《家》读后感合集15篇
读完一本名著以后，想必你有不少可以分享的东西，是时候静下心来好好写写读后感了。那么你会写读后感吗？以下是小编整理的《家》读后感，希望对大家有所帮助。
《家》读后感1
读完此书已有大约一个月，想写一篇读后感，却一直无从下笔。具体的知识点，我只是读者、不是专家，"上帝的归上帝，凯撒的归凯撒"为好。
直到今天，和朋友谈到孩子之间闹矛盾、孤立人等等。家长都希望让孩子的环境越接近理想状态越好，但我不赞成成年人过多干预。
童年其实是一个重大的机遇期——当然，机遇与风险也并存。儿童恰恰是比较真实的，便于小孩理解人性，学习生存规则。而成人过多的干预就太复杂，超出孩子理解能力。早慧的孩子大多心理上有隐疾，理由很简单——人的精力有限，这里强了那里就弱了。最好的是自然的、符合规律的。长远看，对于无法理解的事物的恐惧与依赖——譬如家长的干预（甚至动用社会力量与手段）——对孩子的负面影响，可能比他们同龄人之间的问题带来的负面影响更大。与其强行干预，不如利用好机遇，同时在风险出现时避免其现实化，足矣。让孩子适当承受一点挫折并表现出来、转变过来、成长起来是好事，也恰恰是建立互信的亲子关系的一个机遇。
出于爱，家长当然想创造一个良好的环境，不过我觉得更重要的是，让孩子有自己适应环境甚至改变环境的能力。家长管不了一辈子，激发孩子内心原动力、培养孩子自身能力，或许是更重要的——这才能伴随孩子一生。
更大程度上，孩子长大要面对的是一个远不完美的世界，家长自己都身处其中、甚至自顾不暇。所以我觉得最迟至孩子青春期，应该开始准备面对面对这些真实的不完美。
引申开去，还想谈谈家长。爱或许是行动的动机，但是不足以单独证明行为的正当性。"爸妈是为你好"这种话，想必很多人从小到大耳朵都听出老茧了。但是光有善良的动机是不够的，还要有长远的眼光、全面的'分析、准确的判断、恰到好处的执行。而这些，做家长的恰恰需要扪心自问，自己到底掌握多少。
如《为何家会伤人》书中所言，很多家长表面上看、或者说在意识层面，行为的动机是爱；而在潜意识层面，其行为，更深层次的心理动因则是为了满足自己的心理需求——这是人的本能，故如此行事无可厚非，但是却正常而不正确，可能给孩子带来更大的困扰。如书中所言，常见的一个例子，便是夫妻感情不好、于是转而"一切为了孩子"。在家长高呼"都是为你好"的时候，他们恰恰忽视或者掩盖了他们决策时为自己盘算的一部分——很多情况下是不自觉的，部分人善于骗人，大多数人善于骗自己——这恰恰是"部分真相法"，一种常见的欺骗策略。忘掉道德教条和说教，专心研究具体问题，根据客观规律、利用客观条件办事，恐怕比按照自己的本能去行动更必要却也更难——那得学多少东西、花多少心思啊。
这时候有些家长会反思自己，而另一些还是有话说的："咱小时候不也是爸妈糊里糊涂带大的，咱不也长这么大了。哪有爸妈不为孩子好的。"又把动机、行为、效果三者混同了。主观认识与客观情况绝对永恒高度一致，那只有全知全能的上帝了。怕看到自己的问题，惰于改变自己、总想改变别人，或许也是人心理上本能的自我保护吧。
《家》读后感2
“隐于朝者谓之奸佞，隐于市者谓之逸民，隐于山林者谓之幽人。”借作者的话，“隐”即除激进的游侠和保守的幕僚之外的第三条人生之道，而秉承这一道的人唤作“幽人”。作者的学弟苏家桥乃是这一派人。
若提起从古至今的隐者，大家耳熟能详的名字便不少。陶渊明、伯夷、叔齐、孟浩然、再至魏晋风骨的代言人竹林七贤。或因无法和东晋社会的贪腐黑暗官场为伍，退而隐居作诗自娱；或因仕途不顺官场失意而寄情山水；无论官场士大夫还是落魄文人书生，皆以隐居为雅。也许是因为这文人墨客的事例年代过于久远且都纠缠官场，“隐者”“幽人”一类词语就给予了我“神秘”又带着一丝“逃避”的印象。直到读了野夫的这篇《幽人苏家桥》，我才发现原来这仿佛只应出现在武侠小说中的角色也可以如此平凡、如此桀骜、身为尘世中的一位普通人却拥有超脱世俗的境界。
而野夫能用洋洋洒洒几千字在短短时间内塑造出苏家桥协议，完整真实却略带侠气的`角色，得意于他深厚语言功底和对文章结构完美的分配把握。
文章简练的言语且颇带古文的词句让这篇小说蒙上了武侠的仙气。全文分了八个部分、层层递进、段意鲜明。开篇先提出了作者对幽人的定义来阐释题目，创设出一种神秘的意味，而第二部分却先介绍了一个不讲卫生、不拘细节的平凡苏家桥，欲扬先抑，让人看不出这等凡辈能与仙境幽人扯上什么联系。可却更提起了我的兴趣，这便可鉴作者安排的精妙。莫急，继续读下去。
接下来的几部分循序渐进的让我们了解了苏家桥悲惨身世以及他乐观旷达的为人之道。便更让我理解了为何隐士大多怀忧。想必是受到了无比沉重的打击才能萌生放浪形骸之外的思绪吧。那为人惊羡的旷达超脱背后是无法言说的断肠痛苦。于是乎更理解了阮籍近乎疯狂的举动背后“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”的绝望了。
而愈往后读，作者用的一系列细节描写、对比、反衬就使苏家桥这一复杂的人物形象更为立体化了。也一层层的揭开了他朴素的外表、露出了他那颗纯洁清澈的心灵。他的重情重义、他的满腹诗书、他的热心豁达、他的勤恳平凡、他的腹笥深厚、笔锋暗藏……这一切高贵的内在远远打破了他外表给予人们邋遢的印象。苏家桥的形象便渐渐高大，添上“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的气派了。
