读《社戏》有感

时间:2025-02-13 14:44:43 登绮 读后感 我要投稿

读《社戏》有感(精选26篇)

  当阅读了一本名著后,大家对人生或者事物一定产生了许多感想,需要回过头来写一写读后感了。那要怎么写好读后感呢?下面是小编精心整理的读《社戏》有感,希望能够帮助到大家。

  读《社戏》有感 1

  静静的夜晚,独坐窗下,指尖轻盈地划过翻飞的书页,恍惚间,那含着斗麦蕴藻之香的夜气随月光飘来,宛转悠扬的笛声被夜风奏响,我的心也沉静,然而又自失起来……

  两岸碧绿的豆麦地,河里朦胧摇曳的水草,如水流泻的月色,淡黑的起伏的连山,还有那黑幕中镶嵌的数点渔火……一幅唯美动人的画卷在我眼前徐徐展开,使我仿佛想起了多年前的周庄水乡。那一个夜和今天一样静,一样深,我和母亲缓缓漫步在古镇的血脉深处。朦胧的月牙将身影投进玻璃似地水面,投在古老沉默的双桥上,投在幽远的青石板路上。远处渐来了一只乌篷船,挂着红灯笼的身影向夜的深处驶去。身畔传来宛转的`乐声,是古筝还是琵琶划出的清音?这一切倒映在我眼中,隽刻在我心上,尘封在我童年的书册里。今天,又随着社戏的鼓乐翻开,成了我眼中最美的风景。

  有朋自远方来,平桥村的小伙伴们又成了“我”的乐趣之源。聪明机灵的双喜,老实淳朴的阿发,细心周到的桂生……他们有着乡下孩子的纯真、张扬的个性,却也不乏那些闪光的品质。当大家辛苦地等了大半天的虾一个一个蹦到碗里来时,伙伴们却乐滋滋的让“我”吃,孩子们的无私、热情让我感动;当“我”看不见戏急得直哭时,大家安慰“我”、同情“我”,甚至牺牲睡眠时间陪“我”看戏。

  孩子们的情意让我无您莞尔,当“我们”想吃豆,却不知哪边都更大更好时,“阿发”毫无私心、实事求是地说摘他们家的豆,孩子们的天真无邪让我不禁沉思。还有大家思考对策对付“八公公”的幼稚天真,都让我们为童年的美丽而沉吟。曾经的我们也是那样无私,连一块糖都要留给朋友分享;曾经的我们也是那样忠厚,为朋友牺牲自己的时间;曾经的我们也那样淳朴,没有功利色彩的渲染。可如今,那份罪天真的友谊哪里去找?难道长大了,就一定会失去人性之初的纯善吗?

  “都回来了!哪里会错。我原说过写包票的!”桥脚上的母亲微微一笑,眼里带着责备,却漾着笑意。此刻三更,母亲究竟站了多久?也许哗哗的夜风知道,可是她不肯说。母亲用心丈量的时间里,充满了担心与牵挂、爱与忧愁。也许天下的母亲都是这样盼着儿女回家的吧!当我们因贪玩而晚归的时候,当我们因赌气而离家的时候,母亲都是那样吹着风,站在心灵的桥头翘首盼望那远航的船儿归来。鲁迅笔下的母亲,何尝不是我们所有人的母亲。不管是童年,是今天,还是未来,母亲永远是那个母亲,母爱也永远流传,从“社戏”的桥头流向每一个儿女的心田。

  合上书,低首回味,很难想象这样的文章出自“横眉冷对千夫指”的大杂文家鲁迅手笔,想不到他笔下也会淌出如此款款深情。《社戏》并不是一篇单独的记叙文,它更像是一个播洒大爱与大智慧的使者,呈现出友谊之真、人心之善、母爱之美,呈现出我们缺失的精神天空一角的澄净,教会人们向童年的真善美去求索。如今城市绚烂的烟火,拼凑不了一个完整的童话,我只愿躲进书中那个美丽的桃源,去寻找生命中的无尘岁月。

  夜深了,窗前灯下,菩提在我心中蔚然成长的声音,在这静夜中,一如天籁……

  读《社戏》有感 2

  《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活,每样事物都充满着属于自己的回忆,充满着喜怒哀乐。讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家,与那里的小朋友钓鱼、放牛,一起玩耍,觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天,由于叫不到船,所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船,便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿,虽然很有意思,但有些犯困。于是,他们坐着船回去。在途中,孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂,反而夸奖迅哥,有见识,并送他一些豆子吃。

  小说写的是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景,处处洋溢着夏天的温馨,一切让人觉得那么和谐,自然,充满生趣。鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  我也喜欢文章中所提到的小朋友们。如双喜是小搭档中“最聪慧的”,仿佛小搭档的小首领普通,他的性情也体现得最为凸起:二心细如发,土头土脑,当“我”看不可戏,“急得要哭”时,双喜即刻能想出“好主见”,而且能举出让“外祖母和母亲也置信”的理由;铁头老生夜晚不翻斤斗,“我”很绝望、双喜又用“谁肯显本事给白地看”来抚慰“我”,体现了大哥般的关爱;他能做决定,当老旦唱个没完没了,各人都曾经厌倦但又欠好说归去的`时分,又是他发起回家;回程时去偷阿发家的豆,双喜后又劝阻各人“再多偷,倘给阿发的娘晓得是要哭骂的”,阐明他长于为别人着想。孩子们之间的友情最单纯,没有任何污点,只是一张透明的纸。那种童年的感觉,我们到底已经遗忘了多久?

  我觉得这篇文章虽然对于景致的描写并不多,但是尽管少,分量却很重。在读了这篇文章关于景致的描写过后,才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛,宛转,悠扬,使我的心也沉静,然而又自失起来,觉得要和他弥散在含着的豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中,我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心,并且让我也似乎“闻”到了豆麦蕴藻之香,那种感觉实在很真实。

  我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受,我的看法。但是,经过学习了解再加上读完他的其他作品后,我更能感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中,鲁迅在色彩、气味和声响等方面,把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景,社戏的场面,偷豆子的镜头,描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了,那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿,连夜渔的几个老渔父,也停了艇子看着喝彩起来”这句,把航船形象地比喻为大白鱼,传神地给读者呈现孩子们划船的情形,具有深厚的文学魅力。

  读《社戏》有感 3

  社戏之美令鲁迅流连,但美却又并不只属于社戏,我爱社戏,更多的却是爱平桥村的景,爱往返戏台时沿途的景之美。

  平桥村是鲁迅的故乡,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄,这里虽贫穷,但我却乐于在这纯朴,清新的村景下玩耍,尤其是钓虾,伏在河沿上钓着虾,感受着农景的美,这多享受!

  不过,农村的风景虽让人很愉悦,但是要说在我心目中,最美的景便是去看社戏往返的景。

  我们乘船出发,船穿梭在碧绿的豆麦田地中,夹着潺潺的'船头击水的悦耳声,我的心被沉醉在了其中,便不顾旁的,只是赏景。闻到两岸的豆麦和河底的水草所散发出的清香,夹杂在那水气中扑面吹来,多么沁人心脾!水气中朦胧着月色,又衬着淡黑的起伏的连山,我沉浸在了这美景中,又隐约听到宛转,悠扬的笛声,便让这声音伴我弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。接着我还望着了松柏林,带着许些神秘,才看到了红红绿绿的戏台。

  戏并不好看,只是原路返回,但这景却又有着另一番美。

  月光显得格外皎洁,回望戏台,却又如初来未到一般,又飘渺得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了。即使戏不好看,这景也可观。我们的航船像条美丽的大白鱼在浪花里蹿,但过了会船行却慢了,大家饿了,于是又偷豆煮吃,我只是剥豆,在如此美景中剥豆,多么惬意!豆熟了,我们都吃豆,船轻轻浮在水面上,任凭它去漂,坐在飘荡的小船中吃豆,多么美!多么自由!

  难怪我会回味这“好豆”“好戏”,透过这豆,我能看见我们童年的影子,能看见仙境般的风景;回味社戏,我能想到豆麦和水草发散出的清香,能在一次陶醉在这起伏的连山,月色朦胧的美景之中,那是多美!

  真是社戏之美,景最美!

  读《社戏》有感 4

  《社戏》读后感

  鲁迅的作品读过不少,作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家,他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度,塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里,我们可以发现一个特殊的群体,那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中,鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象,其中大多是已被吃掉的儿童,通过对这些儿童的描写,深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

  鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情,塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为社戏,却并没有详细描写戏的内容和表演,写的是我看戏的过程和心情。我二十年来一共只看过三次戏,两次是在北京戏圆看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述我在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的我三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的'色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的救救孩子的呐喊。

  《社戏》开始写了去北京戏园看戏,本来是兴致勃勃地去,然而一进场就有一种压抑的感觉,台上闪烁着红的绿的,台下满是许多头,耳朵里喤喤的响着,连长凳也使人联想到私刑拷打的刑具,不由的毛骨悚然的走出了,终于意识到我近来不适于生存了,表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去,因为听说有名角,而且对第一舞台抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱,而我挤在远处的人丛中看小旦唱,看花旦唱,看老旦唱,名角却还没有出现,不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾,反映出当时人际关系的及其冷漠,令我由失望到绝望,终于决定对于中国戏告了别。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影,环境恶劣,人情淡漠,这样的社会连我这个成人也不适于生存,何况是孩子们呢?在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?

  那么,究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢?于是,作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然极偏僻,住户不满三十家,但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害,孩子们不用念秩秩斯干,幽幽南山,不受封建礼教的束缚,没有犯上的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢,正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子,与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如王富仁先生所说,《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立,有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立,有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立,有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立,有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立,说到底,实际便是社会与自然的对立。但是,这片乐土毕竟只是作者的理想,那模糊在月夜中的大戏台缥缈得象一座仙山楼阁,令我疑心是画上见过的仙境对于这理想的社会,作者既在不懈地追求,同时也在困惑和怀疑。

  鲁迅一向提倡的用幼者本位来取代长者本位的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离名教世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,一家的客几乎也就是公共的;不讲行辈,即使打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到犯上这两个字来;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂;鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的我深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来写包票;偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些;当六一公公问起时,他回答说:是的。我们请客。我们当初还不要你的那。然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与成人处于平等地位,可以平等地进行对话,再也不是在未说之前早已错了。

  《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文,充满了温情,隐藏着 鲁迅 先生对当时社会状况的深深担忧,对孩子们的真切希望,也正再一次强调了立人是立国之本!

  读《社戏》有感 5

  我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章,因为它太深奥了,看完之后我的第一个念头就是看不懂,完全不知道在说什么。

  鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期,《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后,我并不能从中看出什么大道理来,但多少还是有点收获。

  从文中,我了解了鲁迅小时候的生活:抓蚯蚓,钓虾,放牛……,他和其他所有的孩子们一样,沉浸在欢乐,幸福的儿童时代,每天都无忧无虑。他也很孩子气,本来打算去看社戏的,谁知竟然没有船了,他马上就不高兴了。其实,这也是很正常的,我也经常如此,一有不顺心的事,脸就立刻板下来,而如果又有一件让我高兴的事,我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中提到了老生可以翻四十八个筋斗,而当老生并不翻筋斗改为唱时,孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出,孩子们并没有多大的耐心去“听”,反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的',如果要说讨厌京剧的理由,那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。

  我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了,没东西吃,就想到了去“偷”。更好笑的是,“偷”的还是他们自家的东西,两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里,或者说是如果这些孩子长大一点,都会为偷而不耻,可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸,我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢?白纸被密密麻麻地写满字,他们还会那么无忧无虑吗?虽然我不确定,但或许这也就是作者在最后说“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,—————也不再看到那夜似的好戏了。

  可能这并不是作者想告诉我们的,但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。

  读《社戏》有感 6

  在读鲁迅的《社戏》一文时,一句这样的话映入我的脑海:偷我们的罢,我们的大的多呢。这时,我的眼前浮现出这样一个孩子的形象,他朴实、纯真、憨厚、无私。他就是鲁迅儿时的玩伴——阿发。

  阿发具有乡下人特有的淳朴品质。在大家偷罗汉豆的时候,他主动让伙伴们偷他家的豆,为的是减少别人家的损失,让小伙伴尝到更大更好的罗汉豆,可见他无私的品格。或许当他的父母知道小伙伴们偷了他家的罗汉豆的时候,会生气的.责骂阿发,但他依然没有改变,在他的字典里,没有虚伪与欺骗,只有淳朴与无私。

  读到这里,我真希望自己能够来到平桥村,来到那个安详、宁静的小村庄,与那里的阿发和朴实的村民们交上朋友。现在的社会,有太多的勾心斗角,有太多复杂的社会矛盾,能像阿发那样在自己家的豆和别人家的豆面前毫不犹豫的贡献出自己家的豆的人,能做到真正无私、朴实的人太少太少。阿发这种可贵的品质与高尚的境界值得我们学习。

  让我们多一点纯朴和无私,少一点虚伪与欺骗,真诚地对待身边的每一个人,让世界充满爱吧!

