人间词话读后感

人间词话读后感

　　当仔细品读一部作品后，相信你心中会有不少感想，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。那要怎么写好读后感呢？下面是小编帮大家整理的人间词话读后感，欢迎大家分享。

人间词话读后感1

　　《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话着作，在近代文学批评史上具有崇高的地位。它的理论核心是境界说，理论熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路。他认为词以境界为上，有境界则自成高格，自有名句。读了他的词论后，再去读宋词三百篇，就更能体会到诗词的意境之美。

　　《人间词话》虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，可以作为王氏一家的艺术论读，是对人生的反思。它将个人自我抛入茫茫大块的宇宙、大化流行、生生不已的永恒中，让自我去面对注定的人类悲剧，甚至将自我做展示的人格分裂，作灵魂拷问，去追究人生无根茎的命数。是作者对宇宙与人生、生命与死亡等基本人生问题讨问和思索的结晶。

　　王国维在《人间词话》中的一段话：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境界也。国学大师王国维精妙地以三句词道破人生之路：起初的'迷惘，需要认清自我，选定道路，继而的执着追求和最终的顿悟。 成功之道无出其右也。关于王国维的这“三境界”妙论，百读不厌，给人深刻的启发。

人间词话读后感2

　　《人间词话》，字字珠玑，读来口齿生香。作者王国维先生，才情与睿智，令人叹服。

　　古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。

　　此语别开生面，鞭辟入里，浑融贴切，高矣。非此，无以配先生之大才也。思之于己，莫说灯火阑珊，就是第一重境界，尚不能独上高楼，也只是昨日西风而已。求索无门，茫然无绪。

　　大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其词脱口而出，无娇揉妆束之态。

　　初学诗词，偶有涂鸦之作，亦尝欣欣然而得意焉。然今观之，终难登大雅。言情言景，娇柔造作，失之本性而求奢华，可鄙之极。此是先生所言隔之障也。

　　先生又说，词人之词，有倡优和俗子之分（此处不是原文）。倡优之词，在于娱人，虽有媚骨而可亲也；俗子之词，在于逞才，每有骄气而不可近也。观我之词，俗子之俗子，骄不足而气不盛，陋矣。

　　词忌用替代字。

　　然我此弊连连，才墨不足也。昔时幼安化典于无形，不着痕迹，心驰慕往，雀然欲试。填江城子一首，犹东施之效捧心也，贻笑大方之家。

　　先生最推境界。曰：词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。此是我所不能达也。境界有造境写境之分，又有有我无我之分。此处无心一一叙述，有意者返回原本，于汝诗词之造诣，受益匪浅。

　　有时不曾填词，非无心思，实不忍惊先生湖底幽梦。

人间词话读后感3

　　词以境界为最上。有境界则自成高格，境界分为有我之境和无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，无我之境也。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。王国维先生最崇尚的'乃是自然、朴素之美，莫与之争。境于一字中。“红杏枝头春意闹”，著一“闹”字，而境界全出。“闹”字写出了花开得热烈，阳光下的灼灼其华。所谓只是一字，便尽显风流。“云破月来花弄影”，著一“弄”字，而境界全出矣。“弄”字好似柔情倾泻，浑然天成，极其自然。千古壮观之境界，求之于词，唯纳兰容若塞上之作，如《长相思》之“夜深千帐灯”。

　　山水之程，路途遥遥，行迹千里，夜色深深，千帐之灯尤为壮观美丽。帐内之温暖，夜色之融融，看似温情脉脉，却又是怎样的酸楚。王国维先生以为，古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上西楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此第三境也。人间词话，词话人间，先生之风，境阔言长，再读此书，感悟愈深。

人间词话读后感4

　　《人间词话》1908年在《国粹学报》上公开发表。《人间词话》的中心论题就是“境界说”，这是王国维美学思想的核心内容。王氏标举“境界”高屋建瓴地抓住了艺术最重要的特征。他强调诗人的情感、意趣和创造性思维在艺术创作过程中所起的决定作用；并指出：意象鲜明、情景交融、情境相谐的“境界”所具有艺术感染力。