“在这个极其无趣的时代，真正有趣的人实在不多。”苏家桥选择摒弃名利、独居深山，我并向作者一样为他扼腕而惜。这一选择可能会使他脱离荣华富贵温柔乡，却为他常人眼中平凡的一生提至能在云端睥睨天下的境界。那是金钱买不来的铮铮傲骨。他也守住了胸中桃源，以满腹诗书涤荡出清澈有趣的灵魂。“苏家桥独自在深山，与时俱进地冷眼旁观着这个喧闹畸形的盛世，独享着自己的不屑。”
作者在文末写道：“其实，在他的世界里，人人皆在私下保持着对他一份应有的尊敬。”而现在，我也想向他敬上我最具诚心的敬意。
《家》读后感3
读《家》一书对高觉新有了极深的同情，也产生了对他的钦佩之情。同时，家在不同人眼里是不同的。
“家”在有些人眼里是温暖的依靠，是可以放松，休闲，解压的小木屋，是幸福，是快乐的。
“家”在有些人眼里是赖以生存的寄居地，是在风雨后能给予你安全感的安全屋，是安心的，是稳定的。
“家”在有些人眼里是一个“窝”，虽不奢华却能得到慰藉，是满足，是圆满的。
“家”是灵魂栖息的港口，是心灵停泊的港湾。
可在巴金眼里，“家”是“一片无尽的沙漠，又是一个狭小的牢笼。”在他眼里是不幸福，不快乐，不圆满的，有的只是无情冷酷和束缚。
在这个家里，有封建的祖父，谄媚的姨太，腐败的儿子和懦弱的孙子。可也有两个人，他们倡导和平自由的社会，他们就是觉民和觉慧。
他们曾迷茫，也曾痛苦，但他们勇于反抗，不肯接受这命运的束缚。觉民要和琴在一起，就不顾家的反对，最终他赢了；觉慧喜欢鸣凤未表达鸣凤就自杀了，他最终也选择远离这里到别处深造，他也赢了。可有一个人，他彻头彻尾的输了。他不像觉民全盘皆赢，也不像觉慧失一得九，他，全盘皆输。
他就是觉新，一个loser；也许，他在书中只是个次要的角色，也许，他只不过是作者就旧社会的一个例子，但是，他的存在就是铸就觉民两兄弟的新社会主义的人。
他作为家里的长子年纪轻轻就被迫结婚，放弃了梅，好不容易适应了歪曲的生活又扛上了“社会栋梁”这个担子，适应了工作又要管理杂事，好不容易将一切处理的井井有条远嫁外地的梅回来又勾起了昔日回忆，可最终梅郁郁寡欢而死，而不久后，瑞钰又因难产而死，只剩下他一个人“苟活于世”。他总是在痛苦时得到一丝安慰，又在最开心时跌入谷底。
有人说他懦弱，说他不反抗，自己弟弟也嘲笑他为“无抵抗主义者”，但我认为他是想反抗的，只是年少懵懂，不谙世事，所以才不会反抗，他是旧社会一位受害者，却仍要受冷眼和嘲笑，我替他抱不平。
我认为觉新是一个默默付出者，为了大“家”不辞辛苦工作，又忍受着亲人的讥讽，不容易，很少有人了解他。对比民国教育家陈布雷他更为凄惨，陈布雷还真正风光快乐过，可他却从头至尾一直苦痛着。而最后，他也替觉慧料理好一切，放手让觉慧远去，可留下的`，只有“家”的重担和数不清的孤寂岁月。
他是家的主人吗？不，他只是一个服务者。
瑞钰也是个可怜人，因为丈夫的懦弱而丧失生命，至死未见丈夫和儿子，令人悲叹。
《家》这部作品读起来十分费力，因情节的大起大落导致我的心七上八下，时而激情澎湃，时而忧郁难过，时而痛心疾首，又时而悲痛欲绝。
《家》是一个时代的标签；《家》是一个不满的倾诉；《家》也是一个令我们抚今追昔、以史为鉴的珍宝。
《家》是本好书。
《家》读后感4
“十年前的梦想如果还没有熄灭，就让它永远燃烧吧！”
——石田衣良《孤独小说家》
青田耕平是一位寂寂无名的小说家，出道十年，他的作品却从来没有加印。另一方面，三年前，耕平的妻子因为不可思议的而去世。“那真的是事故吗”，深深困扰着他。尽管如此，他仍然笔耕不辍，坚守梦想。
“在小说这个艺术世界里，作家的成长并不是像爬楼梯一样一步一个脚印，而是以某一本书为契机突飞猛进的。那些尚未浮出水面的作家们，大概就是在这种创作欲望和期待‘奇迹作品’的信念的驱动下坚持下来的吧。日复一日扎扎实实地创作，总有一天神明会看到的。”这段对于作家这一职业的真切感悟，从衣良的笔下传到了耕平的心底。抱着对于自己有朝一日能获得梦寐以求的“直木奖”的憧憬，耕平在平凡的生活中从未熄灭心里那盏不平凡的梦想明灯。
只是，等待的时间似乎太过于漫长。十年过去，耕平在琐碎的生活中寻找可以喘息的机会，却总是累于担心自己的书不畅销而还不起房贷，承担不了儿子小驰的教育费用······他也曾沮丧，失落，但每每回到家里，看见儿子小驰纯真而温暖的表情，听着他安慰鼓励的话语，耕平就又重燃信念，继续写作。
就这样，耕平经历了无数次期待后希望又落空，写成了《父与子》。书中基本还原了他与儿子小驰的日常生活与细微感动。直木奖照常举行，只是在入围名列中赫然多了“青田耕平”的名字。耕平的梦想，忽然就变成了现实。而获奖的作品，便是《父与子》。
原来，梦想一旦付诸行动，就会变得神圣。
当我合上这本书的最后一页，内心并没有太多的大起大落。因为，这本书叙述的故事实在太平凡。可是，它也很真实，让我透过薄薄的纸页便能看到一个平凡却从未放下过文字的作家，感受到一颗在繁忙的生活中紧守住初心梦想的炽热的心。请允许我将“耕平”这一名字理解成他在平凡的生活中用笔耕作不止，而这份耕耘，最终换来梦想闪耀的光芒。这份梦想的实现，很大程度上得益于儿子小驰看似微不足道的激励与陪伴。衣良遭受挫折时的颓败感，收获成就的满足感，都深深牵动了我们读者的心灵。因为，从静静印在白纸上的文字中，我们却读到了他跳动的灵魂。也因为我们都或多或少感受过这样的心情，才会更加觉得坚守梦想的不易。试问自己，如果十年过去，我们心里曾容纳梦想的那块地方，是否还一如当初地焕发希望，集满热爱呢？耕平给出的'答案是肯定的，而我，也希望十年后的自己给出的答案，依然是大大的肯定。
