  鸟是人类的朋友,是我们熟悉而喜欢的动物。本课是让学生用传统的水墨来表现这个主题。学生在此之前已经接触过画材料,也从第9、10课中了解了鸟的有关知识。让学生用传统的水墨工具画自己喜欢的鸟,主要是让学生感知水墨画的美感,体验水墨的独特性、丰富性以及晕化的偶然性。本课教材选取了两位著名画家陈子庄、朱聋的作品各一幅,引导学生欣赏画家们用不同的水墨风格表现的鸟,学会用水墨的点、线、面表现鸟。在本课教学中主要以培养学生学习画的乐趣为主,不要过分强调用笔、用墨的技巧。

  二、教学目标:

  1、认知目标:熟悉国画工具材料,感知水墨画独特的美。

  2、操作目标:学习用水墨的点、线、面以及墨色的浓淡变化进行鸟的动态造型,体验笔墨的趣味。

  3、情意目标:培养学生对水墨画的审美情趣以及对祖国传统国画艺术的热爱之情。

  三、教学重难点:

  1、教学重点:用浓淡不同的点、线、面来表现自己喜欢的鸟。

  2、教学难点:水分、墨色的掌握以及破墨法的应用与要表现的形象相结合。

  四、教学准备:

  1、教师准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、囤画颜料、水怀,水墨画马图片。

  2、学生准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、国画颜料、水杯。

  五、教学过程:

  1、组织教学:认识画工具及其相应作用,为本节课教学奠定良好的基础。

  2、游戏与导人:

  (1)教师拿出一张宣纸,请两位学生上来随意点两点,教师在学生点的基础上略加修饰,添加上鸟的眼晴、嘴巴、爪子,即成了两只有趣的小鸟。一只正面,一只侧面。

  (2)教师揭题:今天我们一起学习水墨画鸟。

  3、欣赏与感受:

  (1)欣赏一些知名画家的水墨画鸟作品,找一找他们的用墨有什么不同之处?从而了解水墨画中点、线、面的合理应用。

  (2)欣赏同龄人的水墨画鸟,体会鸟的.不同的形态特征,感受水墨的不同韵味。

  (3)教师示范笔墨的浓淡、干湿变化,学生同桌之间互相尝试,在尝试中教师简单介绍、示范破墨法:浓破淡,淡破浓。

  4、实践与体验:

  (1)学生根据自己写生的鸟或根据资料、照片,大胆用水墨进行表现。

  (2)教师巡视,让学生注意笔墨的轻重,用墨的干湿、浓淡,最后形成自己较为独特的水墨表现方法。

  5、展评与拓展:

  学生将作业贴于教师设计的展板"鸟的世界"中,让学生自己评析小组评析、集体评析。对于水墨表现较好的学生作品,教师要给予肯定。适时指出某些作品的不足。

  6、布置课外作业:

  有兴趣的小朋友课后仔细观察自己感兴趣的家禽或家禽图片,尝试用水墨进行表现。

  7、收拾与:

  学生动手收拾作画工具及课桌,保持良好的教室环境。

小学美术教案 篇6

  1、基本形体切挖

  课时:2课时

  【教学目标】

  1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

  2、培养学生空间想象力和造型能力。

  【教学重点】

  理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

  【教学难点】

  各个形体的切挖变化及整体的把握

  【教学具准备】

  师:范图、实例、制作材料

  生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

  教学过程

  1、导入阶段

  复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)

  你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)

  师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)