  读《社戏》有感 7

  《社戏》选自鲁迅先生的小说集《呐喊》,这是鲁迅先生1922年写的一篇短篇小说,也是八年级下册语文课本中的第一课。

  现在的我正是八年级的一名初中生第一次阅读《社戏》时,我则是一脸懵。最让我不解的是最后一段。“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆。——也不再看到那夜似的好戏了。”根据看社戏时的情形,那夜的社戏是无聊的,而到了最后一段却说是好戏。

  直到老师在课堂上讲解的时候,我才明白说是好戏不是因为戏的内容,而是因为看戏的过程。鲁迅所怀念的是平桥村孩子,老人那种朴实真挚的情感和他们劳动的本领,聪明能干的办事能力,以及农村特有的风光,自由的空气以及和谐亲密的人际关系。

  在《社戏》中,鲁迅笔下的平桥村被称为乐土。平桥村,对一个封建家庭中成长,受各种规矩束缚的孩子来说确实是快乐自由的天堂。作为客人,在这里“得到优待”,钓到虾“照例是归鲁迅吃的”,小伙伴们对鲁迅无微不至的体贴照顾,“看社戏”一节把这种友爱和照顾表现的淋漓尽致。在这里鲁迅可以免读那些陈腐的经书,而且也没有那么多规矩可循,即使“打了太公”,全村“也决没有一个会想出‘犯上’这两个字来”,对于自幼就压抑在封建道德秩序中的.鲁迅而言,这样的自由是一种宝贵的享受;而且在农村可以亲近大自然,“掘蚯蚓”“钓虾”“放牛”,相对于城镇宅院中那种苍白无味的生活而言,乡村生活无疑是新鲜有趣且极具魅力的了。看了鲁迅笔下的平桥村,着实是乐土,我也不与自主的喜欢上了民风淳朴,乡民善良的平桥村。

  景物描写也是这篇文章的魅力之一,鲁迅从色彩、气味和声响等方向描绘了月夜行船,船头看戏,日夜归航等几个充满诗情画意的画面,情景交融,充满了水乡特色,衬托了鲁迅去看社戏时兴奋、愉快的心情和对江南农村美景的热爱,还运用了比喻等手法,增强了景物描写的效果,看了鲁迅所写的景物描写,给了我一种如梦如幻的感觉。

  《社戏》成功塑造了一群淳朴可爱的农村形象,他们聪明活泼,胆大心细,热情友爱,其中我最喜欢的是双喜。他聪明,能干,善解人意,富有细心,而且反应灵敏,考虑周到,办事果敢,充满自信又有组织才能和号召力,是孩子们的领袖。而且鲁迅之所以能看上社戏,主要是因为双喜出主意,打包票。对成年人里的六一公公着墨很少,但仅有的几笔勾勒极其准确,写出了他的宽厚,淳朴,好客,热情,鲁迅之所以认为这一夜的戏好、豆好,原因就在于这片“乐土”上的人好。

  童年对许多人来说,是快乐的、美好的,是一段难忘的人心体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种温暖的情感,愿我们的童年更快乐,更美好,更有意义,能给我们留下更多美好的回忆。

  读《社戏》有感 8

  豆是普通豆,但终究不普通;戏是无趣戏,但终究也不无趣。

  ——题记

  “月光又显得格外的皎洁。回望戏台在灯火光中,却又初来未到时候一般,又飘渺得像一座仙山阁楼,满被红霞罩着了。吹到耳边来的又是横笛,很悠扬。”这如诗如画般的夜晚是鲁迅先生儿时的美好回忆。

  夏夜行船,黑漆般的天空或许带着几分直击心灵的寒意,但是鲁迅先生没有注意到,因为迅哥儿所在意的是那故乡与伙伴们一起乘船的欢愉。

  提到故乡就不免想到童真岁月里的后山地,那是我儿时的乐园,随手抓一把野草,哼几句小曲,用路边摘的野花野草编着所谓的花环,简朴又有趣,这是乡下孩子们独有的乐趣,但前提是一定要结伴而行。

  现在想来那野草是能将人手割破的,曲也是不成调的,手也没那么巧,编出来的花环,东掉一块西掉一块,毫无美感可言,但我们依旧快乐,不单单为野草,为曲,为花环,更为同伴们一起追逐的快乐!

  朦朦胧胧中再读《社戏》,好似幡然醒悟,对鲁迅先生来说又何尝不是呢?那夜的戏不好看,但又因为童年伙伴而有趣;那夜的豆不好吃,却又因为是和伙伴们一起煮豆,而变得津津有味,使人念念不忘。

  终于明白,“再也没有吃到那夜似的好豆”不是因为六一公公种出来的`豆是经过粒粒挑选,“再也看不到那夜似的好戏”也不是因为戏真的有趣,而是那份童年纯真的友情,童年的那份独特记忆。

  回望自己,不知何时,路边再无那般翠绿的野草,再无那动听的歌谣,即使拥有了再精美的头饰,也依旧会怀念那自制的花环。我早已搬离了儿时的乡村,与伙伴们也已多年未见,新的生活虽然很快乐,却依旧会怀念那儿时的乐园。那是对儿时的回忆,是对逝去记忆的缅怀。

  欧阳修的“醉翁之意不在酒”,鲁迅的“社戏”之意不在戏,我的花环之意亦不在花,是回忆,是告别,是放下过去迎接未来。

  读《社戏》有感 9

  《社戏》是鲁迅写的一部小说,文章中写了不少的人,诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱,朋友们的关心与聪明等等,都给读者留下很深的印象,但最深刻的,还是迅哥在平桥村受到的优待。

  关于受优待的原因,可能有许多,可以归结为以下几点:

  一、家庭好,迅哥家可能当时算得上大户,故受大人敬。

  二、读过书,能读“秩秩斯干,悠悠南山”之类,所以受所有人特别是孩子们敬。

  这让我想起,在我刚毕业时的一个同事,只读完小学五年级,也就十二三岁开始教学,教了一辈子的小学,还当上了村小学的村长,到我,中专毕业,十八岁开始教学,如今十又五年矣!现在,大学本科毕业,怎么也少不了二十三四岁,想教小学还得通过招考,看来,读书人在近三十年,身份下降的不轻呀!不过,社会对读书人的评价降低,是不是就不要读书了呢?

  当然不可,虽然现在的大本生,有许多得像刚完成义务教育的初中生一样,下车间,上一线,但他们如果真正地掌握了知识,具备了文化,那么,不需要很长时间,他们便可以脱颖而出,成为车间、科室的'领导,而没有文化的人,永远在一线在做着他们能做的贡献!

  其实,上面的过程,与人生完全一样,人刚出生时,都一样,都是顽石一块,随着不断地学习,顽石可能开始含铁,再变铜,最后成金!本科毕业、研究生毕业,甚至博士又如何,我这里所说的成金,是说你成为真正的文化人,有较高的修养,懂礼仪,精通知识,灵活运用,而非一般的读书人,特别不是指那些读死书的人。

  当金子与石头放在一起时,即使是瞎子,也可以凭触觉,感受到金子的与众不同的,除非你遇到的是傻子,那就不好说了,因为傻子还不如瞎子。不过,还是不要怕,你可以放弃傻子,去找瞎子甚至是智者!记住,是金子不必怕埋没,只要有梦在,姜太公八十可以钓到周文王,现在医疗条件这么好,再创九十钓鱼之佳话,不亦不妄此生乎?

  读《社戏》有感 10

  暮色里,月光透过竹叶,如醉,轻盈铺衬安静的疏影于湖面上,泛着星光般的点点晶莹.几位孩童泛着蓬船,听草台唱那咿咿呀呀的小曲.江南水乡,夜深星疏,溟溟蒙蒙,静谧美好.那个如诗如画之地唤平桥村,是鲁迅先生笔下《社戏》的场景.鲁迅,早已家喻户晓的名字.那位经历了人生舛错,身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中,也要拼搏的人.他勇敢,无畏,看起来无坚不摧.但在寂寥无声的黑夜,也总会感到一丝疲惫.温柔的记忆便一点点拼凑,轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦.我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子,自己的心愿,鲁迅塑造了他,相信,也成全了自己.写到夏夜行船,鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆,先生嘴角也定噙着几分笑意吧.那是迅哥儿心中的美好,更是鲁迅先生心中的依恋,心里的故乡!迅哥儿不是鲁迅,但一定是鲁迅的写照.记得开头说“倒数上去二十年”.那时的人民处于水深火热之中,灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖,广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血,每个人的眼里皆是一片死气沉沉,看不到一丝光亮.北京?也无什么区别.迅哥儿去看戏,却看透了社会风气.此番此景,他想起了平桥村,想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的'伙伴,想起了那夜并不美味的豆子.他看厌了,看倦了如今的人心,他的心儿早已回去,回到那方蓝天白云下的水乡.

  鲁迅不也如此?我们,大抵都如此,谁的心儿不安于一处?夜深人静的时候,守着一份美好;孤独惘然之时,懂得一份初心.流浪求学的人,无论身在何间,心总在故乡.所以,即使前路再艰难,路途再遥远,他们都不孤独. “咿——呀!”

  平桥村的社戏又开始了,少年还是少年.渺远的黑夜上没有如沸的繁星,取而代之的是不喧闹的稀疏星儿.少年轻摇橹,摇皱了这一汪清水.他道,此心安处是吾乡.

  读《社戏》有感 11

  暮色里,月光透过竹叶,如醉,轻盈铺衬安静的疏影于湖面上,泛着星光般的点点晶莹。几位孩童泛着蓬船,听草台唱那咿咿呀呀的小曲。江南水乡,夜深星疏,溟溟蒙蒙,静谧美好。那个如诗如画之地唤平桥村,是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。

  鲁迅,早已家喻户晓的名字。那位经历了人生舛错,身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中,也要拼搏的人。他勇敢,无畏,看起来无坚不摧。但在寂寥无声的黑夜,也总会感到一丝疲惫。温柔的记忆便一点点拼凑,轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦。

  我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子,自己的心愿,鲁迅塑造了他,相信,也成全了自己。

  写到夏夜行船,鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆,先生嘴角也定噙着几分笑意吧。那是迅哥儿心中的美好,更是鲁迅先生心中的依恋,心里的故乡!

  迅哥儿不是鲁迅,但一定是鲁迅的写照。记得开头说“倒数上去二十年”。那时的人民处于水深火热之中,灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖,广袤的土地上不知流淌过多少亲人的.鲜血,每个人的眼里皆是一片死气沉沉,看不到一丝光亮。北京?也无什么区别。

  迅哥儿去看戏,却看透了社会风气。此番此景,他想起了平桥村,想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的伙伴,想起了那夜并不美味的豆子。他看厌了,看倦了如今的人心,他的心儿早已回去,回到那方蓝天白云下的水乡。

  鲁迅不也如此?

  我们,大抵都如此,谁的心儿不安于一处?夜深人静的时候,守着一份美好;孤独惘然之时,懂得一份初心。

  流浪求学的人,无论身在何间,心总在故乡。所以,即使前路再艰难,路途再遥远,他们都不孤独。

  “咿——呀!”

  平桥村的社戏又开始了,少年还是少年。渺远的黑夜上没有如沸的繁星,取而代之的是不喧闹的稀疏星儿。少年轻摇橹,摇皱了这一汪清水。

  他道,此心安处是吾乡。

  读《社戏》有感 12

  童年对许多人来说,是快乐美好的,是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象,如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏,“他们都叹息而且表同情”;开船时“年幼的都陪我坐读后感在舱中,较大的聚在船尾”以防万一;看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水;回家的路上阿发以“我们的大得多”为由,建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

  双喜是小伙伴中“最聪明的”,好像小伙伴的'小领袖一般,他的性格也表现得最为突出:他心细如发,聪明伶俐,当“我”看不成戏,“急得要哭”时,双喜马上能想出“好主意”,并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由;铁头老生夜晚不翻筋斗,“我”很失望,双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”,表现了大哥哥般的亲切体贴;他能拿主意,当老旦唱个没完没了,大家都已经厌倦但又不好说回去的时候,又是他提议回家;回程时大家偷阿发家的豆,双喜后又劝止大家“再多偷,倘给阿发的娘知道是要哭骂的”,说明他善于为他人着想。

  本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增强了景物描写的效果。

  读《社戏》有感 13

  《社戏》是鲁迅写的一部小说,文章中写了不少的人,诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱,朋友们的关心与聪明等等,都给读者留下很深的印象,但最深刻的`,还是迅哥在平桥村受到的优待。

  关于受优待的原因,可能有许多,可以归结为以下几点:

  家庭好,迅哥家可能当时算得上大户,故受大人敬。

  读过书,能读“秩秩斯干,悠悠南山”之类,所以受所有人特别是孩子们敬。这让我想起,在我刚毕业时的一个同事,只读完小学五年级,也就十二三岁开始教学,教了一辈子的小学,还当上了村小学的村长,到我,中专毕业,十八岁开始教学,如今十又五年矣!现在,大学本科毕业,怎么也少不了二十三四岁,想教小学还得通过招考,看来,读书人在近三十年,身份下降的不轻呀!不过,社会对读书人的评价降低,是不是就不要读书了呢?

  当然不可,虽然现在的大本生,有许多得像刚完成义务教育的初中生一样,下车间,上一线,但他们如果真正地掌握了知识,具备了文化,那么,不需要很长时间,他们便可以脱颖而出,成为车间、科室的领导,而没有文化的人,永远在一线在做着他们能做的贡献!其实,上面的过程,与人生完全一样,人刚出生时,都一样,都是顽石一块,随着不断地学习,顽石可能开始含铁,再变铜,最后成金!本科毕业、研究生毕业,甚至博士又如何,我这里所说的成金,是说你成为真正的文化人,有较高的修养,懂礼仪,精通知识,灵活运用,而非一般的读书人,特别不是指那些读死书的人。

  当金子与石头放在一起时,即使是瞎子,也可以凭触觉,感受到金子的与众不同的,除非你遇到的是傻子,那就不好说了,因为傻子还不如瞎子。不过,还是不要怕,你可以放弃傻子,去找瞎子甚至是智者!记住,是金子不必怕埋没,只要有梦在,姜太公八十可以钓到周文王,现在医疗条件这么好,再创九十钓鱼之佳话,不亦不妄此生乎?

  读《社戏》有感 14

  鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术加工,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。

  《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写作者幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的'心情。

  本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增加了景物描写的效果。

  本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在,渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了,心里的人生经历的书本却又翻开了。

  读《社戏》有感 15

  初读这篇文章,我就被题目吸引了:社戏是什么?我一无所知,但隐隐觉得是有趣的,有着乡村气息的。开头介绍了故事发生的背景:“我”随母归省住在平桥村。平桥村是“我”的乐土,在那里有小伙伴们陪伴,有很多趣事可做。再写看社戏前的波折,这让整篇文章变得不再平淡。当没有船可以送“我们”去赵庄时,我也有些为他们着急。“我”可是盼了又盼,错过了多可惜。“我”非常渴望可以去,甚至想像着伙伴们看戏时的场景,可谓是心驰神往。这个时候一个关键性人物的出现,使事情发生了转机,那就是双喜,他出了主意,让“我”如愿以偿地看到了社戏。我非常喜欢双喜这个人物,喜欢他的机智、有主意;喜欢他的纯粹、率真。在摘罗汉豆的时候还体现出了他的思虑周全,他会为他人着想。

  平桥村的六一公公是个朴实、可爱的老头,他对于“偷豆”并不生气,主要责怪我们踏坏了不少,听说是招待“我”的,满口“那是应该的”。我读的时候觉得心中暖暖的',他们就像是一家人。文章并没有将重点花费在社戏本身,而是去时、回时乘船的所见、所闻、所感。原来,乡村沿途的风景也可以这样美,月色朦胧,两岸连山,船像大白鱼在水里蹿,你可以想象一群孩子在船上是多么的开心、自由。文末,作者写道:“但我吃了豆,却并没有昨夜的豆那么好”。为什么会这样呢?“一直到现在,我实在没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了。”这又是为什么呢?豆还是那豆,但煮的人不同了,吃的过程不同了。那晚与小伙伴们在一起看戏、吃豆时的氛围也是别处不能比的,更别提现在了。

  现在“我”大了,也许童年玩伴已离开了平桥村,很难再相见了,只有童年时的记忆,还深深地刻在“我”的脑海中,无论在何时想起也都会欣慰地笑吧。《社戏》并不只写了社戏,更多的是表达对那地、那夜的怀念。“欲买桂花同载酒,终不似,少年游” 。

  读《社戏》有感 16

  提起童年,我总是能想起那昏黄的灯光和淡淡的烧烤香……

  小时候,每当我跟着队伍走出校门,外婆都会站在天桥下等我放学。随着老师的一声“解散”,同学们一哄而散。跟着外婆走在回家的路上,有那么一两家小卖部,我抵不住诱惑,总会花上五毛钱买上一包辣条,嚼着辣条慢悠悠地走回家。小学时的学业并不繁重,等到太阳落山时就会完成所有作业。每到这时,一天当中最令人期待的时光便来临了。

  我拎着小小的布满斑驳脚印的滑板车,来到楼下的小庭院里,总会有几个大妈排成整齐的队列,随着类似于《最炫民族风》的音乐摆动身姿。我和我的小伙伴们踏在滑板上,脚底生风一般,围着大妈们转了一圈又一圈,一个比一个飞旋,为的就是让滑板下的轮子闪出五彩斑斓的灯光,三五只滑板混在一起,竟有些炫彩夺目。

  天色渐渐暗下来,显得更加耀眼。我们几个小伙伴你追我赶,脚底像是与滑板黏在一起似的,欢声笑语充盈着整个小庭院。月亮登上黑色天幕的舞台时,路灯就会准时亮起,昏黄的'灯光洒在大妈们的舞步和滑板上,灯光与滑板的闪光交相辉映。微风起了,轻轻地吹过,夏天的风虽带着燥意,却送来一丝凉爽,也送来隔壁烧烤摊的香味。酒瓶碰撞的声音逐渐响起,夜市开始营业了。我们滑着滑板,一直滑到烧烤摊门前,几个人拼凑起一碗炒面的钱,一起分享这唯一的美食,夜市终究是夜市,并没有外婆做的好吃,少了一丝温暖。夜色涌动,碰杯声,音乐声此起彼伏,微风轻轻地吹着,高大的路灯慈爱地俯视着一切。这一幕幕拼凑起来,就是我对童年的印象。

  跳广场舞的大妈关掉了音响,各自回了家。我也看到了外婆挂着笑容,站在单元楼前,朝着我挥手的身影……

  读《社戏》有感 17

  我们曾跟随鲁迅先生《从百草园到三味书屋》一起感受了他丰富多彩的儿童时代。现在鲁迅先生用儿时回忆凝结而成的又一篇杰作《社戏》摆在我们面前。让我们一起再次领略它的精彩吧!

  这是一篇小说,所说所写完全为想象,但它的中心却是鲁迅的儿时。那时,鲁迅先生的新奇、伙伴们的可爱,乡里乡亲之间的热情好客,都深深地烙印在鲁迅先生的脑海里。现在,又借一纸一笔,而全然又使我们如梦神游。文章中可爱的他乡亲对鲁迅称呼的那声“迅哥儿”,月下偷豆时的那份惊奇,看社戏时的'那杯果汁,以及伙伴们说服大人们的那句话,都使我们现在的孩子激动不已。

  当我们还全然沉浸在鲁迅先生童年的那份无拘无束,没有压力,没有苦闷,没有忧伤的童年时,我又猛然一回头,而看见的却是无止境的学习、无形的压力,以及无力的反抗……失去了快乐童年的我们,最终又得到了什么呢?是成功?是业绩?是品质?还是大量的金钱?有力的权力?以及很高的地位?可是就算我们全部都得到了,那又意味着什么呢?我们已经失去了快乐的童年,失去了一颗美丽的童心。失去了双翅的鸟儿是永远无法飞上蓝天的,就算是装上了黄金的双翅,仍然无法飞上蓝天自由自在。我想这点足以让一个亿万富翁去羡慕一个快乐的乞丐了。

  《社戏》中的鲁迅先生有幸拥有这份快乐。他小时候虽然十分讨厌“秩秩斯干幽幽南山”一类的文言文,他也真的没去学习。可是他长大后却登上了中国文坛的峰顶,写出了更加精彩的文章。

  《社戏》这篇文章让我感受颇多。

  成语自由自在:形容没有约束,十分安闲随意。如:宋·释道原《》卷二十三:“问:‘牛头未见四祖时如何?’师曰:‘自由自在。’曰:‘见后如何?’师曰:‘自由自在。’”又如:看那些交了卷出去的人真象自由自在的仙人。——叶圣陶《马铃瓜》

  成语无拘无束:拘、束:限制、约束。形容自由自在,没有牵挂。如:明·《西游记》第二回:“逐日家无拘无束,自在逍遥此一长生之美。”又如:他放开缰绳,任由枣红马无拘无束和驰骋。

  读《社戏》有感 18

  社戏之美令鲁迅流连,但美却又并不只属于社戏,我爱社戏,更多的却是爱平桥村的景,爱往返戏台时沿途的景之美。

  平桥村是鲁迅的故乡,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄,这里虽贫穷,但我却乐于在这纯朴,清新的村景下玩耍,尤其是钓虾,伏在河沿上钓着虾,感受着农景的美,这多享受!

  不过,农村的`风景虽让人很愉悦,但是要说在我心目中,最美的景便是去看社戏往返的景。

  我们乘船出发,船穿梭在碧绿的豆麦田地中,夹着潺潺的船头击水的悦耳声,我的心被沉醉在了其中,便不顾旁的,只是赏景。闻到两岸的豆麦和河底的水草所散发出的清香,夹杂在那水气中扑面吹来,多么沁人心脾!水气中朦胧着月色,又衬着淡黑的起伏的连山,我沉浸在了这美景中,又隐约听到宛转,悠扬的笛声,便让这声音伴我弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。接着我还望着了松柏林,带着许些神秘,才看到了红红绿绿的戏台。

  戏并不好看,只是原路返回,但这景却又有着另一番美。

  月光显得格外皎洁,回望戏台,却又如初来未到一般,又飘渺得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了。即使戏不好看,这景也可观。我们的航船像条美丽的大白鱼在浪花里蹿,但过了会船行却慢了,大家饿了,于是又偷豆煮吃,我只是剥豆,在如此美景中剥豆,多么惬意!豆熟了,我们都吃豆,船轻轻浮在水面上,任凭它去漂,坐在飘荡的小船中吃豆,多么美!多么自由!

  难怪我会回味这“好豆”“好戏”,透过这豆,我能看见我们童年的影子,能看见仙境般的风景;回味社戏,我能想到豆麦和水草发散出的清香,能在一次陶醉在这起伏的连山,月色朦胧的美景之中,那是多美!

  真是社戏之美,景最美!

  读《社戏》有感 19

  《社戏》的意味是什么?要吃得准,吃得透,实在颇费思量。

  鲁迅先生写戏之意不在戏,这一点还比较容易看出来,有资料就提示:小说题目是“社戏”,但大量篇幅写的是戏吗?

  那天晚上的戏精彩不精彩?作者着力表现的是什么?很明白“那夜的戏是相当乏味的”,再则,“豆子本也没什么稀奇”,可是,为什么说“真的,一直到现在,我实在再没有吃那夜似的好豆,──也不再看到那夜似的好戏了”呢?

  既然写“戏”之意不在“戏”,那么在于什么呢?

  流行的观点是:“作者以饱含深情的优美笔触,刻画了一群农家子弟栩栩如生的形象,展示了农村自由天地中充满诗情画意的儿童生活画卷,表现劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品质,反映作者对劳动人民的热爱和对自由的向往。”

  诚然,这并不错,鲁迅在劳动人民身上是看到许多优秀品质的。《一件小事》就表现了这个主题。但是在鲁迅笔下,同是劳动人民的短衣帮对孔乙己这么一个苦人却是如此凉薄,简直麻木不仁,唯以取笑苦人为乐,鲁镇上的人们对于祥林嫂的态度也令人悲哀,为什么如此矛盾呢?

  可见,满足于已有的认识,对于透彻理解《社戏》的意味还很不够。

  读着鲁迅笔下的平桥村,忽然想起陶渊明笔下的桃花源,这么一联想,《社戏》的主题把握住了,原来鲁迅是在抒写人际关系的理想境界。在这一主题的照耀之下,《社戏》全文便豁然开朗了。

  平桥村虽然不像世外桃源那样是一个虚无缥渺的世界,可也是够特殊的。请细读关于平桥村的介绍文字:

  那地方叫平桥村,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄;住户不满三十家,都种田,打鱼,只有一家很小的杂货店。平桥村“极偏僻”,虽然并非与世隔绝如桃源,但至少是相当闭塞。唯其闭塞,所以恶浊的世风较少侵袭人心。在这个小社会里,没有赵太爷、鲁四老爷、丁举人之流,家家“都种田,打鱼”,都是劳动者。为了寄寓自己的理想,在这个小村庄里有意避开了阶级对立,造成一个理想化的环境。这里仿佛没有剥削,没有压迫,象六一公公那样,不象闰土那样艰难竭蹶,那心境的舒坦表明着他的家境即使不是殷实的,至少也是过得去的。加上“合村都同姓,是本家”,亲缘关系上有如远古的一个氏族。“他们也百分之九十九不识字”,在那个时代,不识字,从某种意义上说,反倒免受诗书礼易、封建意识形态的浸染。无怪乎他们头脑中压根儿没有什么等级之类的`封建观念,没有什么“犯上”之类的封建观念。

  在那样一个环境里,人们的私有观念较为淡薄,民风格外淳厚。特别是在款待一年一度从大市镇上下来的客人上面,这里就是友情的海洋,温暖的乐土,鲁迅先生正可以充分抒写他自己对于人际关系的理想。

  “在小村里,一家的客,几乎也就是公共的。”家家都这么好客,有如桃花源中人。小朋友们一起钓的虾。“照例是归我吃”,吃在别人嘴里自己觉得更快乐。

  关于看戏的情节,最值得注意的是,为什么鲁迅不是设计白天里小朋友和迅哥儿都没去成,而是设计“到下午,我的朋友都去了”,独独“我”一个没有法去呢?假设白天里大伙儿全都没有去,到晚上一起去,那意味就全然变调了。小朋友们白天全看戏了,晚航去赵庄,是专门为了迅哥儿看戏。一切都是在写友爱,写理想的友爱。船摇得飞快,固然表现着他们技术的娴熟,然而更深的意义在于表现他们对迅哥儿的热情,他们明白迅哥儿心情的急切,要让迅哥儿早一刻看到社戏,“年幼的都陪我坐在舱中”,他们是悉心的照护着迅哥儿的安全。看戏时,双喜、阿发为迅哥儿随时做着解说,节目内容倒在其次,处处表现的是友情。

  偷罗汉豆的情节,最明显地表现着鲁迅所理想的人格──无私淳朴。让桂生出来提议“可以偷一点来煮吃的”。就有了请客的意思,桂生买不到豆浆,念念不忘迅哥儿的饥渴。至于阿发说“偷我们的罢:,在稚气中透着可爱,在可爱中透着稚气,他们中间没有私己主义的冰水,有的是利他主义的热情。这正是鲁迅理想的人际关系。

  为了表现人间友爱的理想,鲁迅把笔墨主要用在纯洁的孩子身上,同时并不局限于孩子圈里,他还将笔触扩展到大人身上。他提到了八公公,看来他在村上算是较为小气的一个了,然而就是他,使了他的航船并不需要去“借”,用了他的盐和柴,他也毫不计较。更可爱的是六一公公了,这是无须多说的。

  人情好,水也好,山也好,平桥村是一片乐土,鲁迅把那里的自然环境尽情的美化着,诗化着,神化着。在《故乡》中,鲁迅用那样灰暗的色调描绘农村,那是现实的,在《社戏》中,鲁迅却把农村描绘得如同仙境一般,这是理想中的。这理想的友爱的世界使人产生这样欢乐的心情,世界也就变得如此理想美妙。

  《社戏》这样的主题在前后两部分的对比反衬中显得十分明显。前一部分写了两次看戏,他写了什么呢?他同样不写演戏而写人情。写人情的恶劣。场子里明明“中间也还有几个空座”,挤过去坐时,却说“有人,不行”。后一次,实行对号入座了,可是去晚了,座位就给人占了。问问演员是谁,一个胖绅士很看不起似的斜瞥一眼,说话很不耐烦,剧院打着小叫天的旗号,可是直等到12点钟叫天竟还没有出来。世风就是如此恶劣!在这样丑恶的现实中,鲁迅自然向往一个理想的充满友爱的世界。《社戏》便是根据作者幼年在农村中的经历加以理想化创造出来的一片乐土,在这个天地里,寄寓着鲁迅的一种社会理想。鲁迅的创作志在改变国民精神,这正是改变国民精神的一个重要方面。明白此,才能发现这篇小说中鲁迅思想的光辉。

  读《社戏》有感 20

  读鲁迅伯伯的《社戏》,其中描写小朋友钓虾的有趣情景,记得很清楚。 机会终于来了。去年暑假,我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾,同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵··… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中,站在岸边静静等着虾上钩,可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑,我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说,那是钓小白虾的`,这里只有龙虾,钓龙虾自有钓龙虾的办法。

  在这热情的崇明男孩指点下,我找来了木棍和铁丝,照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈,又在圈上穿了一条,然后用线系住铁丝圈,把它吊在木棍上。这样,一副象样的钓具就做好了。 我们把这些钓钩放入水中,不到两分钟,我就迫不及待地将木棍拉上来,果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着,我太高兴了,不料手一抖,那大龙虾从我眼底下溜走了,我不禁责怪自己的鲁莽。

  可那小男孩安慰我说:“这东西馋得很,一会儿还会来的。”过了一会儿,我又去拉 那根木棍,这回我可小心了,慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的“美餐”,还未等它全露出水面,说时迟那时快,一只大网已套住了它。就这样,不到两小时,足有三斤龙虾装满了我的网兜·。·… 钓龙虾可真有趣,从中我也悟出、一个道理,钓小自虾有钓小白虾的办法,钓龙虾有钓龙虾的办法,可不能到处乱套。那么做,其它事情又何尝不是这样呢?