如同风霜毫不留情地砸在幼小细嫩的叶苗上，如同江水怒吼着卷走了水底的渺小砂石，上天总喜欢在我们挣扎生长的时候扼杀渺茫的希望，将我们狠狠地拉进黑暗的角落。可是，当我们被命运重重摔倒在地时，你是否还愿意再站起来一次，再为靠近你的梦想努力一番？
“最黑暗、最绝望的时候，正是你离梦想最近的时候。
你只需要再站起来一次。”
《家》读后感5
近来看完的一本书叫《孤独小说家》，与作者出道成名作的池袋西口公园完全不同，既不青春也不迷离，就是一个落魄作者的日常。故事说不上精彩，但是作为同样热爱写作的我，很多地方都感到非常地扎心。
中国总有种文人就得清贫的偏见，偶然火了一个ip，若作者卖出版权开拓其他版本，就会被冠上商人/贪钱的恶名。名不经传的小作者，有人肯看你小说是看得起你，再妄想付费阅读什么的，就是作者小气了。
因此故事前半段的看得我非常伤感。写作的人跟一般打工者没有区别，也是在出卖自己的劳动力，来换取屈指可数的报酬。作者不是吃空气就能生存，也不是靠爱就能发电。更难过的是，一般工作可以通过时间增加经验值同时升级技能，但是写作却并非只要努力就一定能获得回报的事。书中的主角为了生活不停连载，为了不能加印所以版税收入太少而苦恼等等，虽然功利却是所有作者都要面临的问题。而且按照文中介绍的日本作家的收入方式，其实已经比我们国内市场要好，毕竟日本每年的出版量还是很大的，而中国很多作者，只能把写作当成副业，因为根本无法养活自己。无法全心全意地投入，自然能出高质量作品的几率或者频率也会降低吧。
然而，前半段哭了我几次的质量，却在后半段奇怪的剧情中变得下降。几个女性角色跟主角的情愫，最终也没什么结果，再加入了一段妻子死亡的疑团，可是最后的'录像煽情也有点不痛不痒。有趣的是，文中主角第一次入围直木奖的小说《空椅子》，专家的评价也是批评最后加妻子死亡疑团不好。而孤独的小说家是中文译本起的，原名称是《父与子》，正好就与文中主角最后拿到直木奖的作品名称相同，并且其实两本小说都是文中主角与其儿子丧妻后的生活的故事。而作者本人两次入围直木奖，最后凭一部轻小说拿奖。所以以上到底是作者有意为之，还是纯粹巧合呢？
老实说，就这个小说的故事而言，其实我并没有觉得有什么出彩的地方，但是当中有不少语句却很有共鸣，也令我哭了几次。与其宣传文案用坚持梦想梦想就会实现这种鸡血，我觉得用文中一些冷静而又现实的句子语录可能更合适。因为我不觉得这是一个鼓吹梦想的故事。相反，我觉得这个故事是说的正正是梦想不能当饭吃。所以我觉得主角最后还是没有拿奖会比较好（虽然就我个人的感情而言还是希望他能拿到的）。正因为看不见回报，却因为纯粹的爱好而执着无畏地坚持，我觉得这是比梦想更伟大的地方，也是这书前半段让我哭的地方——虽然前面一直是说主角出道后十年没有加印，觉得版税收入太少，然而字里行间中，我能感受到主角对写作，对小说的热爱，这是他拮据生活还在努力坚持的根本原因。拿奖固然是非常高好的，然而即便没有拿奖，他还是会坚持写下去，直到自己写不出为止。
谁说这样的义无反顾不励志呢？
当然，我还是很希望，每一个用爱产粮的作者，最终也能获得应得的回报。
《家》读后感6
社会是不断的在进步，像《家》里面的“觉民”、“觉慧”那样，有着先进礼貌的思想，勇敢的反抗着以强凌弱，以大欺小的行为以及家长的封建思想意识，为自我所认识的真理去奋斗。我们要向他们学习，并不是说我们也要反封建社会（此刻我们不是在封建的社会里），而是勇敢的反对社会上错误的腐败的思想意识，要敢于开拓创新，坚持遵纪守法，相信科学，坚持科学真理，反对迷信。就拿文中的例子来说吧！文章中的“鸣凤”是一个丫鬟，她喜欢了“三少爷”，但之后她被“老太爷”卖给“冯老板”做小老婆，她心中不愿，但她身份低下，无选取的权力，最后跳湖自尽。再比比我们此刻的社会，此刻的社会人人平等，不分贵贱，没有主仆之分，一视同仁，而且每一个人都受到最基本的尊重，不像封建社会那样，身份低下的人，能够随便给有钱人家的公子少爷老爷当作礼品或物品用金钱买卖，完全没有了人身自由。
《家》向我们充分的展现了封建社会家庭的面貌，封建的思想意识把人们一个个逼上了绝路：大少爷“高觉新”终日思念“梅”；“鸣凤”因被迫婚自尽；“觉新”的表妹因大人思想保守，有病不能及时医治，最终死了。当今社会，新的思想意识层出不穷，此刻的思想是开放的，并不局限于传统的观念，新的资讯透过各种渠道传送到我们面前，开拓了我们的视野，给我们灌输了最新的有益的思想意识；变封建为开放，变传统为创新，变专制为民主，推动了社会的发展。在巴金的《家》中，在那封建社会中，不敢像我们那样开放，不敢创新，没有民主；但此刻有了，还有了互联网，有了电视，有了计算机，有了……有了很多能够让我们了解最新资讯的渠道，这一比较，证明了社会在发展，人类礼貌在进步，精神境界在不断的提升着。我们能够向《家》里面的“觉民”、“觉慧”学习，理解更多的资讯，敢想敢做；还要以《家》中的“觉新”为借鉴，不要一味的盲目的顺从，否则到头来还是苦了自我，要为自我的理想去奋斗。