  2、发展阶段

  ⑴欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。

  ⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。

  ⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。

  3、本课练习

  根据草图,在带来的材料上进行切挖练习。

  4、生作业,师巡视辅导

  5、作品展示

  作品摆在展示台上,生评价,师总结。

  6、拓展

  纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

  2、点的集合

  “点”和“线”一样,可以帮助我们更好地造型表现,同时,“点”还具备“线”的表现略显不足的色彩表现能力。本课正是基于这个思路设计的。

  因为教材导语是:“如果你仔细观察,会在自然界中找到各种各样的点:豹皮上的斑点、花园里的点点小花、夜空中的星星。从高楼往下看,大树是点,车辆是点,人物也是点。抬头看,飞机、小鸟也都是点。用点可以创造出丰富多彩的图画。”为了避免先入为主地将“点”仅仅视为造型的元素,教材开始特别以点彩派的代表作品作为欣赏,并配以“修拉是19世纪末至20世纪初的法国点彩派画家。他把各种颜料挤在调色板上,不经过调和,用小号油画笔蘸取颜料,直接在画布上用点排列作画,画面由五颜六色的点构成,达到了他追求的‘最和谐、最明亮、最多彩的艺术效果’”的文字介绍。紧接着呈现的是“不同工具表现不同形状的点”的示意图,配以金钱豹和以点为主作为视觉呈现,以及以点状材料创作的不同艺术作品。这些作品和示意图共同构成了“点”在艺术创作中的多元表现特色。

  翻页后,以“学习提示”开始,通过“技法点击”和示范作品及学生作品,为同学们进行自己的创作从技法到内容,以及表现形式都提供了直观的参考。而“学习要求”清晰地点出了最终应该呈现的结果。

  以点为主线,通过欣赏法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》,对比现实主义画家米勒的作品《牧羊女》,揭示点彩派绘画技巧。通过欣赏古希腊人用马赛克拼贴的方式装饰的建筑,中国画中的点点墨迹不仅墨色万变,还概括表现各种形式的物象,现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画??充分体验点的有序和无序排列的美感,明白点无处不在。本课可采用“导入激趣—解读概念—欣赏作品—尝试创作—评价展示”来完成教学。

  一、引导阶段

  课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河之春》和西涅克的《纳蒂布港》以及现实主义画家米勒的作品《牧羊女》,请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。

  在分析回答的过程中,学生经过观察会直观地感到:不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩,画面给人朦胧的效果,与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天,我们就一起来学习小点点的奥秘,出示课题——《点的集合》。

  二、发展阶段

  1.解读图形,讲述概念。

  通过欣赏教材和学生思考讨论得出:金钱豹的身上有斑纹点;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、长方形、正方形等是点;花园里开放着的小花是点;树叶是点;夜空中一闪一闪的星星也是点;解放军身上的帽子、徽章、枪、衣服是点,甚至他们本身就是点;楼房、汽车也是点。出示图片,请学生再次辨析点。

  通过生活中形形色色的点的分辨,学生可以得出:点的形状可以是各种样子的,只要在相对空间中较小的事物都可以看成点。

  2.欣赏作品,感受魅力。

  出示多种不同的绘画作品让学生欣赏,学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。电脑绘画,将点整齐排列,用黑白画的形式表现图案(白点集合表现物体,黑点集合表现背景)。

  中国画中的点点墨迹不仅墨色万变,还概括地表现了各种物象。

  民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法。

  凡·高的《星月夜》用点进行方向组合,形成线化感觉,增加流动效果。

  米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。欣赏学生作品。

  3.图乐共赏,学生创作。

  这里提出作业要求:用点的集合创作一张作品。

  引导学生观看书上的技法点击,选择自己喜欢的绘画形式,用合适的材料创作,题材不限。作业要求:(1)用点画方法进行创作或临摹。(2)注意整体效果的变化,把握色彩的关系。

  三、展示与评价阶段

  对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段,再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评,最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。四、

  1.能否理解点的概念。

  2.能否掌握“点彩派”的绘画典型特征及代表人物。

  3.能否运用点的不同排列规律、疏密变化表现作品。

  4.能否运用合理的色彩关系使画面丰富和谐点的形式表现点集合效果的方法很多,可让学生在生活中去发现去创造新的点画方法。

  3、远去的路

  教学目标:

  知识与技能:

  1、让学生了解凡是客观世界的景物都是有透视现象的

  2、让学生了解视平线心点和消失线。

  3、让学生用剪贴的方法创作一副《远去的路》

  过程与方法:

  1、出示图片让学生讨论图片中的透视现象。

  2、让学生看图片尝试画出简单的透视图片。

  3、教师小结定义什么是视平线心点和消失线教师示范画透视图。

  4、注意透视现象同桌合作完成一幅《远去的路》。

  情感、态度与价值观:

  1、培养学生热爱自然热爱生活的情感。

  2、培养团结互助合作的精神。

  教学重点难点:

  1、重点:认识近大远小近宽远窄的透视现象。

  2、难点:如何在画面中表现出近大远小近宽远窄的透视关系。

  教学准备:

  1.教具:多媒体各种近大远小的图片资料

  2.学具:旧画报等剪刀胶水

  教学过程:

  一、引入

  1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的`大小等。

  师:你能用间单的图形在纸上表现这些事物吗?

  2、讨论

  (1)在纸上表现的事物

  (2)从中你发现了什么现象?(近大远小)

  教学说明:让学生自己感受透视的微妙,使他们更有兴趣了解和掌握透视。

  3、揭示课题:《远去的路》

  二、新授

  1、讨论学生简易画,从中发现问题

  讨论:在透视现象中除了近大远小以外还有哪些透视现象?

  近高远底近宽远窄近长远短等

  教学说明:这部分内容有利于开拓学生的视野。

  提问:什么是透视?

  在生活中我们发现同样的物体在同的位置上就会产生近大远小近高远底近宽远低的变化这就是透视。

  1、出示图片:站的高的地方看远去的路站在左边看远去的路站在右面看远去的路小组讨论说说这些环境中的透视现象

  教学说明:这一环节是为了让学生更加深刻的了解生活中的透视

  2、欣赏书本上的透视图片

  (1)小组讨论找出图片中的心点消失线和视平线

  (2)教师解释这些名词的定义:

  如:想象在大海上向远处看天和水之间产生一条长长的水平线这就是视平线还比如:当两边的树木向远处延伸时就慢慢的消失在视平线上的一点这点就是心点而这两条线就是消失线

  教学说明:用这样的比喻通俗易懂让学生对这些名词的概念联系到实际生活中。

  (3)学生练习一个透视图

  5、教师展示一幅剪贴的透视关系的风景画

  (1)学生小组讨论这幅风景画是如何制作的?

  (2)教师小结:A作视平线和消失线B定山脚线和远山C贴正视的房子

  D按照近大远小近宽远高近高远底的方法贴出树和栏杆

  注意:远的地方学生选择彩纸的时候因该选择色彩模糊点的近的地方要鲜艳

  贴的时候先贴远的最后贴近的

  (3)作业要求:同桌合作一个画透视图另外一个负责剪贴

  (4)教师巡视指导

  教学说明:这一环节是为了让学生合作利用废旧的彩色画报根据前面老师所讲的透视方法来完成一幅剪贴的有透视关系的风景画使学生对透视的印象更加深刻。

  三、评价

  1、布置主题:奇妙的视觉。

  2、展示学生作品。

  3、点评:是否符合老师要求的透视变化和颜色变化。

  4、教师小结。

  4、线与造型

  生活中并不存在绘画中的“线”,是创作者根据观察和感受,为了更好地进行表现而“提炼”出来的。从一年级起,每个学年的《美术》教材中都至少会有一课涉及到线与造型。但是基本都是以感受线条,体会线条造型为主。本课在全套教材中第一次将线条表现与造型联系在一起。开始呈现的生活中的“线”,其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。所以在导入课文中这样说:“观察我们的生活环境,你会发现许多不同类型的线:架在空中的电线,人行道上的斑马线,还有大自然中的山川河流、树木花草等等。艺术家用线创作出众多丰富的艺术作品。”首先是“观察”,然后是“发现”,最后是“创作”。观察和发现线并不是目的,其目的是完成自己的创作。接下来选登四幅中外艺术作品就是为了让同学们直接欣赏并帮助分析“线”的造型能力。“线可以用来确定物象的形状轮廓,表现明暗结构、质感肌理等,对线的研究是绘画学习中的重要内容。”翻页后,就可以看到和“学习提示”紧密结合的多种线条的表现形式,既有线条本身的多种变化,也有线条的多种组合效果。配合“学习要求”则是人物头像的线描画绘画方法。之所以选择人物头像,是因为这是上课时最容易观察到的表现对象,每一个同学都可以以自己的观察提炼出自己需要的“线”完成作品。为了强调“线”,在“学习要求”中特别强调要“着重表现人物的头发”。教学目标