　　《人间词话》艺术理论的造诣是将中西美学思想冶于一炉的产物，那么王国维的《人间词》则是其文艺理论思想与创作实践相融合的结晶。王国维作数量不多，共115首，其中绝大多数是小令和中调，长调仅有10首。

　　境界，或意境，大家都熟悉，谈诗、论画，常常提到它。它本是佛教用语，以后又用于品评诗歌。但是，把境界当作“文学之本”来认识，又用新的.理论和方法对它进行了系统的、独创性的研究的，当首推王国维的《人间词话》。

　　王国维在《论近年之学术界》一文中，总结我国学术发展的历史经验，指出外来的思想与中国传统的思想相结合，是推动中国学术发展的一个重要原因。他把创造“新学语”，作为自己理论工作的奋斗目标。这里讲到的“新学语”，大致相当于我们说的“新概念”吧。他说：“近年文学上有一最著之现象，则新学语之输入是也。夫言语者代表国民之思想者也。

　　思想之精粗广狭视言语之精粗广狭以为准，观其言语而其国民之思想可知矣。”这种创造“新学语”的理论意图，实际上要求学习西方资本主义的社会科学，打破封建社会闭关自守的思想牢笼，当然符合当时的历史潮流。

人间词话读后感5

　　《人间词话》是王国维所写的一部文学批评著作。而王国维是中国近代杰出的学者，在中华书局精装本《人间词话》上这样评论：“晚清以来影响最大的词学美学著作。”可见《人间词话》的地位之高。第一次知道王国维先生是在高中老师说“词有三种境界······”的时候，但高中忙于刷题中，根本没时间看，后来在河北卫视的中华好诗词的节目上听到《人间词话》，在图书馆找了一下，却看见里面的文字，畏难放下。最后在老师布置作业的时候，才将其看完。现代文学家郭沫若曾说：“在近代学人中，我最钦佩的是鲁迅和王国维。”他还说：“他（王国维）留给我们的是他知识的产物，那好像一座崔巍的楼阁，在几千年的旧学的城垒上，灿然放出了一段异样的光辉。”可见王国维先生的影响之大。

　　《人间词话》是在王国维接受了西洋美学思想的'洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学做的评论。表面上看，《人间词话》与中国相袭已久的诗话，词话一类作品的体例，格式，并无显著的差别。然而事实上王国维却为这种陈腐的体式注入了新观念的血液，而且在外表不具理论体系的形式下，曾为中国诗词之评赏拟具了一套简单的理论雏形。王国维的《人间词话》在中国近代文学批评史上占有相当重要的地位，也是晚清以来最有影响的著作之一。

人间词话读后感6

　　清代文学家王国维《人间词话》中采取宋词三首中各一句，他说：“古今之成大事业大学问者，必经过三种境界：昨夜西风雕碧树独上高楼，望尽天涯路，此第一境界也；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此第二境界也；众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处，此第三境界。

　　王国维选择三首词的三句话集在一起，选的很巧，集的很妙。我们每个人在确立了自己的奋斗目标后，就要一往直前，勇于高攀，勤于探索，为了达到自己的目标就要有废寝忘食的精神，有专一不二的热爱，甚至为之消瘦憔悴也不动摇，不后悔，为了达到自己的目标，就要刻苦学习，认真工作，遇到问题要不厌其烦，有不把问题弄个水落石出决不罢休的恒心，必须做到“踏破铁鞋无觅处”，才会有“得来全不费工夫”。曾经“为伊消得人憔悴”，曾经“众里寻他千百度”然后才可能“蓦然回首，那人正在灯火阑珊处”，才能有豁然开朗的感觉，这个求识的过程是经过千辛万苦、酸甜苦辣的，在顺境中勇往直前，在逆境中心志不衰，立下凌云志，勇猛向前，敢于拼搏，这个经过除非亲身经历了由淡到苦、由苦到甜的全过程，别人是无法真正体会到的。

　　王国维提到的三个境界，第二个境界是至关重要的，在确立了目标和奋斗方向以后，第二境界就是漫长的求学过程，肯不肯刻苦钻研，肯不肯下苦功，这就是成功与失败的.两种结果，正如马克思说的“在科学上没有平坦的大道，只有不怕劳苦，沿着它的陡峭小道攀登的人才有希望达到它光辉的顶点”。

人间词话读后感7

　　从小念书的时候老师就灌输“三重境界”，以至于“三重境界”越来越像是一个绝招的名字，而《人间词话》就像是一本武林秘籍，让人心生敬畏。这次机缘巧合读完之后，竟有得到印证的感觉，很妙。因为一百多则词话少则几十字，多也不超过两百字，但拳拳到肉，字字珠玑，王国维老师就像是一个集大成者，将这一门艺术的起源发展，门派特点，水平高低点评一番，同时道出其中精髓——境界。

　　什么是境界？我以为有两个层面。

　　对于读者而言，词的境界是作者创造出来的一个体验场景，这里的境界需要对应五感并加上作者的思想情感，凭空制造出一个突破时空的体验场景，而且极具代入感。这里对应王国维老师讲的境界的大小，只要这个体验场景足够丰富，就没有高下之分。

　　对于作者而言，词的境界是其本身思维的投射和创造能力的呈现，其思想感情愈接近真善，创造能力愈强，境界愈高。当然除此之外，还受到时代观念的'影响，比如更多的自省时境界更高的表现。

　　王国维老师讲的第一重境界“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，他在初读时感受到的也是晏殊的原意——一个“孤独寂寥，悲壮萧索”的场景。这是晏殊以其创造能力呈现的思想感情的写照，也是读者初次进入这一场景的观感。当王国维老师带着“如何形容三重境界”的问题时，发现这一场景中可以抽取出来与他要表的的信息契合的内容，这也印证了原词场景之丰富。

　　我辈与王国维先生阅读量有天壤之别，读完全书后也只能留下浅薄的感想于此。如果把这三重境界看成“目标——行动——达成”的路径，那把全书读完一遍后去读一读书中提到的作品，只是上高楼的第一步。

人间词话读后感8

　　关于“造境”与“写境”；“有我之境”与“无我之境”；“境界的大小”，在中华书局中的附录中有所提及，其观点主要是叶嘉莹先生的观点。

　　“有造境，有写境。诗人所造之境必合乎自然，所写之境必邻于理想故也。”关于“造境”与“写境”，叶嘉莹先生否定了以往认为“造境”与“写境”乃是“理想与现实二派之所由分”，而是由于作品取材之不同而提出的两种区别。

　　第四则中王国维写道：“无我之境，人惟于静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一宏壮也。”王国维先生受康德和叔本华的哲学影响十分大，而关于“有我”、“无我”也是根据叔本华的意志哲学，叔本华认为世人莫不受意志之驱使支配而为意志之奴隶，故其哲学之最高理想便在于意志的灭绝。由此来看文学作品，就会感觉到大部分作品不外于意志、欲望的表现，因此乃经常与物对立，成为“有我”之境界。至于能超然于意志驱使支配而表现出“无我”之境的`作者，按叔本华哲学来说，当然可以算得上是“能”树立的“豪杰之士”了。

　　而境界之大小与作品之优劣并无必然之关系。就整体来说，修养学力高的诗人，有时也写“小境”的诗，反之，修养学力低的诗人，有时也写“大境”的诗。如陶渊明之“幽兰生前庭，含熏待清风。清风脱然至，见别萧艾中。”与沈佺期的“皇家贵主好神仙，别业初开云汉边。山出尽如云汉岭，池成不让饮龙川。”数句相较，则陶诗所写境界虽小，而意韵深远，沈诗所写境界之大，而洞然无物。由此也可见境界之大小与作品之优劣并无必然关系。