  读《社戏》有感 21

  “两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香,夹杂在水气中扑面的吹来;月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远的向船尾跑去了,但我却还以为船慢。”

  这豆麦蕴藻之香来自十九世纪末,旧中国一个平凡的小村庄。假期中,我重读了《社戏》这篇文章。上学期,我们曾经用几节课的时间,学习过这篇文章,但总觉得理解难以深入。这一次重读,让我从多角度,深刻理解了这篇文章的内涵。

  《社戏》讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家,与那里的小朋友钓鱼、放牛,一起玩耍,觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天,由于叫不到船,所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船,便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿,虽然很有意思,但有些犯困。于是,他们坐着船回去。在途中,孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂,反而夸奖迅哥有见识,并送他一些豆子吃。

  读完这篇文章,引起我许多的思考。文章表面看,是在写社戏。其实,作者鲁迅想以社戏为线索,实际上写一个农村人民的写照。这篇文章写出了朋友们的团结、友爱,大人们的淳朴、善良,以及农村人特有的朴素的优良品质。“偷豆”一事,就生动地描写出了孩子们深厚的友谊,愿意一起承担责任。

  读完《社戏》,我感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中,鲁迅在色彩、气味和声响等方面,把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景,社戏的场面,偷豆子的镜头,描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了,那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿,连夜渔的几个老渔父,也停了艇子看着喝采起来”这句,把航船形象地比喻为大白鱼,传神地给读者呈现孩子们划船的情形,具有文学魅力。

  作者在最后一段中写道:“真的,一直到现在,我实在没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅为什么会发出这样的感慨呢?原因就在于,鲁迅随着年龄的增长,进入到社会,感受到这种朴实,这种善良,渐渐化作乌有。取而代之的是军阀的`压迫和黑暗的社会,正义和公正的得不到伸张。

  《社戏》作为一篇反映农村生活的文章,却放在了《呐喊》这部小说集中,令人感到有些奇怪。不过这就揭示了文章的另外一个中心。鲁迅不爱看剧场内的中国戏,而偏爱故乡的社戏;与鲁迅小时喜爱农村生活,都写出了农村真挚淳朴的民风。而鲁迅撰写这篇文章旨在呼吁人们:真实而高尚的生活,源于大自然的本质。在车水马龙的城市,人们的心不断地变得浮躁,唯有停下脚步,寻像农村生活一样朴实纯真的生活,才能领悟人生的真谛。

  读《社戏》有感 22

  那一夜,迅哥看了场终身难忘的好戏,吃了最美味的好豆,然而,那戏真是好戏?那豆真是好豆?

  迅哥随母亲归省,经过一波三折同伙伴乘船去看戏。他们隔着船群看着那远处的戏台,听着咿咿呀呀的戏,可见戏并不是那么地好看。

  返程中,和伙伴们一起偷吃了六一公公的罗汉豆,可是第二天上午六一公公送来罗汉豆时,煮出来吃远不及昨晚的味道好,可见,豆并不是那么地好吃。

  所以,好的究竟是什么?

  我想,是看戏前的波折,是母亲答应迅哥去看戏的那份惊喜;是前往途中的恬静,是悠扬的笛声和豆麦的香气;是戏台上的繁华,是台前的那份热闹;也是孩子们可贵的童真,是那段再也无法回去的时光中无忧无虑的欢乐.....

  虽然戏随时能看,豆随时能吃,可身旁早已物是人非。

  生活中我们所怀念的,也并非事物本身,我们所向往的是其中的那份美好。

  我们怀念妈妈炖的一手好汤,不是因为汤有多好,而是因为其中饱含妈妈对我们的爱;我们怀念故乡的小池塘,不是因为它有多好看,而是因为儿时在那度过了最美好的`时光。无论是“汤”还是“池塘”,都是我们的“好戏”“好豆”。

  于我而言,一本《山海经》就是我的“好戏”“好豆”。不是因为它的包装和封皮有多么精致,也不是因为它的价格有多么昂贵。那是我与一位现远在外地的朋友分别时,她送给我的礼物。每当翻阅这本书时,总会忆起与她一同玩乐的彩色的时光,我们一起哭,一起笑,一同打闹,每个场景都如此清明,以致于那本《山海经》一直是我最珍爱的书。

  好戏与好豆离我们并不遥远,反之,是我们心灵中最美好的一部分。

  读《社戏》有感 23

  月色如水,水映月轮。身周的点滴丝缕皆朦胧于融着点点星光的水汽中。河边,迅哥儿极目远眺,似乎能看到赵庄的戏台上老生摇头晃脑地唱着些什么。双喜正信心十足地向迅哥儿母亲打包票;身后几个少年目光灼灼,眼神中的期盼似比迅哥儿还强烈些;不远处,阿发又带几个少年撑船前来......小船于座座高山间飞快穿过,刚换下的几个划船的少年直嚷着浑身疲乏,却依旧陪迅哥儿说笑......几个十岁出头的少年,白日里虽已看到了社戏最精彩的部分,却仍怀饱满热情张罗带好友再次看戏。无论是出于对朋友情绪的关心还是年少时天然的玩心,又或是朋友间互相帮助的“侠义之心”,几人的天真。质朴。单纯皆流露于作者的字里

  行间。文章结尾,迅哥儿道:“直到现在,我实在再没有吃到那夜似好戏了。”细读文章中间部分便知,那夜的戏并不好看。品读文章,我想起迅哥儿怀念的应是身边有好友相伴的充实;渴望的是怀一份童真去发觉几处野趣,欢笑看台上老生咿呀着听不懂的戏曲。再读文章,又觉得不只是迅哥儿在怀念,鲁迅先生也许亦将自己的情愫融入其中。作为思想家。革命家,鲁迅先生历经沉浮,见人情冷暖,才会嫉恶如仇,于是便更珍视更渴望少年时的稚气与单纯,朋友间义无反顾的帮助与陪伴。

  人总是怀念过往,小心翼翼地捧着“小时候”的回忆念念不忘,于我来说,大脑忙里偷闲之时思绪便会不经意间轻跃至姥姥家的老房子内。那间屋子实在不适宜居住,每个房间又小又窄,唯有阳台格外宽敞。我便时常想起姥姥因睡意愈浓而渐渐低沉的读书声又因我的一“念”而高昂起来,想起我凑到厨房中吃刚炸好的花生又被嫌碍事而赶出......没有面对未来的迷茫,没有“少年强说愁”般的.唉声叹气,笑语间是无法藏匿的天真烂漫与稚气单纯,那段极致温暖的时光便应被保存在内心最柔软的地方。当年少时强说的愁绪变为真正压力时,它又会由内而外地将人温暖,混沌复杂的心又泛起层层涟漪,最温柔的回忆又支持着你不忘初心,砥砺前行。也许正因如此,鲁迅先生会回忆童年。渴慕童真;文中的迅哥儿会那样珍视一次看似平平无奇的看戏经历;一代又一代的人们会频频回头,寻找记忆与过往时光。

  读《社戏》有感 24

  “真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。”——《社戏》

  在授课老师有美感的剖析下,知道鲁迅先生并不是没有吃过那一次的好豆,只是忘不了童年生活的那一段往事。

  其实我早就知道了。一年又一年,煮豆的工艺不断完善,在小贩们精心制作的豆定比只是撒盐巴的豆好吃。但是为什么鲁迅先生还是会说童年的豆更好吃呢?因为那是童年呀!

  就拿我自己的例子来讲,我小时候特别喜欢吃肉松饼,曾经一度觉得世界上没有任何一个东西能比它更好吃。因为每一次吃的时候,都有一个前提,就是一定要在做完作业或者帮做完事之后。奶奶就会给我钱,让我去买自己喜欢吃的`东西。那个时候我就会跑去小超市,找到熟悉的位置,拿一袋肉松饼,然后够着柜台付完钱。当着奶奶笑着眯起的眼睛和一句:“你又买了这个呀?”然后和奶奶分着吃。其实袋子肉松饼很少很少,现在我吃完一袋不过两三分钟的事情,那个时候可以吃一下午。

  现在,我再也不用奶奶给钱去买肉松饼了,我也可以不用够着柜台再去付钱了。跑遍大商场终于在一排货架上找到肉松饼时,顿时就没有吃的心情了,但是想起童年美味的那瞬间,我拿下了它,然后轻松的放在柜台前仿佛看到了又小时候的我够着柜台的样子,便走出了商场。回到家中,吃的时候才发现甜腻腻的,顶多一个就吃不下了,更不用提童年的那种感觉。

  所以说食物不过是一个载体,真正美味的不过是一种再也品尝不到的名为“童年”的调味料罢了。

  社戏读后感500字5

  “两岸的豆麦和河底的水草所散发出来的清香,夹杂在水气中扑面的吹来,月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶,星星点点的落在湖面上,那如诗如画的平桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船,鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆,先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好,更是他心中的依恋,心里的故乡。

  提到故乡,便不由地想起了我的外婆。外婆喜欢看戏,无论在哪里唱戏,唱的是什么戏,她都会兴致勃勃去观看,看得多了也就会唱了,虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时,与往常的大大咧咧不同,她会安静地坐在那,偶尔跟着哼几句,眼神专注。她说:“看戏的时候才会高兴,心安咧!”

  对鲁迅先生来说,又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看,豆子也并不好吃,但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人,这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人,在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧,也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐,才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!

  所以,不论是鲁迅、外婆,亦或是我们自己,都大抵如此,谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候,守着那一份美好;在孤独迷茫的时候,不忘那一份初心。即使路途再艰难,他们也不会太孤独:因为无论身在何处,心底总有一处安宁!

  “咿一—呀!”平桥村的戏又开始了,少年归来,还是当初的模样。轻轻棹起船桨,几圈涟漪晃散了一汪清水……

  读《社戏》有感 25

  先生在《社戏》这篇文章中描述了他和乡村小伙伴双喜、阿发、桂生的真诚单纯的友情和快乐,赞美了他们勤劳质朴、热情无私的品质。

  在外婆家留下了许多美好的回忆,其中最喜欢的就是看社戏,整个看戏过程是一波三折。刚开始,借不到船,大家都热心的`四处帮忙打听,可船都被人家定下了,的朋友下午看戏回来,都为叹息,后来他们借了八公公的船,才去看了戏。回来时,他偷了六一公公和阿发家的罗汉豆,小伙伴们年龄大点的烧火,小的剥豆,那也是吃过的最好的豆了。所有的小伙伴中我最喜欢的是双喜。他细心,考虑周全,好客且处处替别人着想,也是小伙伴们的头。他得知订不到船而不能去看戏时,想方设法借到了八公公的船,还巧妙的驳回了话,让没有留下任何的遗憾;看厌倦了他第一个提出回家;偷豆时考虑到阿发家的偷多了阿发会挨骂,让大家去六一公公家田里偷,最后也没有食言,把大家安然无恙的带了回来。

  虽然其他孩子都没有双喜那么机灵,但他们和双喜一样,都很好客。在他们认为,不只是鲁镇其中一家唯一的远客,也是大家公共的客人,大人们给小孩减少工作,让他们陪一起玩,让他们把钓到的虾都给吃,坐船是还让坐在当中,像神一样供着,对他分外尊敬。可爱的六一公公听说偷了他的豆,不但不生气,反倒还很感激他,送他一大堆的罗汉豆。

  通过这些小事写出了家乡人民的纯朴,表达出了自己对家乡的怀念之情。

  读《社戏》有感 26

  横笛声声,吹出了豆麦之香弥漫的那个夜晚,吹出了远方如仙台楼阁般明亮着的戏台,更吹出了南方人与北方人童年里共有的天真旋律。回忆那悠远的横笛声,不止是回忆那台绝无仅有的“好戏”,更是回忆那个不能重来的童年……

  初读《社戏》,我并没有受到很大触动,反而感到一种距离与疏远——在我的童年中,没有江南水乡的温婉,没有大白鱼似的渔船,更没有水墨画一般起伏的连山和山下热闹非凡的社戏,只有一望无垠的平原和蓝到发干的天空。一道秦岭阻隔南北,似乎也阻隔了我与鲁迅笔下童年的联系。

  然而,一段尘封的视频却让我的回忆一下跨过了地域与时间的阻隔,回到那个童年的夏日——我哭闹着要去看远在市郊的演出,于是一家人在燥热的'天气中费尽周折,很久才到达目的地。彼时身高尚矮的我站在熙熙攘攘的人群里,只能看见别人的腿,却确切地听见了远方舞台上正悠悠吹奏着的横笛声。我慢慢地往前移动,越来越接近舞台,尽管手持相机的我只能拍到一座舞台的上沿,但那隐约的笛声却在夏夜的喧闹里随着我的走近越来越清晰,一路如影随形。

  那声音与头顶上闪耀的星星相映成趣,似乎把我带入了另一个宁静的世界,让我坠入孩童无边无垠的想象中。笛声里舒展的绿树和热风共舞,似乎心中也充盈着欣喜和快乐。那笛声抑扬顿挫,悠扬渺远,如来自夜空,又似来自云端,连接了我和《社戏》中那个相似的童年,不知“迅哥”隔着层层渔船,遥望戏台时,是否也听见了那时的阵阵笛声?

  那天回家,我虽然没能看见台上的演出,但比第一排的观众更加心满意足。或许这就是鲁迅笔下的“好戏”!

  再读《社戏》,随着鲁迅清俊通脱的笔触,我仿佛真的再次回到了那亦真亦幻的记忆当中。这时我才发现,那种回忆时才有的朦胧,横笛与戏台梦幻斑斓的质感,实际上存在于每一个人的童年中——那种单纯的快乐,从小事生发出的想象,孩童心中纯真的满足,造就了每一个人心中的那出“好戏”。

  随着横笛声,我走入了《社戏》中的童年,最终又以自己的模样走出;横笛悠悠,吹出了时间的痕迹,更点染出鲁迅笔下唯美的童年画卷。原来不必期待铁头老生翻跟头,一颗富有想象力的童心便足以连接过去与未来。

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读《社戏》有感(精选26篇)

  当阅读了一本名著后,大家对人生或者事物一定产生了许多感想,需要回过头来写一写读后感了。那要怎么写好读后感呢?下面是小编精心整理的读《社戏》有感,希望能够帮助到大家。

  读《社戏》有感 1

  静静的夜晚,独坐窗下,指尖轻盈地划过翻飞的书页,恍惚间,那含着斗麦蕴藻之香的夜气随月光飘来,宛转悠扬的笛声被夜风奏响,我的心也沉静,然而又自失起来……

  两岸碧绿的豆麦地,河里朦胧摇曳的水草,如水流泻的月色,淡黑的起伏的连山,还有那黑幕中镶嵌的数点渔火……一幅唯美动人的画卷在我眼前徐徐展开,使我仿佛想起了多年前的周庄水乡。那一个夜和今天一样静,一样深,我和母亲缓缓漫步在古镇的血脉深处。朦胧的月牙将身影投进玻璃似地水面,投在古老沉默的双桥上,投在幽远的青石板路上。远处渐来了一只乌篷船,挂着红灯笼的身影向夜的深处驶去。身畔传来宛转的`乐声,是古筝还是琵琶划出的清音?这一切倒映在我眼中,隽刻在我心上,尘封在我童年的书册里。今天,又随着社戏的鼓乐翻开,成了我眼中最美的风景。

  有朋自远方来,平桥村的小伙伴们又成了“我”的乐趣之源。聪明机灵的双喜,老实淳朴的阿发,细心周到的桂生……他们有着乡下孩子的纯真、张扬的个性,却也不乏那些闪光的品质。当大家辛苦地等了大半天的虾一个一个蹦到碗里来时,伙伴们却乐滋滋的让“我”吃,孩子们的无私、热情让我感动;当“我”看不见戏急得直哭时,大家安慰“我”、同情“我”,甚至牺牲睡眠时间陪“我”看戏。

  孩子们的情意让我无您莞尔,当“我们”想吃豆,却不知哪边都更大更好时,“阿发”毫无私心、实事求是地说摘他们家的豆,孩子们的天真无邪让我不禁沉思。还有大家思考对策对付“八公公”的幼稚天真,都让我们为童年的美丽而沉吟。曾经的我们也是那样无私,连一块糖都要留给朋友分享;曾经的我们也是那样忠厚,为朋友牺牲自己的时间;曾经的我们也那样淳朴,没有功利色彩的渲染。可如今,那份罪天真的友谊哪里去找?难道长大了,就一定会失去人性之初的纯善吗?

  “都回来了!哪里会错。我原说过写包票的!”桥脚上的母亲微微一笑,眼里带着责备,却漾着笑意。此刻三更,母亲究竟站了多久?也许哗哗的夜风知道,可是她不肯说。母亲用心丈量的时间里,充满了担心与牵挂、爱与忧愁。也许天下的母亲都是这样盼着儿女回家的吧!当我们因贪玩而晚归的时候,当我们因赌气而离家的时候,母亲都是那样吹着风,站在心灵的桥头翘首盼望那远航的船儿归来。鲁迅笔下的母亲,何尝不是我们所有人的母亲。不管是童年,是今天,还是未来,母亲永远是那个母亲,母爱也永远流传,从“社戏”的桥头流向每一个儿女的心田。

  合上书,低首回味,很难想象这样的文章出自“横眉冷对千夫指”的大杂文家鲁迅手笔,想不到他笔下也会淌出如此款款深情。《社戏》并不是一篇单独的记叙文,它更像是一个播洒大爱与大智慧的使者,呈现出友谊之真、人心之善、母爱之美,呈现出我们缺失的精神天空一角的澄净,教会人们向童年的真善美去求索。如今城市绚烂的烟火,拼凑不了一个完整的童话,我只愿躲进书中那个美丽的桃源,去寻找生命中的无尘岁月。

  夜深了,窗前灯下,菩提在我心中蔚然成长的声音,在这静夜中,一如天籁……

  读《社戏》有感 2

  《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活,每样事物都充满着属于自己的回忆,充满着喜怒哀乐。讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家,与那里的小朋友钓鱼、放牛,一起玩耍,觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天,由于叫不到船,所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船,便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿,虽然很有意思,但有些犯困。于是,他们坐着船回去。在途中,孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂,反而夸奖迅哥,有见识,并送他一些豆子吃。

  小说写的是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景,处处洋溢着夏天的温馨,一切让人觉得那么和谐,自然,充满生趣。鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  我也喜欢文章中所提到的小朋友们。如双喜是小搭档中“最聪慧的”,仿佛小搭档的小首领普通,他的性情也体现得最为凸起:二心细如发,土头土脑,当“我”看不可戏,“急得要哭”时,双喜即刻能想出“好主见”,而且能举出让“外祖母和母亲也置信”的理由;铁头老生夜晚不翻斤斗,“我”很绝望、双喜又用“谁肯显本事给白地看”来抚慰“我”,体现了大哥般的关爱;他能做决定,当老旦唱个没完没了,各人都曾经厌倦但又欠好说归去的`时分,又是他发起回家;回程时去偷阿发家的豆,双喜后又劝阻各人“再多偷,倘给阿发的娘晓得是要哭骂的”,阐明他长于为别人着想。孩子们之间的友情最单纯,没有任何污点,只是一张透明的纸。那种童年的感觉,我们到底已经遗忘了多久?

  我觉得这篇文章虽然对于景致的描写并不多,但是尽管少,分量却很重。在读了这篇文章关于景致的描写过后,才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛,宛转,悠扬,使我的心也沉静,然而又自失起来,觉得要和他弥散在含着的豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中,我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心,并且让我也似乎“闻”到了豆麦蕴藻之香,那种感觉实在很真实。

  我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受,我的看法。但是,经过学习了解再加上读完他的其他作品后,我更能感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中,鲁迅在色彩、气味和声响等方面,把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景,社戏的场面,偷豆子的镜头,描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了,那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿,连夜渔的几个老渔父,也停了艇子看着喝彩起来”这句,把航船形象地比喻为大白鱼,传神地给读者呈现孩子们划船的情形,具有深厚的文学魅力。

  读《社戏》有感 3

  社戏之美令鲁迅流连,但美却又并不只属于社戏,我爱社戏,更多的却是爱平桥村的景,爱往返戏台时沿途的景之美。

  平桥村是鲁迅的故乡,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄,这里虽贫穷,但我却乐于在这纯朴,清新的村景下玩耍,尤其是钓虾,伏在河沿上钓着虾,感受着农景的美,这多享受!

  不过,农村的风景虽让人很愉悦,但是要说在我心目中,最美的景便是去看社戏往返的景。

  我们乘船出发,船穿梭在碧绿的豆麦田地中,夹着潺潺的'船头击水的悦耳声,我的心被沉醉在了其中,便不顾旁的,只是赏景。闻到两岸的豆麦和河底的水草所散发出的清香,夹杂在那水气中扑面吹来,多么沁人心脾!水气中朦胧着月色,又衬着淡黑的起伏的连山,我沉浸在了这美景中,又隐约听到宛转,悠扬的笛声,便让这声音伴我弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。接着我还望着了松柏林,带着许些神秘,才看到了红红绿绿的戏台。

  戏并不好看,只是原路返回,但这景却又有着另一番美。

  月光显得格外皎洁,回望戏台,却又如初来未到一般,又飘渺得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了。即使戏不好看,这景也可观。我们的航船像条美丽的大白鱼在浪花里蹿,但过了会船行却慢了,大家饿了,于是又偷豆煮吃,我只是剥豆,在如此美景中剥豆,多么惬意!豆熟了,我们都吃豆,船轻轻浮在水面上,任凭它去漂,坐在飘荡的小船中吃豆,多么美!多么自由!

  难怪我会回味这“好豆”“好戏”,透过这豆,我能看见我们童年的影子,能看见仙境般的风景;回味社戏,我能想到豆麦和水草发散出的清香,能在一次陶醉在这起伏的连山,月色朦胧的美景之中,那是多美!

  真是社戏之美,景最美!

  读《社戏》有感 4

  《社戏》读后感

  鲁迅的作品读过不少,作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家,他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度,塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里,我们可以发现一个特殊的群体,那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中,鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象,其中大多是已被吃掉的儿童,通过对这些儿童的描写,深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

  鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情,塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为社戏,却并没有详细描写戏的内容和表演,写的是我看戏的过程和心情。我二十年来一共只看过三次戏,两次是在北京戏圆看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述我在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的我三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的'色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的救救孩子的呐喊。

  《社戏》开始写了去北京戏园看戏,本来是兴致勃勃地去,然而一进场就有一种压抑的感觉,台上闪烁着红的绿的,台下满是许多头,耳朵里喤喤的响着,连长凳也使人联想到私刑拷打的刑具,不由的毛骨悚然的走出了,终于意识到我近来不适于生存了,表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去,因为听说有名角,而且对第一舞台抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱,而我挤在远处的人丛中看小旦唱,看花旦唱,看老旦唱,名角却还没有出现,不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾,反映出当时人际关系的及其冷漠,令我由失望到绝望,终于决定对于中国戏告了别。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影,环境恶劣,人情淡漠,这样的社会连我这个成人也不适于生存,何况是孩子们呢?在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?

  那么,究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢?于是,作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然极偏僻,住户不满三十家,但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害,孩子们不用念秩秩斯干,幽幽南山,不受封建礼教的束缚,没有犯上的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢,正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子,与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如王富仁先生所说,《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立,有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立,有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立,有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立,有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立,说到底,实际便是社会与自然的对立。但是,这片乐土毕竟只是作者的理想,那模糊在月夜中的大戏台缥缈得象一座仙山楼阁,令我疑心是画上见过的仙境对于这理想的社会,作者既在不懈地追求,同时也在困惑和怀疑。

  鲁迅一向提倡的用幼者本位来取代长者本位的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离名教世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,一家的客几乎也就是公共的;不讲行辈,即使打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到犯上这两个字来;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂;鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的我深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来写包票;偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些;当六一公公问起时,他回答说:是的。我们请客。我们当初还不要你的那。然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与成人处于平等地位,可以平等地进行对话,再也不是在未说之前早已错了。

  《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文,充满了温情,隐藏着 鲁迅 先生对当时社会状况的深深担忧,对孩子们的真切希望,也正再一次强调了立人是立国之本!

  读《社戏》有感 5

  我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章,因为它太深奥了,看完之后我的第一个念头就是看不懂,完全不知道在说什么。

  鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期,《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后,我并不能从中看出什么大道理来,但多少还是有点收获。

  从文中,我了解了鲁迅小时候的生活:抓蚯蚓,钓虾,放牛……,他和其他所有的孩子们一样,沉浸在欢乐,幸福的儿童时代,每天都无忧无虑。他也很孩子气,本来打算去看社戏的,谁知竟然没有船了,他马上就不高兴了。其实,这也是很正常的,我也经常如此,一有不顺心的事,脸就立刻板下来,而如果又有一件让我高兴的事,我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中提到了老生可以翻四十八个筋斗,而当老生并不翻筋斗改为唱时,孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出,孩子们并没有多大的耐心去“听”,反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的',如果要说讨厌京剧的理由,那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。

  我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了,没东西吃,就想到了去“偷”。更好笑的是,“偷”的还是他们自家的东西,两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里,或者说是如果这些孩子长大一点,都会为偷而不耻,可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸,我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢?白纸被密密麻麻地写满字,他们还会那么无忧无虑吗?虽然我不确定,但或许这也就是作者在最后说“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,—————也不再看到那夜似的好戏了。

  可能这并不是作者想告诉我们的,但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。

  读《社戏》有感 6

  在读鲁迅的《社戏》一文时,一句这样的话映入我的脑海:偷我们的罢,我们的大的多呢。这时,我的眼前浮现出这样一个孩子的形象,他朴实、纯真、憨厚、无私。他就是鲁迅儿时的玩伴——阿发。

  阿发具有乡下人特有的淳朴品质。在大家偷罗汉豆的时候,他主动让伙伴们偷他家的豆,为的是减少别人家的损失,让小伙伴尝到更大更好的罗汉豆,可见他无私的品格。或许当他的父母知道小伙伴们偷了他家的罗汉豆的时候,会生气的.责骂阿发,但他依然没有改变,在他的字典里,没有虚伪与欺骗,只有淳朴与无私。

  读到这里,我真希望自己能够来到平桥村,来到那个安详、宁静的小村庄,与那里的阿发和朴实的村民们交上朋友。现在的社会,有太多的勾心斗角,有太多复杂的社会矛盾,能像阿发那样在自己家的豆和别人家的豆面前毫不犹豫的贡献出自己家的豆的人,能做到真正无私、朴实的人太少太少。阿发这种可贵的品质与高尚的境界值得我们学习。

  让我们多一点纯朴和无私,少一点虚伪与欺骗,真诚地对待身边的每一个人,让世界充满爱吧!

  读《社戏》有感 7

  《社戏》选自鲁迅先生的小说集《呐喊》,这是鲁迅先生1922年写的一篇短篇小说,也是八年级下册语文课本中的第一课。

  现在的我正是八年级的一名初中生第一次阅读《社戏》时,我则是一脸懵。最让我不解的是最后一段。“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆。——也不再看到那夜似的好戏了。”根据看社戏时的情形,那夜的社戏是无聊的,而到了最后一段却说是好戏。

  直到老师在课堂上讲解的时候,我才明白说是好戏不是因为戏的内容,而是因为看戏的过程。鲁迅所怀念的是平桥村孩子,老人那种朴实真挚的情感和他们劳动的本领,聪明能干的办事能力,以及农村特有的风光,自由的空气以及和谐亲密的人际关系。

  在《社戏》中,鲁迅笔下的平桥村被称为乐土。平桥村,对一个封建家庭中成长,受各种规矩束缚的孩子来说确实是快乐自由的天堂。作为客人,在这里“得到优待”,钓到虾“照例是归鲁迅吃的”,小伙伴们对鲁迅无微不至的体贴照顾,“看社戏”一节把这种友爱和照顾表现的淋漓尽致。在这里鲁迅可以免读那些陈腐的经书,而且也没有那么多规矩可循,即使“打了太公”,全村“也决没有一个会想出‘犯上’这两个字来”,对于自幼就压抑在封建道德秩序中的.鲁迅而言,这样的自由是一种宝贵的享受;而且在农村可以亲近大自然,“掘蚯蚓”“钓虾”“放牛”,相对于城镇宅院中那种苍白无味的生活而言,乡村生活无疑是新鲜有趣且极具魅力的了。看了鲁迅笔下的平桥村,着实是乐土,我也不与自主的喜欢上了民风淳朴,乡民善良的平桥村。

  景物描写也是这篇文章的魅力之一,鲁迅从色彩、气味和声响等方向描绘了月夜行船,船头看戏,日夜归航等几个充满诗情画意的画面,情景交融,充满了水乡特色,衬托了鲁迅去看社戏时兴奋、愉快的心情和对江南农村美景的热爱,还运用了比喻等手法,增强了景物描写的效果,看了鲁迅所写的景物描写,给了我一种如梦如幻的感觉。

  《社戏》成功塑造了一群淳朴可爱的农村形象,他们聪明活泼,胆大心细,热情友爱,其中我最喜欢的是双喜。他聪明,能干,善解人意,富有细心,而且反应灵敏,考虑周到,办事果敢,充满自信又有组织才能和号召力,是孩子们的领袖。而且鲁迅之所以能看上社戏,主要是因为双喜出主意,打包票。对成年人里的六一公公着墨很少,但仅有的几笔勾勒极其准确,写出了他的宽厚,淳朴,好客,热情,鲁迅之所以认为这一夜的戏好、豆好,原因就在于这片“乐土”上的人好。

  童年对许多人来说,是快乐的、美好的,是一段难忘的人心体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种温暖的情感,愿我们的童年更快乐,更美好,更有意义,能给我们留下更多美好的回忆。

  读《社戏》有感 8

  豆是普通豆,但终究不普通;戏是无趣戏,但终究也不无趣。

  ——题记

  “月光又显得格外的皎洁。回望戏台在灯火光中,却又初来未到时候一般,又飘渺得像一座仙山阁楼,满被红霞罩着了。吹到耳边来的又是横笛,很悠扬。”这如诗如画般的夜晚是鲁迅先生儿时的美好回忆。

  夏夜行船,黑漆般的天空或许带着几分直击心灵的寒意,但是鲁迅先生没有注意到,因为迅哥儿所在意的是那故乡与伙伴们一起乘船的欢愉。

  提到故乡就不免想到童真岁月里的后山地,那是我儿时的乐园,随手抓一把野草,哼几句小曲,用路边摘的野花野草编着所谓的花环,简朴又有趣,这是乡下孩子们独有的乐趣,但前提是一定要结伴而行。

  现在想来那野草是能将人手割破的,曲也是不成调的,手也没那么巧,编出来的花环,东掉一块西掉一块,毫无美感可言,但我们依旧快乐,不单单为野草,为曲,为花环,更为同伴们一起追逐的快乐!

  朦朦胧胧中再读《社戏》,好似幡然醒悟,对鲁迅先生来说又何尝不是呢?那夜的戏不好看,但又因为童年伙伴而有趣;那夜的豆不好吃,却又因为是和伙伴们一起煮豆,而变得津津有味,使人念念不忘。

  终于明白,“再也没有吃到那夜似的好豆”不是因为六一公公种出来的`豆是经过粒粒挑选,“再也看不到那夜似的好戏”也不是因为戏真的有趣,而是那份童年纯真的友情,童年的那份独特记忆。

  回望自己,不知何时,路边再无那般翠绿的野草,再无那动听的歌谣,即使拥有了再精美的头饰,也依旧会怀念那自制的花环。我早已搬离了儿时的乡村,与伙伴们也已多年未见,新的生活虽然很快乐,却依旧会怀念那儿时的乐园。那是对儿时的回忆,是对逝去记忆的缅怀。

  欧阳修的“醉翁之意不在酒”,鲁迅的“社戏”之意不在戏,我的花环之意亦不在花,是回忆,是告别,是放下过去迎接未来。

  读《社戏》有感 9

  《社戏》是鲁迅写的一部小说,文章中写了不少的人,诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱,朋友们的关心与聪明等等,都给读者留下很深的印象,但最深刻的,还是迅哥在平桥村受到的优待。

  关于受优待的原因,可能有许多,可以归结为以下几点:

  一、家庭好,迅哥家可能当时算得上大户,故受大人敬。

  二、读过书,能读“秩秩斯干,悠悠南山”之类,所以受所有人特别是孩子们敬。

  这让我想起,在我刚毕业时的一个同事,只读完小学五年级,也就十二三岁开始教学,教了一辈子的小学,还当上了村小学的村长,到我,中专毕业,十八岁开始教学,如今十又五年矣!现在,大学本科毕业,怎么也少不了二十三四岁,想教小学还得通过招考,看来,读书人在近三十年,身份下降的不轻呀!不过,社会对读书人的评价降低,是不是就不要读书了呢?

  当然不可,虽然现在的大本生,有许多得像刚完成义务教育的初中生一样,下车间,上一线,但他们如果真正地掌握了知识,具备了文化,那么,不需要很长时间,他们便可以脱颖而出,成为车间、科室的'领导,而没有文化的人,永远在一线在做着他们能做的贡献!

  其实,上面的过程,与人生完全一样,人刚出生时,都一样,都是顽石一块,随着不断地学习,顽石可能开始含铁,再变铜,最后成金!本科毕业、研究生毕业,甚至博士又如何,我这里所说的成金,是说你成为真正的文化人,有较高的修养,懂礼仪,精通知识,灵活运用,而非一般的读书人,特别不是指那些读死书的人。

  当金子与石头放在一起时,即使是瞎子,也可以凭触觉,感受到金子的与众不同的,除非你遇到的是傻子,那就不好说了,因为傻子还不如瞎子。不过,还是不要怕,你可以放弃傻子,去找瞎子甚至是智者!记住,是金子不必怕埋没,只要有梦在,姜太公八十可以钓到周文王,现在医疗条件这么好,再创九十钓鱼之佳话,不亦不妄此生乎?

  读《社戏》有感 10

  暮色里,月光透过竹叶,如醉,轻盈铺衬安静的疏影于湖面上,泛着星光般的点点晶莹.几位孩童泛着蓬船,听草台唱那咿咿呀呀的小曲.江南水乡,夜深星疏,溟溟蒙蒙,静谧美好.那个如诗如画之地唤平桥村,是鲁迅先生笔下《社戏》的场景.鲁迅,早已家喻户晓的名字.那位经历了人生舛错,身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中,也要拼搏的人.他勇敢,无畏,看起来无坚不摧.但在寂寥无声的黑夜,也总会感到一丝疲惫.温柔的记忆便一点点拼凑,轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦.我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子,自己的心愿,鲁迅塑造了他,相信,也成全了自己.写到夏夜行船,鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆,先生嘴角也定噙着几分笑意吧.那是迅哥儿心中的美好,更是鲁迅先生心中的依恋,心里的故乡!迅哥儿不是鲁迅,但一定是鲁迅的写照.记得开头说“倒数上去二十年”.那时的人民处于水深火热之中,灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖,广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血,每个人的眼里皆是一片死气沉沉,看不到一丝光亮.北京?也无什么区别.迅哥儿去看戏,却看透了社会风气.此番此景,他想起了平桥村,想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的'伙伴,想起了那夜并不美味的豆子.他看厌了,看倦了如今的人心,他的心儿早已回去,回到那方蓝天白云下的水乡.

  鲁迅不也如此?我们,大抵都如此,谁的心儿不安于一处?夜深人静的时候,守着一份美好;孤独惘然之时,懂得一份初心.流浪求学的人,无论身在何间,心总在故乡.所以,即使前路再艰难,路途再遥远,他们都不孤独. “咿——呀!”

  平桥村的社戏又开始了,少年还是少年.渺远的黑夜上没有如沸的繁星,取而代之的是不喧闹的稀疏星儿.少年轻摇橹,摇皱了这一汪清水.他道,此心安处是吾乡.

  读《社戏》有感 11

  暮色里,月光透过竹叶,如醉,轻盈铺衬安静的疏影于湖面上,泛着星光般的点点晶莹。几位孩童泛着蓬船,听草台唱那咿咿呀呀的小曲。江南水乡,夜深星疏,溟溟蒙蒙,静谧美好。那个如诗如画之地唤平桥村,是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。

  鲁迅,早已家喻户晓的名字。那位经历了人生舛错,身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中,也要拼搏的人。他勇敢,无畏,看起来无坚不摧。但在寂寥无声的黑夜,也总会感到一丝疲惫。温柔的记忆便一点点拼凑,轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦。

  我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子,自己的心愿,鲁迅塑造了他,相信,也成全了自己。

  写到夏夜行船,鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆,先生嘴角也定噙着几分笑意吧。那是迅哥儿心中的美好,更是鲁迅先生心中的依恋,心里的故乡!

  迅哥儿不是鲁迅,但一定是鲁迅的写照。记得开头说“倒数上去二十年”。那时的人民处于水深火热之中,灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖,广袤的土地上不知流淌过多少亲人的.鲜血,每个人的眼里皆是一片死气沉沉,看不到一丝光亮。北京?也无什么区别。

  迅哥儿去看戏,却看透了社会风气。此番此景,他想起了平桥村,想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的伙伴,想起了那夜并不美味的豆子。他看厌了,看倦了如今的人心,他的心儿早已回去,回到那方蓝天白云下的水乡。

  鲁迅不也如此?

  我们,大抵都如此,谁的心儿不安于一处?夜深人静的时候,守着一份美好;孤独惘然之时,懂得一份初心。

  流浪求学的人,无论身在何间,心总在故乡。所以,即使前路再艰难,路途再遥远,他们都不孤独。

  “咿——呀!”

  平桥村的社戏又开始了,少年还是少年。渺远的黑夜上没有如沸的繁星,取而代之的是不喧闹的稀疏星儿。少年轻摇橹,摇皱了这一汪清水。

  他道,此心安处是吾乡。

  读《社戏》有感 12

  童年对许多人来说,是快乐美好的,是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象,如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏,“他们都叹息而且表同情”;开船时“年幼的都陪我坐读后感在舱中,较大的聚在船尾”以防万一;看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水;回家的路上阿发以“我们的大得多”为由,建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

  双喜是小伙伴中“最聪明的”,好像小伙伴的'小领袖一般,他的性格也表现得最为突出:他心细如发,聪明伶俐,当“我”看不成戏,“急得要哭”时,双喜马上能想出“好主意”,并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由;铁头老生夜晚不翻筋斗,“我”很失望,双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”,表现了大哥哥般的亲切体贴;他能拿主意,当老旦唱个没完没了,大家都已经厌倦但又不好说回去的时候,又是他提议回家;回程时大家偷阿发家的豆,双喜后又劝止大家“再多偷,倘给阿发的娘知道是要哭骂的”,说明他善于为他人着想。

  本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增强了景物描写的效果。

  读《社戏》有感 13

  《社戏》是鲁迅写的一部小说,文章中写了不少的人,诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱,朋友们的关心与聪明等等,都给读者留下很深的印象,但最深刻的`,还是迅哥在平桥村受到的优待。

  关于受优待的原因,可能有许多,可以归结为以下几点:

  家庭好,迅哥家可能当时算得上大户,故受大人敬。

  读过书,能读“秩秩斯干,悠悠南山”之类,所以受所有人特别是孩子们敬。这让我想起,在我刚毕业时的一个同事,只读完小学五年级,也就十二三岁开始教学,教了一辈子的小学,还当上了村小学的村长,到我,中专毕业,十八岁开始教学,如今十又五年矣!现在,大学本科毕业,怎么也少不了二十三四岁,想教小学还得通过招考,看来,读书人在近三十年,身份下降的不轻呀!不过,社会对读书人的评价降低,是不是就不要读书了呢?

  当然不可,虽然现在的大本生,有许多得像刚完成义务教育的初中生一样,下车间,上一线,但他们如果真正地掌握了知识,具备了文化,那么,不需要很长时间,他们便可以脱颖而出,成为车间、科室的领导,而没有文化的人,永远在一线在做着他们能做的贡献!其实,上面的过程,与人生完全一样,人刚出生时,都一样,都是顽石一块,随着不断地学习,顽石可能开始含铁,再变铜,最后成金!本科毕业、研究生毕业,甚至博士又如何,我这里所说的成金,是说你成为真正的文化人,有较高的修养,懂礼仪,精通知识,灵活运用,而非一般的读书人,特别不是指那些读死书的人。

  当金子与石头放在一起时,即使是瞎子,也可以凭触觉,感受到金子的与众不同的,除非你遇到的是傻子,那就不好说了,因为傻子还不如瞎子。不过,还是不要怕,你可以放弃傻子,去找瞎子甚至是智者!记住,是金子不必怕埋没,只要有梦在,姜太公八十可以钓到周文王,现在医疗条件这么好,再创九十钓鱼之佳话,不亦不妄此生乎?

  读《社戏》有感 14

  鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术加工,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。

  《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写作者幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的'心情。

  本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增加了景物描写的效果。

  本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在,渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了,心里的人生经历的书本却又翻开了。

  读《社戏》有感 15

  初读这篇文章,我就被题目吸引了:社戏是什么?我一无所知,但隐隐觉得是有趣的,有着乡村气息的。开头介绍了故事发生的背景:“我”随母归省住在平桥村。平桥村是“我”的乐土,在那里有小伙伴们陪伴,有很多趣事可做。再写看社戏前的波折,这让整篇文章变得不再平淡。当没有船可以送“我们”去赵庄时,我也有些为他们着急。“我”可是盼了又盼,错过了多可惜。“我”非常渴望可以去,甚至想像着伙伴们看戏时的场景,可谓是心驰神往。这个时候一个关键性人物的出现,使事情发生了转机,那就是双喜,他出了主意,让“我”如愿以偿地看到了社戏。我非常喜欢双喜这个人物,喜欢他的机智、有主意;喜欢他的纯粹、率真。在摘罗汉豆的时候还体现出了他的思虑周全,他会为他人着想。

  平桥村的六一公公是个朴实、可爱的老头,他对于“偷豆”并不生气,主要责怪我们踏坏了不少,听说是招待“我”的,满口“那是应该的”。我读的时候觉得心中暖暖的',他们就像是一家人。文章并没有将重点花费在社戏本身,而是去时、回时乘船的所见、所闻、所感。原来,乡村沿途的风景也可以这样美,月色朦胧,两岸连山,船像大白鱼在水里蹿,你可以想象一群孩子在船上是多么的开心、自由。文末,作者写道:“但我吃了豆,却并没有昨夜的豆那么好”。为什么会这样呢?“一直到现在,我实在没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了。”这又是为什么呢?豆还是那豆,但煮的人不同了,吃的过程不同了。那晚与小伙伴们在一起看戏、吃豆时的氛围也是别处不能比的,更别提现在了。

  现在“我”大了,也许童年玩伴已离开了平桥村,很难再相见了,只有童年时的记忆,还深深地刻在“我”的脑海中,无论在何时想起也都会欣慰地笑吧。《社戏》并不只写了社戏,更多的是表达对那地、那夜的怀念。“欲买桂花同载酒,终不似,少年游” 。

  读《社戏》有感 16

  提起童年,我总是能想起那昏黄的灯光和淡淡的烧烤香……

  小时候,每当我跟着队伍走出校门,外婆都会站在天桥下等我放学。随着老师的一声“解散”,同学们一哄而散。跟着外婆走在回家的路上,有那么一两家小卖部,我抵不住诱惑,总会花上五毛钱买上一包辣条,嚼着辣条慢悠悠地走回家。小学时的学业并不繁重,等到太阳落山时就会完成所有作业。每到这时,一天当中最令人期待的时光便来临了。

  我拎着小小的布满斑驳脚印的滑板车,来到楼下的小庭院里,总会有几个大妈排成整齐的队列,随着类似于《最炫民族风》的音乐摆动身姿。我和我的小伙伴们踏在滑板上,脚底生风一般,围着大妈们转了一圈又一圈,一个比一个飞旋,为的就是让滑板下的轮子闪出五彩斑斓的灯光,三五只滑板混在一起,竟有些炫彩夺目。

  天色渐渐暗下来,显得更加耀眼。我们几个小伙伴你追我赶,脚底像是与滑板黏在一起似的,欢声笑语充盈着整个小庭院。月亮登上黑色天幕的舞台时,路灯就会准时亮起,昏黄的'灯光洒在大妈们的舞步和滑板上,灯光与滑板的闪光交相辉映。微风起了,轻轻地吹过,夏天的风虽带着燥意,却送来一丝凉爽,也送来隔壁烧烤摊的香味。酒瓶碰撞的声音逐渐响起,夜市开始营业了。我们滑着滑板,一直滑到烧烤摊门前,几个人拼凑起一碗炒面的钱,一起分享这唯一的美食,夜市终究是夜市,并没有外婆做的好吃,少了一丝温暖。夜色涌动,碰杯声,音乐声此起彼伏,微风轻轻地吹着,高大的路灯慈爱地俯视着一切。这一幕幕拼凑起来,就是我对童年的印象。

  跳广场舞的大妈关掉了音响,各自回了家。我也看到了外婆挂着笑容,站在单元楼前,朝着我挥手的身影……

  读《社戏》有感 17

  我们曾跟随鲁迅先生《从百草园到三味书屋》一起感受了他丰富多彩的儿童时代。现在鲁迅先生用儿时回忆凝结而成的又一篇杰作《社戏》摆在我们面前。让我们一起再次领略它的精彩吧!

  这是一篇小说,所说所写完全为想象,但它的中心却是鲁迅的儿时。那时,鲁迅先生的新奇、伙伴们的可爱,乡里乡亲之间的热情好客,都深深地烙印在鲁迅先生的脑海里。现在,又借一纸一笔,而全然又使我们如梦神游。文章中可爱的他乡亲对鲁迅称呼的那声“迅哥儿”,月下偷豆时的那份惊奇,看社戏时的'那杯果汁,以及伙伴们说服大人们的那句话,都使我们现在的孩子激动不已。

  当我们还全然沉浸在鲁迅先生童年的那份无拘无束,没有压力,没有苦闷,没有忧伤的童年时,我又猛然一回头,而看见的却是无止境的学习、无形的压力,以及无力的反抗……失去了快乐童年的我们,最终又得到了什么呢?是成功?是业绩?是品质?还是大量的金钱?有力的权力?以及很高的地位?可是就算我们全部都得到了,那又意味着什么呢?我们已经失去了快乐的童年,失去了一颗美丽的童心。失去了双翅的鸟儿是永远无法飞上蓝天的,就算是装上了黄金的双翅,仍然无法飞上蓝天自由自在。我想这点足以让一个亿万富翁去羡慕一个快乐的乞丐了。

  《社戏》中的鲁迅先生有幸拥有这份快乐。他小时候虽然十分讨厌“秩秩斯干幽幽南山”一类的文言文,他也真的没去学习。可是他长大后却登上了中国文坛的峰顶,写出了更加精彩的文章。

  《社戏》这篇文章让我感受颇多。

  成语自由自在:形容没有约束,十分安闲随意。如:宋·释道原《》卷二十三:“问:‘牛头未见四祖时如何?’师曰:‘自由自在。’曰:‘见后如何?’师曰:‘自由自在。’”又如:看那些交了卷出去的人真象自由自在的仙人。——叶圣陶《马铃瓜》

  成语无拘无束:拘、束:限制、约束。形容自由自在,没有牵挂。如:明·《西游记》第二回:“逐日家无拘无束,自在逍遥此一长生之美。”又如:他放开缰绳,任由枣红马无拘无束和驰骋。

  读《社戏》有感 18

  社戏之美令鲁迅流连,但美却又并不只属于社戏,我爱社戏,更多的却是爱平桥村的景,爱往返戏台时沿途的景之美。

  平桥村是鲁迅的故乡,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄,这里虽贫穷,但我却乐于在这纯朴,清新的村景下玩耍,尤其是钓虾,伏在河沿上钓着虾,感受着农景的美,这多享受!

  不过,农村的`风景虽让人很愉悦,但是要说在我心目中,最美的景便是去看社戏往返的景。

  我们乘船出发,船穿梭在碧绿的豆麦田地中,夹着潺潺的船头击水的悦耳声,我的心被沉醉在了其中,便不顾旁的,只是赏景。闻到两岸的豆麦和河底的水草所散发出的清香,夹杂在那水气中扑面吹来,多么沁人心脾!水气中朦胧着月色,又衬着淡黑的起伏的连山,我沉浸在了这美景中,又隐约听到宛转,悠扬的笛声,便让这声音伴我弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。接着我还望着了松柏林,带着许些神秘,才看到了红红绿绿的戏台。

  戏并不好看,只是原路返回,但这景却又有着另一番美。

  月光显得格外皎洁,回望戏台,却又如初来未到一般,又飘渺得像一座仙山楼阁,满被红霞罩着了。即使戏不好看,这景也可观。我们的航船像条美丽的大白鱼在浪花里蹿,但过了会船行却慢了,大家饿了,于是又偷豆煮吃,我只是剥豆,在如此美景中剥豆,多么惬意!豆熟了,我们都吃豆,船轻轻浮在水面上,任凭它去漂,坐在飘荡的小船中吃豆,多么美!多么自由!

  难怪我会回味这“好豆”“好戏”,透过这豆,我能看见我们童年的影子,能看见仙境般的风景;回味社戏,我能想到豆麦和水草发散出的清香,能在一次陶醉在这起伏的连山,月色朦胧的美景之中,那是多美!

  真是社戏之美,景最美!

  读《社戏》有感 19

  《社戏》的意味是什么?要吃得准,吃得透,实在颇费思量。

  鲁迅先生写戏之意不在戏,这一点还比较容易看出来,有资料就提示:小说题目是“社戏”,但大量篇幅写的是戏吗?

  那天晚上的戏精彩不精彩?作者着力表现的是什么?很明白“那夜的戏是相当乏味的”,再则,“豆子本也没什么稀奇”,可是,为什么说“真的,一直到现在,我实在再没有吃那夜似的好豆,──也不再看到那夜似的好戏了”呢?

  既然写“戏”之意不在“戏”,那么在于什么呢?

  流行的观点是:“作者以饱含深情的优美笔触,刻画了一群农家子弟栩栩如生的形象,展示了农村自由天地中充满诗情画意的儿童生活画卷,表现劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品质,反映作者对劳动人民的热爱和对自由的向往。”

  诚然,这并不错,鲁迅在劳动人民身上是看到许多优秀品质的。《一件小事》就表现了这个主题。但是在鲁迅笔下,同是劳动人民的短衣帮对孔乙己这么一个苦人却是如此凉薄,简直麻木不仁,唯以取笑苦人为乐,鲁镇上的人们对于祥林嫂的态度也令人悲哀,为什么如此矛盾呢?

  可见,满足于已有的认识,对于透彻理解《社戏》的意味还很不够。

  读着鲁迅笔下的平桥村,忽然想起陶渊明笔下的桃花源,这么一联想,《社戏》的主题把握住了,原来鲁迅是在抒写人际关系的理想境界。在这一主题的照耀之下,《社戏》全文便豁然开朗了。

  平桥村虽然不像世外桃源那样是一个虚无缥渺的世界,可也是够特殊的。请细读关于平桥村的介绍文字:

  那地方叫平桥村,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄;住户不满三十家,都种田,打鱼,只有一家很小的杂货店。平桥村“极偏僻”,虽然并非与世隔绝如桃源,但至少是相当闭塞。唯其闭塞,所以恶浊的世风较少侵袭人心。在这个小社会里,没有赵太爷、鲁四老爷、丁举人之流,家家“都种田,打鱼”,都是劳动者。为了寄寓自己的理想,在这个小村庄里有意避开了阶级对立,造成一个理想化的环境。这里仿佛没有剥削,没有压迫,象六一公公那样,不象闰土那样艰难竭蹶,那心境的舒坦表明着他的家境即使不是殷实的,至少也是过得去的。加上“合村都同姓,是本家”,亲缘关系上有如远古的一个氏族。“他们也百分之九十九不识字”,在那个时代,不识字,从某种意义上说,反倒免受诗书礼易、封建意识形态的浸染。无怪乎他们头脑中压根儿没有什么等级之类的`封建观念,没有什么“犯上”之类的封建观念。

  在那样一个环境里,人们的私有观念较为淡薄,民风格外淳厚。特别是在款待一年一度从大市镇上下来的客人上面,这里就是友情的海洋,温暖的乐土,鲁迅先生正可以充分抒写他自己对于人际关系的理想。

  “在小村里,一家的客,几乎也就是公共的。”家家都这么好客,有如桃花源中人。小朋友们一起钓的虾。“照例是归我吃”,吃在别人嘴里自己觉得更快乐。

  关于看戏的情节,最值得注意的是,为什么鲁迅不是设计白天里小朋友和迅哥儿都没去成,而是设计“到下午,我的朋友都去了”,独独“我”一个没有法去呢?假设白天里大伙儿全都没有去,到晚上一起去,那意味就全然变调了。小朋友们白天全看戏了,晚航去赵庄,是专门为了迅哥儿看戏。一切都是在写友爱,写理想的友爱。船摇得飞快,固然表现着他们技术的娴熟,然而更深的意义在于表现他们对迅哥儿的热情,他们明白迅哥儿心情的急切,要让迅哥儿早一刻看到社戏,“年幼的都陪我坐在舱中”,他们是悉心的照护着迅哥儿的安全。看戏时,双喜、阿发为迅哥儿随时做着解说,节目内容倒在其次,处处表现的是友情。

  偷罗汉豆的情节,最明显地表现着鲁迅所理想的人格──无私淳朴。让桂生出来提议“可以偷一点来煮吃的”。就有了请客的意思,桂生买不到豆浆,念念不忘迅哥儿的饥渴。至于阿发说“偷我们的罢:,在稚气中透着可爱,在可爱中透着稚气,他们中间没有私己主义的冰水,有的是利他主义的热情。这正是鲁迅理想的人际关系。

  为了表现人间友爱的理想,鲁迅把笔墨主要用在纯洁的孩子身上,同时并不局限于孩子圈里,他还将笔触扩展到大人身上。他提到了八公公,看来他在村上算是较为小气的一个了,然而就是他,使了他的航船并不需要去“借”,用了他的盐和柴,他也毫不计较。更可爱的是六一公公了,这是无须多说的。

  人情好,水也好,山也好,平桥村是一片乐土,鲁迅把那里的自然环境尽情的美化着,诗化着,神化着。在《故乡》中,鲁迅用那样灰暗的色调描绘农村,那是现实的,在《社戏》中,鲁迅却把农村描绘得如同仙境一般,这是理想中的。这理想的友爱的世界使人产生这样欢乐的心情,世界也就变得如此理想美妙。

  《社戏》这样的主题在前后两部分的对比反衬中显得十分明显。前一部分写了两次看戏,他写了什么呢?他同样不写演戏而写人情。写人情的恶劣。场子里明明“中间也还有几个空座”,挤过去坐时,却说“有人,不行”。后一次,实行对号入座了,可是去晚了,座位就给人占了。问问演员是谁,一个胖绅士很看不起似的斜瞥一眼,说话很不耐烦,剧院打着小叫天的旗号,可是直等到12点钟叫天竟还没有出来。世风就是如此恶劣!在这样丑恶的现实中,鲁迅自然向往一个理想的充满友爱的世界。《社戏》便是根据作者幼年在农村中的经历加以理想化创造出来的一片乐土,在这个天地里,寄寓着鲁迅的一种社会理想。鲁迅的创作志在改变国民精神,这正是改变国民精神的一个重要方面。明白此,才能发现这篇小说中鲁迅思想的光辉。

  读《社戏》有感 20

  读鲁迅伯伯的《社戏》,其中描写小朋友钓虾的有趣情景,记得很清楚。 机会终于来了。去年暑假,我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾,同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵··… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中,站在岸边静静等着虾上钩,可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑,我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说,那是钓小白虾的`,这里只有龙虾,钓龙虾自有钓龙虾的办法。

  在这热情的崇明男孩指点下,我找来了木棍和铁丝,照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈,又在圈上穿了一条,然后用线系住铁丝圈,把它吊在木棍上。这样,一副象样的钓具就做好了。 我们把这些钓钩放入水中,不到两分钟,我就迫不及待地将木棍拉上来,果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着,我太高兴了,不料手一抖,那大龙虾从我眼底下溜走了,我不禁责怪自己的鲁莽。

  可那小男孩安慰我说:“这东西馋得很,一会儿还会来的。”过了一会儿,我又去拉 那根木棍,这回我可小心了,慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的“美餐”,还未等它全露出水面,说时迟那时快,一只大网已套住了它。就这样,不到两小时,足有三斤龙虾装满了我的网兜·。·… 钓龙虾可真有趣,从中我也悟出、一个道理,钓小自虾有钓小白虾的办法,钓龙虾有钓龙虾的办法,可不能到处乱套。那么做,其它事情又何尝不是这样呢?

  读《社戏》有感 21

  “两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香,夹杂在水气中扑面的吹来;月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远的向船尾跑去了,但我却还以为船慢。”

  这豆麦蕴藻之香来自十九世纪末,旧中国一个平凡的小村庄。假期中,我重读了《社戏》这篇文章。上学期,我们曾经用几节课的时间,学习过这篇文章,但总觉得理解难以深入。这一次重读,让我从多角度,深刻理解了这篇文章的内涵。

  《社戏》讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家,与那里的小朋友钓鱼、放牛,一起玩耍,觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天,由于叫不到船,所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船,便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿,虽然很有意思,但有些犯困。于是,他们坐着船回去。在途中,孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂,反而夸奖迅哥有见识,并送他一些豆子吃。

  读完这篇文章,引起我许多的思考。文章表面看,是在写社戏。其实,作者鲁迅想以社戏为线索,实际上写一个农村人民的写照。这篇文章写出了朋友们的团结、友爱,大人们的淳朴、善良,以及农村人特有的朴素的优良品质。“偷豆”一事,就生动地描写出了孩子们深厚的友谊,愿意一起承担责任。

  读完《社戏》,我感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中,鲁迅在色彩、气味和声响等方面,把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景,社戏的场面,偷豆子的镜头,描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了,那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿,连夜渔的几个老渔父,也停了艇子看着喝采起来”这句,把航船形象地比喻为大白鱼,传神地给读者呈现孩子们划船的情形,具有文学魅力。

  作者在最后一段中写道:“真的,一直到现在,我实在没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅为什么会发出这样的感慨呢?原因就在于,鲁迅随着年龄的增长,进入到社会,感受到这种朴实,这种善良,渐渐化作乌有。取而代之的是军阀的`压迫和黑暗的社会,正义和公正的得不到伸张。

  《社戏》作为一篇反映农村生活的文章,却放在了《呐喊》这部小说集中,令人感到有些奇怪。不过这就揭示了文章的另外一个中心。鲁迅不爱看剧场内的中国戏,而偏爱故乡的社戏;与鲁迅小时喜爱农村生活,都写出了农村真挚淳朴的民风。而鲁迅撰写这篇文章旨在呼吁人们:真实而高尚的生活,源于大自然的本质。在车水马龙的城市,人们的心不断地变得浮躁,唯有停下脚步,寻像农村生活一样朴实纯真的生活,才能领悟人生的真谛。

  读《社戏》有感 22

  那一夜,迅哥看了场终身难忘的好戏,吃了最美味的好豆,然而,那戏真是好戏?那豆真是好豆?

  迅哥随母亲归省,经过一波三折同伙伴乘船去看戏。他们隔着船群看着那远处的戏台,听着咿咿呀呀的戏,可见戏并不是那么地好看。

  返程中,和伙伴们一起偷吃了六一公公的罗汉豆,可是第二天上午六一公公送来罗汉豆时,煮出来吃远不及昨晚的味道好,可见,豆并不是那么地好吃。

  所以,好的究竟是什么?

  我想,是看戏前的波折,是母亲答应迅哥去看戏的那份惊喜;是前往途中的恬静,是悠扬的笛声和豆麦的香气;是戏台上的繁华,是台前的那份热闹;也是孩子们可贵的童真,是那段再也无法回去的时光中无忧无虑的欢乐.....

  虽然戏随时能看,豆随时能吃,可身旁早已物是人非。

  生活中我们所怀念的,也并非事物本身,我们所向往的是其中的那份美好。

  我们怀念妈妈炖的一手好汤,不是因为汤有多好,而是因为其中饱含妈妈对我们的爱;我们怀念故乡的小池塘,不是因为它有多好看,而是因为儿时在那度过了最美好的`时光。无论是“汤”还是“池塘”,都是我们的“好戏”“好豆”。

  于我而言,一本《山海经》就是我的“好戏”“好豆”。不是因为它的包装和封皮有多么精致,也不是因为它的价格有多么昂贵。那是我与一位现远在外地的朋友分别时,她送给我的礼物。每当翻阅这本书时,总会忆起与她一同玩乐的彩色的时光,我们一起哭,一起笑,一同打闹,每个场景都如此清明,以致于那本《山海经》一直是我最珍爱的书。

  好戏与好豆离我们并不遥远,反之,是我们心灵中最美好的一部分。

  读《社戏》有感 23

  月色如水,水映月轮。身周的点滴丝缕皆朦胧于融着点点星光的水汽中。河边,迅哥儿极目远眺,似乎能看到赵庄的戏台上老生摇头晃脑地唱着些什么。双喜正信心十足地向迅哥儿母亲打包票;身后几个少年目光灼灼,眼神中的期盼似比迅哥儿还强烈些;不远处,阿发又带几个少年撑船前来......小船于座座高山间飞快穿过,刚换下的几个划船的少年直嚷着浑身疲乏,却依旧陪迅哥儿说笑......几个十岁出头的少年,白日里虽已看到了社戏最精彩的部分,却仍怀饱满热情张罗带好友再次看戏。无论是出于对朋友情绪的关心还是年少时天然的玩心,又或是朋友间互相帮助的“侠义之心”,几人的天真。质朴。单纯皆流露于作者的字里

  行间。文章结尾,迅哥儿道:“直到现在,我实在再没有吃到那夜似好戏了。”细读文章中间部分便知,那夜的戏并不好看。品读文章,我想起迅哥儿怀念的应是身边有好友相伴的充实;渴望的是怀一份童真去发觉几处野趣,欢笑看台上老生咿呀着听不懂的戏曲。再读文章,又觉得不只是迅哥儿在怀念,鲁迅先生也许亦将自己的情愫融入其中。作为思想家。革命家,鲁迅先生历经沉浮,见人情冷暖,才会嫉恶如仇,于是便更珍视更渴望少年时的稚气与单纯,朋友间义无反顾的帮助与陪伴。

  人总是怀念过往,小心翼翼地捧着“小时候”的回忆念念不忘,于我来说,大脑忙里偷闲之时思绪便会不经意间轻跃至姥姥家的老房子内。那间屋子实在不适宜居住,每个房间又小又窄,唯有阳台格外宽敞。我便时常想起姥姥因睡意愈浓而渐渐低沉的读书声又因我的一“念”而高昂起来,想起我凑到厨房中吃刚炸好的花生又被嫌碍事而赶出......没有面对未来的迷茫,没有“少年强说愁”般的.唉声叹气,笑语间是无法藏匿的天真烂漫与稚气单纯,那段极致温暖的时光便应被保存在内心最柔软的地方。当年少时强说的愁绪变为真正压力时,它又会由内而外地将人温暖,混沌复杂的心又泛起层层涟漪,最温柔的回忆又支持着你不忘初心,砥砺前行。也许正因如此,鲁迅先生会回忆童年。渴慕童真;文中的迅哥儿会那样珍视一次看似平平无奇的看戏经历;一代又一代的人们会频频回头,寻找记忆与过往时光。

  读《社戏》有感 24

  “真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。”——《社戏》

  在授课老师有美感的剖析下,知道鲁迅先生并不是没有吃过那一次的好豆,只是忘不了童年生活的那一段往事。

  其实我早就知道了。一年又一年,煮豆的工艺不断完善,在小贩们精心制作的豆定比只是撒盐巴的豆好吃。但是为什么鲁迅先生还是会说童年的豆更好吃呢?因为那是童年呀!

  就拿我自己的例子来讲,我小时候特别喜欢吃肉松饼,曾经一度觉得世界上没有任何一个东西能比它更好吃。因为每一次吃的时候,都有一个前提,就是一定要在做完作业或者帮做完事之后。奶奶就会给我钱,让我去买自己喜欢吃的`东西。那个时候我就会跑去小超市,找到熟悉的位置,拿一袋肉松饼,然后够着柜台付完钱。当着奶奶笑着眯起的眼睛和一句:“你又买了这个呀?”然后和奶奶分着吃。其实袋子肉松饼很少很少,现在我吃完一袋不过两三分钟的事情,那个时候可以吃一下午。

  现在,我再也不用奶奶给钱去买肉松饼了,我也可以不用够着柜台再去付钱了。跑遍大商场终于在一排货架上找到肉松饼时,顿时就没有吃的心情了,但是想起童年美味的那瞬间,我拿下了它,然后轻松的放在柜台前仿佛看到了又小时候的我够着柜台的样子,便走出了商场。回到家中,吃的时候才发现甜腻腻的,顶多一个就吃不下了,更不用提童年的那种感觉。

  所以说食物不过是一个载体,真正美味的不过是一种再也品尝不到的名为“童年”的调味料罢了。

  社戏读后感500字5

  “两岸的豆麦和河底的水草所散发出来的清香,夹杂在水气中扑面的吹来,月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶,星星点点的落在湖面上,那如诗如画的平桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船,鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆,先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好,更是他心中的依恋,心里的故乡。

  提到故乡,便不由地想起了我的外婆。外婆喜欢看戏,无论在哪里唱戏,唱的是什么戏,她都会兴致勃勃去观看,看得多了也就会唱了,虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时,与往常的大大咧咧不同,她会安静地坐在那,偶尔跟着哼几句,眼神专注。她说:“看戏的时候才会高兴,心安咧!”

  对鲁迅先生来说,又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看,豆子也并不好吃,但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人,这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人,在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧,也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐,才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!

  所以,不论是鲁迅、外婆,亦或是我们自己,都大抵如此,谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候,守着那一份美好;在孤独迷茫的时候,不忘那一份初心。即使路途再艰难,他们也不会太孤独:因为无论身在何处,心底总有一处安宁!

  “咿一—呀!”平桥村的戏又开始了,少年归来,还是当初的模样。轻轻棹起船桨,几圈涟漪晃散了一汪清水……

  读《社戏》有感 25

  先生在《社戏》这篇文章中描述了他和乡村小伙伴双喜、阿发、桂生的真诚单纯的友情和快乐,赞美了他们勤劳质朴、热情无私的品质。

  在外婆家留下了许多美好的回忆,其中最喜欢的就是看社戏,整个看戏过程是一波三折。刚开始,借不到船,大家都热心的`四处帮忙打听,可船都被人家定下了,的朋友下午看戏回来,都为叹息,后来他们借了八公公的船,才去看了戏。回来时,他偷了六一公公和阿发家的罗汉豆,小伙伴们年龄大点的烧火,小的剥豆,那也是吃过的最好的豆了。所有的小伙伴中我最喜欢的是双喜。他细心,考虑周全,好客且处处替别人着想,也是小伙伴们的头。他得知订不到船而不能去看戏时,想方设法借到了八公公的船,还巧妙的驳回了话,让没有留下任何的遗憾;看厌倦了他第一个提出回家;偷豆时考虑到阿发家的偷多了阿发会挨骂,让大家去六一公公家田里偷,最后也没有食言,把大家安然无恙的带了回来。

  虽然其他孩子都没有双喜那么机灵,但他们和双喜一样,都很好客。在他们认为,不只是鲁镇其中一家唯一的远客,也是大家公共的客人,大人们给小孩减少工作,让他们陪一起玩,让他们把钓到的虾都给吃,坐船是还让坐在当中,像神一样供着,对他分外尊敬。可爱的六一公公听说偷了他的豆,不但不生气,反倒还很感激他,送他一大堆的罗汉豆。

  通过这些小事写出了家乡人民的纯朴,表达出了自己对家乡的怀念之情。

  读《社戏》有感 26

  横笛声声,吹出了豆麦之香弥漫的那个夜晚,吹出了远方如仙台楼阁般明亮着的戏台,更吹出了南方人与北方人童年里共有的天真旋律。回忆那悠远的横笛声,不止是回忆那台绝无仅有的“好戏”,更是回忆那个不能重来的童年……

  初读《社戏》,我并没有受到很大触动,反而感到一种距离与疏远——在我的童年中,没有江南水乡的温婉,没有大白鱼似的渔船,更没有水墨画一般起伏的连山和山下热闹非凡的社戏,只有一望无垠的平原和蓝到发干的天空。一道秦岭阻隔南北,似乎也阻隔了我与鲁迅笔下童年的联系。

  然而,一段尘封的视频却让我的回忆一下跨过了地域与时间的阻隔,回到那个童年的夏日——我哭闹着要去看远在市郊的演出,于是一家人在燥热的'天气中费尽周折,很久才到达目的地。彼时身高尚矮的我站在熙熙攘攘的人群里,只能看见别人的腿,却确切地听见了远方舞台上正悠悠吹奏着的横笛声。我慢慢地往前移动,越来越接近舞台,尽管手持相机的我只能拍到一座舞台的上沿,但那隐约的笛声却在夏夜的喧闹里随着我的走近越来越清晰,一路如影随形。

  那声音与头顶上闪耀的星星相映成趣,似乎把我带入了另一个宁静的世界,让我坠入孩童无边无垠的想象中。笛声里舒展的绿树和热风共舞,似乎心中也充盈着欣喜和快乐。那笛声抑扬顿挫,悠扬渺远,如来自夜空,又似来自云端,连接了我和《社戏》中那个相似的童年,不知“迅哥”隔着层层渔船,遥望戏台时,是否也听见了那时的阵阵笛声?

  那天回家,我虽然没能看见台上的演出,但比第一排的观众更加心满意足。或许这就是鲁迅笔下的“好戏”!

  再读《社戏》,随着鲁迅清俊通脱的笔触,我仿佛真的再次回到了那亦真亦幻的记忆当中。这时我才发现,那种回忆时才有的朦胧,横笛与戏台梦幻斑斓的质感,实际上存在于每一个人的童年中——那种单纯的快乐,从小事生发出的想象,孩童心中纯真的满足,造就了每一个人心中的那出“好戏”。

  随着横笛声,我走入了《社戏》中的童年,最终又以自己的模样走出;横笛悠悠,吹出了时间的痕迹,更点染出鲁迅笔下唯美的童年画卷。原来不必期待铁头老生翻跟头,一颗富有想象力的童心便足以连接过去与未来。