  了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

小学美术教案 篇7

  一、教材分析:

  (一)综合分析

  本课是第11册第8课,是“综合探索”学习领域的教学,是本单元的最后一课。本课主要利用一些大小、形状、色彩不同的纸盒,以及一些废旧的物品,通过学生的创意和实践,在师生相互协作过程中,“变废为宝”,设计出奇妙的造型来,并以此为道具做个游戏来体验成功的乐趣,从而培养学生的交往能力和动手动脑能力。同时,也能激励学生学习美术的兴趣,在玩中撞击出创造的.火花,产生更有新意的造型。

  爱玩是儿童的天性。本课是对整个一单元学习后知识的综合运用,与其他的一些“造型表现”学习领域的课又有所不同,它不但可以体现在动物、建筑和服装的造型上,它还可以与“环保教育”结合起来,与学校艺术节中的活动展示相结合,具有一定的“综合探索”味道,能让学生在玩中体会到美术与环境及传统文化的关系。

  (二)教学目标

  情意领域:培养学生的交流合作能力,体验合力营造一个情境的自豪与欢乐

  认知领域:感受化腐朽为神奇、积零碎为宏大的力量,认识到寻常资源可以创造美妙和快乐。

  操作领域:能巧妙地进行单个的盒子造型和盒子的组合造型。

  二、教学过程设计:

  (一)课前准备

  教具:各种纸盒、废旧纸张、绳子、瓶盖、瓶子等废旧物品、剪刀、刀、海绵双面胶等。

  学具:各种纸盒、废旧物品、双面胶等。

  课时:1课时。

  (二)设计方案

  ●教学导入:

  (1)欣赏书上的作品。他们玩得多开心,盒子造型多奇妙啊!

  (2)在操场上让学生把盒子组合造型,做成城堡或奇异建筑切入主题。

  (3)教师把带来的纸盒加以装饰,做成一个怪异服装造型,激发学生的兴趣。欣赏讨论课本上“化装舞会”的学生游戏照片。

  ●教学新授:

  (1)分小组进行讨论,分析本组带来的物品可以组合成什么。或让学生根据自己带来的大小纸盒进行想像、交流,大胆表述看法,说说自己的组合创意。

  (2)小组合作,作成一个造型。或让学生分组用各种方法(剪、刻、挖、插、接等)做自己喜欢的奇异服装,穿戴起来参与本组同学的游戏或表演(可有人负责写一个简单的台本)。

  (3)以此为道具,设计一个游戏一起玩,可以与其他的组合进行合作游戏。

  (4)分组进行加工制作,集体玩对垒或追逐的游戏。教师要发挥好一个援助者的作用,做好学生的引导者。

  三、学习评价建议:

  ●是否积极地动脑,利用现有材料进行有创意的造型活动?

  ●能否积极地参与探究性活动,大胆地发表自己的看法?

  ●能否与同学进行良好的合作,游戏中体现协作精神。

  ●在游戏中增进同学间的友谊,在表演中体验创造的乐趣?

  ●用盒子做成的服装是否很奇特?

  四、教师教学随笔:

小学美术教案 篇8

  教学目标:

  1、 进一步提高学生的绘画表现能力和设计制作能力。

  2、 运用已学过的美术知识进行综合练习。

  3、 培养学生协作学习能力。

  教学重点:

  引导学生运用学过的'美术知识设计一幅贴近生活的招贴画。

  教学准备:

  1、 教师收集一些优秀作品和范作。

  2、 学生准备各项绘画材料。

  教学过程:

  一、 欣赏导入,揭题。

  1、 同学们,看看老师给你们带来了什么?(展示电影海报)

  2、 看完后,这些作品给你留下什么印象?