《家》描述高氏官僚地主大家族在“五四”后的日趋没落。透过一个家族的分崩离析，深刻反映了半殖民地半封建社会的全面崩溃的现实和趋向。而这天我们的家，家里面我们成为了中心，父母长辈为我们而日益忙碌操劳，我们经常是坐享其成。更有的'孩子连家务活都不懂得做，不懂得为父母分忧，甚至还常常抱怨父母“没有给最好的条件”。但是事事父母征求和尊重我们的意见，宠爱并且溺爱我们，我们衣来伸手，饭来张口，即便在如此幸福的生活中，我们并没有意识到就应满足，就应回报他们。看了《家》以后，我们为之反思，我们生活在如此幸福的这天，是否应感觉到庆幸，感到快乐，感到幸福，并不断努力，用自我最完美的成就来回报父母长辈们为我们的付出呢？不管怎样，这天的我们比过去的他们要幸福，我们的生活中没有硝烟、没有战争、没有奴役、没有饥饿……尽管生活中还有这样那样的不如意，但是我们已经比他们原先的生活状态好了很多，很多，我们就应好好珍惜这如此不易的幸福生活！
《家》读后感7
巴金的《家》这部作品是我喜欢的作品之一，原因很简单，巴金先生通过你《家》这部作品向我们展现了一个封建家庭走向灭亡的过程。觉新的一味妥协，觉民的相对中庸，以及觉慧的激进，充分展示了在高家这个封建家庭中各种势力的融合以及斗争。
《家》这部作品通过多高家这个封建家庭的发展过程，向我们展示了封建思想走向没落，只有接受新思想才能取得成功的社会现实。高父的守旧让原本应该学业有成的觉新弃学回家，娶并非与自己青梅竹马的不相识的李瑞珏结婚。尽管妻子属于聪明又贤惠的女子，可谁又知道觉新的结婚直接导致了与其青梅竹马的钱梅芬的婚姻不幸，也正是这个原因直接导致了钱梅芬的死。更为不幸的是，也是因为封建思想的作怪导致了觉新妻子的死亡。
觉新是高家封建思想桎梏下的牺牲品，而相对于觉新来说，觉民和觉慧算得上是比较幸运的。觉民和觉慧作为接受新思想的一代新青年，开始对这个家庭的封建思想提出反抗了，当然，反抗程度有大有小。
同样是面对逼婚，觉民选择的不再是妥协，去自己不喜欢的人为妻，而是选择宁可逃离家庭，也要与自己喜爱的人在一起，选择坚持自己与琴的爱情。作为哥哥和梅表姐爱情悲剧的见证者的他们，开始反抗，开始主动的去追求属于自己的幸福。
觉慧的反抗精神责更是表现得淋漓尽致。见证大哥的不幸，见证二哥的反抗，同时自己也是帮助二哥反抗的“凶手”。觉慧受新思想的影响是最大的，其反抗精神最浓厚。自己与小丫鬟鸣凤的爱情因为长辈的从众作梗，硬逼着鸣凤嫁一个比自己大很多的老头为妾，导致了鸣凤的'自杀。高老太爷临死之前叔叔姨太们的一番搬神弄鬼更是让觉慧对此无限反感，也更是坚定了他离家的决心。
在写觉新、觉民和觉慧这三兄弟的同时也写到了姑妈家的表妹琴以及大姨家的比觉新小的梅。琴是一个典型的具有新思想的女性，她参加了很多活动，也在思想上动员同学剪发，鼓励同学参加到革命中去。而梅却是一个相对懦弱的小女子形象，嫁入夫家仅一年，丈夫就死去，自己也是英年早逝，其中很大的缘由就是与觉新的婚事以失败告终。
不容忽视的是高家封建势力的强大，以高老太爷为首的高家封建体系，下面有各个叔父的维护，当人其中的三叔是相对开明的，三叔是有过出国留学经历的。高家这个封建体系最终以高老太爷的死而告终。
觉新、觉民、觉慧三者都有受到新思想的滋润，可结局却又是如此不同。究其原因就是它们三者受到的新思想的影响程度的不同。觉新在面对《新青年》这一类进步杂志、报刊、书籍等是表现的是消极，觉民表现的则比较平静，与觉新的消极相比是要好得多的，而觉慧表现得最为激进。可喜的是，在高家经历了一系列的变故之后，觉新开始反省，支持觉慧的离家出走，知道在这个家也是该有一个人与众不同了，觉民在取得自己爱情的胜利之后，等觉慧稳定下来也要和琴一起去上海觉慧会合。
巴金先生的这部《家》，充分体现新思想在社会上引起的巨大反响，也表明中国青年开始觉醒，开始走出家庭的枷锁，走向社会，走向更加美好的明天。
《家》读后感8
今年读的书皆属上乘，李怀宇著的《家国万里》堪称一本难以释怀之作。这本书教我们这些所谓的学人，怎样读书，怎样写作，具有可操作的现实意义。在寒冷的冬季里，会给你带来阳光般的温暖。
李怀宇第一个采访的是余英时，可以说，他是我们这个时代杰出学人的领军人物。其中，钱穆和杨联升对余英时影响深远。钱穆要余英时在经史子集上选取最重要的原典下扎实的功夫，必须做到“好学深思、心知其意”的地步。决不能书未读通，便抢着想表现，急于发表文章。杨先生教我学习西方学术理论：读原始文献；还有你必须广泛阅读相关的他人著作，英文、法文、日文等不能放过。还有印象最深的就是要放弃权利，不能丢掉学问，“我对政治只有遥远的兴趣。”余英时的学术经验：人文学者做研究要靠自己的心、头脑，随时都要在一个严谨、具有批判性的状态当中。王泛森回忆：余英时看西方的书很多，很及时，旧学也很厉害，所以对题目的潜释看得很恰当。
印象最深的是王鼎钧的通达文章，作家必须有酬世之量、传世之志。我知道卑鄙的心灵不能产生有高度的作品，狭隘的心灵不能产生有广度的作品，肤浅的心灵不能产生有深度的作品，丑陋的`心灵不能产生美感，低俗的心灵不能高级趣味，冷酷的心不能产生爱。一个作家他必须提升自己的心灵境界，他得修行。
还有巫宁坤的受难心史。1957年被划为“极右分子”到北大荒接受劳动改造，他带去的是《哈姆莱特》和《杜甫诗选》，还有沈从文的作品，这些书陪伴着巫宁坤度过了苦难的岁月。看来，书籍能帮助人提高知识层次、理论修养，更能给人带来以光明与温暖。
还有，采访刘再复。我很欣赏美国人崇尚正直，以诚实为第一品格，把说谎话视为最大的耻辱，我很喜欢这种民族性格。刘再复当年离开中国带走的两本书是：《红楼梦》和《散宜生诗》（聂绀弩）。刘再复对聂绀弩非常怀念，他在刘再复的心目中是一座人格山峰。刘再复从读书中追求跟伟大的灵魂相逢。用他的话讲，读书读深了，就可以跟苏格拉底、柏拉图、但丁、莎士比亚、歌德、康德、托尔斯泰的灵魂相逢。但在现实生活中，能跟一种伟大的人格相逢，更是一种幸福，跟聂老在一起，他的人格光芒一直射到我的血液深处。聂绀弩写诗给刘再复：彩云易散琉璃脆，只有文章最久坚。聂老告诫刘再复：不要多想以前的恩怨，什么都可以放下，就是写作不要放下。沈从文讲：文学不能只有兴趣，要有信仰。另外，中国文化的特长是感悟，不是逻辑。
总的来讲，《家国情怀》这本书是一本有厚度、有广度、能给人以思考的一本书，在物质文化泛滥，人们普遍缺少信仰的今天，有所追求的人生显得弥足珍贵，当然这本书还包括作者采访张灏、唐德刚、夏志清、张充和、孙康宜、赵如兰、林同奇、董鼎山的详细记录，限于篇幅，没有一一道来，恕不赘述。
《家》读后感9
读完《家》后，脑里浮现的是一个彩色的世界，但这些色彩并不美好
“家”中的爷爷是黑色的象征，他始终被埋藏在心中的陈旧制度控制着。他一直被眼前人们奉承的眼前所蒙蔽，却不知道的身边人所表现出的尊敬只为了他的财产。他认为自己是这个家的中心，这个家中不能少了他，因此家中的人都听他的。他用这种言听计从去出卖自己孙子孙女的幸福，为了自己的面子让他们和自己不喜欢的人结婚。直到纸包不住火，他两个儿子在他眼前一个样背后一个样的做法被揭穿，孙子为了自己的幸福不在受他的摆布而离家出走时，他才从这个黑暗的家中发现了自己的错误，但这是已经太晚了。
觉民和觉慧是家中最有思想的两个青年，他们有黄色的闪亮与朝气。尽管生活在一个黑暗的环境中，他们依然不屈服、不怕别人的嘲笑与讥讽，追求自己的幸福。他们毕竟是受过学校教育的人，他们能接受到当时社会比较先进的思想，并且试着去感化他人。尽管受到了遇到了很多的困难，但最后他们都实现了自己的理想，去寻找自己的幸福。
家中长子觉新的性格可以用绿色表示，他总想当个好人，谁都不得罪。爸爸死后，在爷爷面前，他希望当个乖孙子，什么事情都听爷爷的，但他也不想破坏弟弟们的幸福。他想用自己的力量去保护这个家，但是总是被人们误解。觉慧总麻他是懦夫，认为他没有自己的主见，在他年轻时，他连自己的婚姻都没有办法自己做主。就算有喜欢的人，他也不敢跟长辈说，最后害到两个人都受伤。在结婚后，看到妻子怀着孕还被破搬到外面住，他虽然很爱自己的妻子，却不敢顶撞长辈，违反那些无形的规矩。最后他害的两个女人都在痛苦中死去，他还是默默忍受，把一切的不满都咽下。
鸣凤这个觉慧喜欢的女孩，她的`一切都是粉色的。她对爱情有向往，她知道自己这个仆人不管怎样都不可能跟少爷觉彗在一起，但她依然信任他，希望他有一天可一把她带走这个地方。不过仆人的命运并不是掌握在他们自己的手中，当她知道自己要去给别人家的七十多岁的老爷当小老婆时，她跟少爷的许诺都不存在了，最后这个粉红色的女孩被那股黑暗的气息逼着自杀了。
琴这个坚强的女孩，她也受过教育，有这比别的女孩先进的思想。还有书中那些和她一样的女孩像红色一样激烈坚强，她不像鸣凤一样不敢追求幸福，她虽然差点也失去自己喜欢的男生觉民，却还是努力守护自己的爱情。或许琴的生活环境跟鸣凤不同，但真正导致两个人走向不同道路的原因不是家庭和出生，而是意志和信念。
那些四姨、五姨，就是仗着这些旧规矩生活的人。她们把在背后议论别人当成乐趣，把老爷当成自己的靠山。但他们没有错，她们只是无知，是被旧制度逼出来的可怜人，她们的心肠并不坏只是他们不希望成为这种制度的牺牲者，就干脆做一个顺从者。她们的颜色是“白”，没有主见没有思想的颜色。
在这个彩色的家中，每个人承担的不同的角色。不过它却让我懂得了，命运的结果还是掌握在自己的手中，想得到一个什么颜色的人生选择权也在自己。什么制度都无法掌控一个人，只有信念、目标和理想才能指挥自己。
《家》读后感10
十九世纪后期在欧洲戏剧舞台上, 被誉为“欧洲现代戏剧之父”的挪威著名剧作家易卜生以社会问题剧而闻名于世,。面向社会, 面向现实的人生是他的剧作的最大特点。 《玩偶之家》写于1879 年, 它通过海尔茂与娜拉夫妻之间的矛盾冲突, 描写了女主人公娜拉从信赖丈夫到与丈夫决裂, 最后终于脱离“玩偶”家庭的自我觉醒的过程, 深刻揭露了资本主义社会的丑恶, 热情歌颂了妇女的解放。 娜拉是个具有资产阶级民主思想倾向的妇女形象。她出身在一个中小资产阶级家庭里,她的父亲并不富裕，是个比较讲究实际,忙于谋生的人。这种家庭环境,无疑对娜拉的成长有一定的影响。娜拉受过资产阶级学校的教育,善歌善舞,天真烂漫,她同情社会上的受害者、不幸者。
娜拉身上更为可贵的品质,就是倔强,不肯向恶势力屈服。从外表看,人们以为她是个无忧无虑的人,其实这是误会。她对林丹太太说:“你们都以为在这烦恼世界里,我没经过什么烦恼事?”实际不是这样,她也有“烦恼事”,如家庭经济困难,要借钱为丈夫治病,借了钱要想尽办法还债等等,但她从不垂头丧气，并且很积极、乐观。为了救丈夫的命去借债,债主威逼她,而她为了保全丈夫的名誉，自己坚定地准备承担一切责任,甚至决定自杀,所有这些都是娜拉倔强性格的表现。娜拉这种坚强不屈的精神是她最终同海尔茂决裂,脱离“玩偶家庭”的性格基础。
娜拉毅然决然地同海尔茂决裂,更主要的是有她的思想基础。“醒悟”后的娜拉,对资本主义社会持敌视态度。当海尔茂说她“你不了解咱们的社会”时,她激昂地回答说:“究竟是社会正确还是我正确!”“我知道大多数人赞成你的话,并且书本里也这么说。可是从今以后我不能相信大多数人的话,也不能一味相信书本里的话。”对于麻痹人民的精神上的———宗教,娜拉更不会把它放在眼里,她宣称:“我真不知道宗教是什么。”对于资本主义社会的法律,娜拉深受其害,更是深恶痛绝。“国家的法律跟我心里想的不一样，我不信世界上有这种不讲理的法律。”娜拉的言语表明了她是一个具有民主思想倾向的妇女，她同海尔茂决裂的行动是她用民主思想进行反抗的必然结果。作者通过塑造娜拉这一鲜明的`妇女形象,表达了中小资产阶级妇女要求自由独立,维护人格尊严的思想愿望,并对现存的资本主义制度表现了某种程度的怀疑、否定和批判。
《玩偶之家》的深刻意义远远超出了对海尔茂这样个别资产阶级庸人的揭露和批判, 它使资本主义社会的辩护士们极为害怕。他们认为娜拉出走是大逆不道, 并辱骂易卜生破坏了欧洲“善良的家庭秩序”, 是一个败坏道德的作家, 并要求禁演《玩偶之家》。娜拉的出走, 具有重大的历史进步意义。但是, 在当时特定的社会历史条件下, 她的这一行动又是不可能取得真正的成功。由于阶级、社会、环境的局限, 易卜生不能, 也不可能为他们思索的人生问题得出正确的结论, 为妇女的彻底解放找到一条正确的道路。所以娜拉虽然离开了海尔茂的“玩偶之家”, 但是却逃脱不出那个制造“玩偶之家”的、不自由的、黑暗的社会。易卜生在展现生活和揭示人物命运的过程中, 能够以发自内心的力量, 把他所思索的人生问题深深地打入观众或读者的心里, 让人们在回味中咀嚼其中的含义, 思考和探索这些问题。
《家》读后感11
刚开始想要这本书，只是因为封面吸引了我。这本书是村上春树的自传体小说，讲述了他身为小说家的各种事。
他的语言有一丝令我难懂。他的语言总是让我认为这种表面意思里面还有更深刻的本质意思。总是有许多的“逻辑”“状态”“片段”等看起来简单实则很难理解的词语，我觉得这样显得十分的严谨。他擅长运用比喻，他把我们储存信息的地方比作大型档案柜，一个个抽屉中塞满了各色各样的信息记忆。这样又使得令我感到严谨复杂的语言多了一份风趣。
其实村上春树先生一开始根本就没想过自己可以写小说。没写小说的时候，二十多岁的他，只是马马虎虎的经营着普通的小店，努力的还着欠款而已，就是一个平平凡凡的人，时不时也会感到“啊！人生就这样转瞬即逝了啊”让他萌生出写小说的原因也很奇怪：看棒球球员打了个二垒打，一个念头就突然冒出：“对了，没准我也能写小说”
于是他就开始买稿纸来写，连续几个月，不停的挤出时间，终于写完了“还那么回事的东西”，但这并不是他想要的结果。于是他开始用英语写，发现因为自己英语词汇的表达能力受限，所想表达的东西没有修饰词，就更加明确的表达出来了。最后《且听风吟》就这么问世了。
感觉村上春树先生当时就是抱着玩玩的心态，稍作方法调整，就把一本书给完成了。总让我有一种感到随便的态度。然而村上春树先生本人也是这么认为的：“写小说就是这么简单啊”似乎有点侮辱了被旁观者仰慕的伟大文学啊！但是一直保持着小说家这个职业是困难的啊，需要有持久的气概和洋溢的才华呐。尽管如此，村上春树先生还是在小说家这个激烈的擂台上“活”了下来。
我很佩服村上春树先生。他就是一个普通人：不喜欢上体育课，他有不同寻常的看法：写小说绝非难事，谁都会。才思过于敏捷的人不适合写小说。他有一颗持之以恒的心，在写小说的日子里，不断地与时间拼搏，消除枯燥。他有自己的风格，从不在意文学奖的事情……
搞得我都想写小说了。村上先生从一个平凡的青年到了一个扬名海外的`大作家。从他的话说：“写小说只是一个拿出纸和笔，与时间拼搏的事罢了！”在生活中，我本人从来没有为哪件事情认真努力过。无论是学习上的还是娱乐上的。“困难”“坚持”“能耐”“才华”这些词似乎读起来挺简单的。其实去拥有这些或去实现这些是有多难。
总想让自己枯燥无味的生活多一点色彩，却总是原地踏步踌躇不前，总是立下了等下要怎样以后要怎样的目标，却总是没实现过。
我希望自己就像村上春树先生一样，在偶然的一刻，找到了一个不是偶然的想法。并为之一直一直的前进着，哪怕走了几周，几个月，几年也好，只要我是一直一直的。
我觉得谁都有资质做许多事情，“才华”这种东西也可以省略掉。所以啊，不要总说“几天后”“只有干什么才能怎么样怎么样”就像写小说一样把心里想要的表达出来吧，想到就要开始拼搏啊！
《家》读后感12
《家》，巴金先生的代表作之一，《激流三部曲》的第一部，生动地展示了青年一代的觉醒忽然封建势力的没落，是文学史上的里程碑。
觉新是这部小说里塑造得最成功的一个人物。由于他处在长房长孙的位置，因此，为维护这个四世界同堂大家庭的“和睦相处”，他凡事都采劝不抵抗主义”。他与他的梅表妹有一段美好的恋情，但是在这个封建大家庭里，婚姻大事是不由得他们作主的。他的父亲为他做了亲，他没有反抗，有的只是默默地接受父亲为他安排的一切。虽然他的'内心十分痛苦，但他不敢说一个“不”字。而后他与妻子瑞钰成了亲。祖父死后，陈姨太以“血光之灾”为由，不许瑞钰在家生孩子，叫觉新送她到城外去。这事对觉新来说犹如晴天霹雳，但他还是接受了，结果封建迷信吞噬了她的生命。而在这之前，他的梅表妹也因为他，郁郁寡欢而死。然而对于这一切悲剧的发生，他无力反抗，甘愿继续痛苦地过着“旧式”的生活。
小说中的另一个典型角色觉慧，觉新的弟弟，却有着与他哥哥完全不同的性格。小说典型地塑造了觉慧这个大胆幼稚的叛逆者的人物形象。他积极参加了学生联合会组织的的反帝反封建活动，猛烈抨击封建家庭。在婚姻问题上，他敢于冲破封建等级观念，毅然和丫头鸣凤相爱。对于长辈们装神弄鬼等迷信行为，他也敢于大胆反抗。最后，他义无返顾地走出了家庭。
《家》还重点描写了几个有着不幸遭遇的女子形象——梅、鸣凤和瑞珏。这三个女子虽然性格不同——梅悒郁，瑞珏贤慧，鸣凤善良却柔中有刚；她们的社会地位也不同，但她们的悲剧结局却是相同的。作品通过对这几位女子悲剧遭际的描写，进一步控诉了封建礼教以及封建道德对弱孝无辜、善良的人们的迫-害，强化了全书主旨。
《家》是一部充分体现了巴金创作成就和风格的优秀作品，它充分显示出了巴金在现代文学小说创作领域中所取得的卓越成就。
《家》以娴熟的艺术手法，塑造了众多富有典型的形象。每个形象都写得血肉丰满、个性鲜明、栩栩如生。小说中的人物不下于七十个，其中既有专横，衰老的高老太爷，荒淫残忍的假道学冯乐山，腐化堕落的五老爷克定这些形形色色的人物：又有敢于向死向封建专制抗议的刚烈丫头鸣凤，温顺驯良的梅芬，善良厚道的长孙媳瑞钰等；以及受新潮思想、向往自由平等的觉慧、觉民、琴等青年觉悟者和叛逆者的形象。 小说着重刻画了觉新这个接受过五四新思潮的激荡，但处于“长房长孙”的特殊地位，深受封建伦理纲常，特别是“孝”的熏染的人物。他的一生陷入极大的矛盾痛苦中，大大加强了这个人物的悲剧力量。 我问自己，家是什么，家的内涵到底是什么？我不可以回答，但我可以肯定，家的真正含义一定不会是《家》里面所写的那种压抑，封建，势利……那种时代早已过去，那样的家庭也该成为历史。《家》无情地鞭挞了那个黑暗时代的罪恶，同时也昭示了那积极，热烈的青春，惟有那旺盛的青春才会敢于追寻那美好的梦想！
那个黑暗的年代永远地过去了，但《家》在批判那个时代的同时正昭示着青春的可爱，对啊！青春是多么的可爱，我们正处于美好的青春岁月中，我们充满了激情，我们的心里洋溢着爱！
只要心中还有梦，就能忍住多少痛。
只要心中还有爱，那就离快乐很近，离幸福不远了！
《家》读后感13
书的装帧很好，乍一看很难想象是译林出版社的，好厚的一大本，配合着封面，确实有一种厚重的感觉。书是向同事借的，看完也跨度了一个月的时间。
读第一部，完全就是红楼梦的翻版嘛，就只是一顿饭而已。当然整本书和红楼梦还真是有很多可以比较的。越往后读，进度越慢，一是与读书的环境有关，更多的还是后半部分开始拖拉起来，也更多的往哲学方面靠拢，大段的心理论述读起来真的比较吃力。
在书的封面上，大标题下面，“一部家族衰亡史 德国市民阶级的心灵史”应该是本书最好的推介，也正应为这句话，在书的一开头，尽管呈现的是一幅繁荣兴盛的景象，但结局已定，一切的过程似乎就没有那么重要了，而所有的一切都是自然而然的，繁荣的表象只不过是衰亡的征兆罢了。这对于阅读体验来说无疑是大打折扣的。一翻开书，所能想象的就是这一望族将以一种什么样的方式衰败没落。
尽管知道未来将会向何方发展，但结局却迟迟不肯到来，甚至在中间还呈现出了反方向的趋势。由此书本就越来越厚了，年代也就长了，富贵还是要过几代的，建立起来的基础没那么容易垮掉，因为人还在。
书中对时代背景的描述是比较少的，仅仅是日常生活。所以衰败最终还是要体现在人的身上，人丁兴旺则家族兴旺。托马斯少年有成，尽管有一个无所事事的弟弟，家族企业最初仍然可以生气勃勃。就是最后在激励竞争而处于下风的局面下，仍然是可以勉强支持的。但是商业需要的是进取心，企业家的进取心。时代在发展，固守地遵循旧的商业模式只能是在竞争中逐渐被淘汰。托马斯已经面临着这一局面，但是他已不再是那个意气风发的少年了，他已经耗尽了精力，最初掌管企业时的那种雷厉风行，那种锐意进取已消磨殆尽了，未老身已衰，未老心已竭。第二代布登勃洛克是幸运的，他在商业上停滞不前的时候，后面站着一个可以依靠的儿子，而到了第三代的托马斯，汉诺却没有带给他父亲以希望，或许曾经有过，但终究是靠不住的。
虽然没有明显的`去写阶级，但阶级地位作为一种社会常态去无处不在。女仆永格曼，三小姐安冬妮表现的最为淋漓尽致。安东妮最为书中第一主角（托马斯应该只能排到第二），无论是对贵族的歆羡、对自家荣誉的维护，种种的虚荣，将一个上层家族的骄傲、精神状态表现的活临活现，每一个阶层有每一个阶层的规则。
人物的命运都是很悲惨的，除了盖尔达，自始至终，不管是出阁之前，还是嫁为人妇，还是丧夫丧子，都活在自己的爱好里，活在音乐的世界里。但一个暗藏的前提是，她是一个上层家族的女儿，是一个可以出三十万马克嫁妆富家小姐。
因为家族的荣誉，婚姻也应该要做到有利可图，托马斯从来就没有考虑过卖花女孩，冬妮毅然放弃未来的青年医生。人都是活得这样不快乐，但祖上的传统终归是要遵守的，自由选择的基础就是以家族荣誉为重。
托马斯因为牙医的误诊而死，这真是个很好的死法。如果故事不是这样发展，那么将会发生什么事情呢。我甚至觉得这其实是托马斯有意设计好的，也仅仅是以这样的方式来寻求解脱才不至于有损于家族的荣誉。
《家》读后感14
近日，读了巴金的著名小说《家》。《家》是巴金最有名的小说，这部小说给他带来了广泛的声誉。记得在读高中时曾读过这部小说，当时，喜欢的是侠义传奇式的小说，对这部专写家庭琐事的小说不感兴趣，因此，看得很马虎，似懂非懂的，甚至连情节都搞不大清楚。以后，逐渐知道了这部小说在中国文学史上的重要地位，读这部小说的必要性，萌发要重读《家》的心思，但由于种种原因，一直未读。重读《家》是了却了我的一桩读书心愿。
《家》写了“五四”前后的一个封建大家庭。这个大家庭里新旧两种思想、道德、伦理观念在进行着激烈的较量。这是一种民主与专制、革新与守旧、新生与垂死的斗争。以高老太爷为代表的旧势力要维护旧传统、旧秩序，要过他们习以为常的旧日子，而觉慧、觉民为代表的新生力量要宣传新思想、打破旧秩序，憧憬美好、自由的生活。斗争的结果是顽固不化的高老太爷向代表新生势力的孙子觉民妥协，在忧愤交加中死去。小说结尾写到作品中思想最先进的人物觉慧离开了这个令他窒息的封建大家庭，到外地去寻找新生活。不难看出小说的主题是：冲破这个封建大家庭，过一种民主自由的新生活。这是一部具有强烈反封建思想倾向的民主性作品。
小说主要写了六个年轻人，三男三女。觉新、觉民、觉慧是性格迥然不同的三兄弟。大哥觉新性格非常懦弱，唯唯诺诺，委曲求全，对长辈非常顺从，丝毫没有反抗精神。就是这么一个人后来的.思想也得到了转变，也明显的站在新生势力一边。据巴金说，觉新的生活原型是他的大哥。二哥觉民是一个具有民主自由倾向的青年，性格敦厚内敛，强烈地追求自由恋爱、自主婚姻，为此与高老太爷展开了不屈不挠地斗争。小兄弟觉慧是小说中最俱民主倾向的人，生性活泼开朗，热情奋发，敢想敢说敢干，积极宣传新思想、新习俗、新文化，敢于与旧的习惯势力展开英勇的斗争，最后，他与这个封建大家庭彻底决裂，追求自己的新生活。这是小说最主要的人物。三兄弟是小说三个主要的男主人公。小说还写了三个主要的年轻女性，她们是鸣凤、梅与琴。鸣凤是一个丫鬟，与觉慧产生了恋情，但她的爱情被高老太爷击得粉碎，高老太爷要把她卖给一个姓冯的老封建做妾。鸣凤宁死不从，投湖自尽，以示抗争。小说写梅的笔墨不多，但这个人物写得相当的感人。她与觉新产生了爱情，但由于封建包办制度作祟，双方家长的反对，这一对鸳鸯被活活拆散，最后在忧郁、病魔的交加下悲惨死去。鸣凤和梅都是新旧交替时代时的悲剧性女性，都是旧婚姻制度的牺牲品，两人都值得人满怀同情。琴是一个觉醒了的女性。她勇于接受新事物，积极追求民主自由思想和自己的婚姻生活。她与觉民自由恋爱，获得了感情满足。这是一个幸福的女性。这三男三女是恋人关系，每一对恋人走得爱情道路都不同。
有人说《家》是现代《红楼梦》，这话不无道理。两部小说都写一个封建大家庭，都宣扬反封建的民主思想，这是两者思想内容上相似之处。《家》和《春》、《秋》组成激流三部曲，《家》中的不少人物还延续在《春》、《秋》中，既然看了《家》，《春》和《秋》就不得不看。
《家》读后感15
《德伯家的苔丝》是英国著名作家托马斯·哈代的代表作，整部小说是以乡村为背景，通篇描述的是一位乡村少女一生的悲惨经历。小说的副标题中说到女主人苔丝是一个纯洁的女人，这是一种超前的思想，也是作者对当时的维多利亚时代的批判和不满。
所谓的维多利亚时代，就是英国工业革命的时期。维多利亚时代当时的社会崇尚的是道德修养和谦虚礼貌，也是科学文明飞速发展的时期，在小说里面非常多的情节中都有提及到有牧师在街道上布道也体现了这几点。但正是因为这种崇尚道德修养和谦虚礼貌的社会风气，许多暴发户也为提升自己身价进入上流社会而纷纷模仿贵族们的习惯。文中的亚雷就是其中之一，他家也是一个暴发户。正因没有受到正确的道德修养和礼貌的教育，才导致了后来奸污苔丝和后来一系列诱逼苔丝与他同居等惨剧的发生。
《德伯家的苔丝》写的就是在当时社会的迫使下，一名纯真、朴素、勤劳的农村姑娘苔丝走向堕落。作者托马斯·哈代笔中的苔丝正是当时社会上正义、纯真、勤劳、向往美好未来的女人的一个缩影，她身上充满着爱和对他人的信任。文中写到苔丝被亚雷奸污了以后便毫不犹豫的选择了离开了亚雷回到家中，体现出了她内心的纯真，她不愿迫使自己与一个自己非常憎恨的人在一齐生活一辈子，她那种对未来美好生活的追求的迫切希望。回到家中的苔丝得知自己已经怀孕了以后，不但没有把对亚雷的憎恨转移到这孩子身上，反而不顾家人和朋友的责备，义无反顾的生下了孩子并悉心照顾他，但最后这孩子还是夭折了。这体现出了苔丝非常有爱，她的灵魂是高尚的，她的道德也是高尚的，但却被社会所唾弃，被当时的社会所否认，认为她是一个伤风败俗、罪业深重的女人。在这里作者表面上写的是苔丝作为一个弱智和受害者非但没有得到同情，反而被社会所批判的惨状，但其实作者真实想反应的是当时社会的`一种虚伪的道德标准和当时社会丑陋的风俗的一种批判。作者托马斯·哈代批判的不仅是当时社会虚伪的道德标准，还有当时以克莱为代表的资产阶级的封建传统的道德伦理准则，而苔丝则是当时这种社会陋俗中的牺牲品。作者托马斯·哈代通过苔丝的悲惨经历揭示了这种社会陋俗社会风气的弊端和卑劣的一面，把它残酷血性的一面完全的揭示出来。苔丝是社会的悲剧。
我认为苔丝的一生都是充满着戏剧性的，小说全文通篇都在写苔丝走向末路的悲惨经历，但从中也经常会发现一些看似偶然，但却又像是冥冥中早注定命运安排的情节。如苔丝被侵犯前在舞会结束后与亚雷家的女仆争吵的小插曲，还有苔丝在开篇与克莱的相遇但却不相识到后来再次与克莱相遇并相爱到后来的互相产生爱慕之情并结为夫妻。都充满着戏剧色彩，也正是这样才能更好的体现出作者的真实感受和真实想反映的社会背景风俗习惯和社会陋习等，也为以后对苔丝悲惨经历的描写和小说的结果作了一个完美的诠释。整篇小说是以苔丝父亲得知自己是当地著名武士后裔到让苔丝去认亲和之后所发生的一切悲惨事情的经历为主线的，这样更好的体现出了造成苔丝的悲剧的成因不仅是社会的因素，还有苔丝她自己本身的一种性格错误的原因。
不过，《德伯家的苔丝》还是一部非常有意义的小说，从中也了解到了许多很重要的东西。
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