  3、 你还看过什么样的海报?(欣赏图片)

  4、 我们可以在什么地方看到它们?

  5、 揭示课题:其实,海报也叫做招贴画。它一般贴在人口流动较多,较快的地方,用来吸引别人的一种设计。这就是今天学习内容《招贴设计》。(板书课题)

  二、 探究、发现。

  1、 你觉得招贴设计是用什么“招引大家”?

  (1) 小组讨论、汇报。(板书)

  3、 对比发现:观察,比一比,哪张作品更好?

  运用设计。

  1、 生活中什么地方需要用到了招贴设计?

  校园里也经常出现把一种信息传递给大家,如文艺演出、运动会、展览会、各类活动通知等。

  2、 示范。

  (1) 假如学校下周要举行美术作业展,想想怎么设计才能吸引更多的人?

  (2) 四人小组交流。

  (3) 示范。

  3、学生自由组合,合作设计。

  以校园生活为题设计一张招贴画。

  7、教师巡视指导。

  三、作业交流评价。

  1、 展示作业,说说自己的创意。

  2、 评评别人的作品,提提意见。

  3、 教师评价。

  四、课后拓展。

  可以继续完善你们的作业,让它变得更棒。

  五、收拾与整理。

小学美术教案 篇9

  一、教材分析

  (一)综合分析

  本课是5年级第一学期“黑白灰”单元的第二课。学习本课在于引导学生寻找生活中的黑白灰,并用艺术的手法表现黑白灰独特的美。

  在艺术创作中,很多创作者都很善于利用黑白灰艺术独特的,美感表达自己对艺术的独特理解。本课通过对黑白灰艺术作品的欣赏了解,感受黑白灰在不同艺术作品中的独特运用产生的独特效果,激发学生对黑白灰的`兴趣,从而产生用黑白灰进行创作的欲望。在此基础上,引导学生进行黑白灰绘画作品的创作。

  本课的教学重点是欣赏了解黑白灰在艺术作品中的作用。难点是运用黑白灰知识创作一幅画。

  (二)教学目标

  ①欣赏黑白灰艺术作品,了解黑白灰在艺术作品中的作用。

  ②感受黑白灰在不同艺术作品中的独特运用产生的独特效果。激发学生对黑白灰的兴趣,产生用黑白灰进行创作的欲望。

  ③引导学生用黑白灰进行绘画作品的简单创作。

  二、教学过程设计

  (一)课前准备

  ●教具:教师准备有关黑白灰的艺术作品。有齐白石的《虾》、水粉作品《斑马》、摄影作品《毕加索的早餐》、纸版画、黑白图案等。

  ●学具:学生准备一种自己较喜欢的绘画工具,如水粉、油画棒、彩色水笔等。并准备一个墨镜。

  (二)教学过程:

  ●欣赏:黑白灰的艺术作品。有齐白石的《虾》、水粉作品《斑马》、摄影作品《毕加索的早餐》、纸版画、黑白图案等。

  ●讨论:自己对黑白灰艺术作品的第一印象。

  ●启发:作为观赏者,你认为这些作品用黑白灰画面来表现,是否表现得很好,谈谈你的感受和。

  ●交流:鼓励学生说己对黑白灰艺术作品的独特见解或真实感受。

  ●体验:看彩色画面,说感受。再戴上墨镜看彩色画面,体验黑白灰的层次感觉。通过对彩色和黑白灰作品的对比,说说对黑白灰作品的感受。

  ●构思:以小组形式讨论自己设计的黑白灰作品,互相提出不同建议。

  ●创作:以黑白为主,画一幅画。表现题材不限,表现方法自选。

  ●:以自我展示为主。教师不作结论性。

  三、学习建议:

  ●在学习过程中,针对学生是否积极动脑思考,大胆表述自己的独特感觉进行。

  ●在讨论和赏析过程中,针对学生能否大胆发表自己的观点进行。

  ●针对学生能否将自己的认识理解和简单设计用绘画形式表现出来进行。

  四、教师教学随笔: